趙靜大提琴專輯：《Une Larme 淚》
偉大的音樂總會(huì)閃耀著人性的光澤，這需要的是生命與情感的全情投入，大提琴無疑更能讓人感受到一種生命質(zhì)感的傳遞，想到昔日一代大提琴大師杜普蕾的每一弓都那么動(dòng)人心魄，讓人對這種樂器更添崇敬。
趙靜也同樣以她情感的濃度賦予了她的大提琴演奏以廣闊與深沉。她的大提琴，其實(shí)是一個(gè)巨大的情感共鳴箱，這個(gè)共鳴箱讓人動(dòng)容的正是她與作曲家情感的真摯交匯。該專輯收錄趙靜重新演繹的10首耳熟能詳?shù)墓诺涿瑥闹心悴粌H可以領(lǐng)略到大提琴豐富的表現(xiàn)力，還可以體驗(yàn)與音樂大師跨時(shí)空的靈魂交流。
曲目賞析：
Song of Birds（Catalan folk song/Arr: P. Casssals）鳥之歌（卡塔蘭民謠 / 卡薩爾斯編曲）
巴勃羅·卡薩爾斯（1876-1973），西班牙大提琴家。卡薩爾斯的演奏，不僅是精彩的技藝，而且底蘊(yùn)雄渾，善于把線條處理得有棱有角，有鬼斧神工與渾然天成兼得之妙?？ㄋ_爾斯不單純是一位音樂家， 同時(shí)又是一位堅(jiān)定的反法西斯主義戰(zhàn)士，一位人道主義戰(zhàn)士。戰(zhàn)后西班牙處于佛朗哥的統(tǒng)治時(shí)期，世界仿佛是忘掉了古老的騎士精神，忘掉了唐·吉河德的故鄉(xiāng)。和平并未使他平靜。本曲就是他重新改編演奏Catalan 當(dāng)?shù)孛裰{，他用音樂喚醒民眾對和平與自由的追求?？ㄋ_爾斯之所以非凡，主要是由于他的思想，由于他把具體技巧和偉大理想結(jié)合起來的能力。
Tr umerei（Shumann/Arr:Tatsuhiko nakahara）夢幻曲（舒曼）
舒曼（Schumann 1810-1856）德國著名的音樂家。自幼便開始展現(xiàn)音樂、詩歌、戲劇等多方面的才華。由于家庭環(huán)境的影響，舒曼幼年時(shí)對文學(xué)的喜愛并不亞于音樂，也因此培養(yǎng)出豐富的感情與過人的想象力。本曲選自舒曼鋼琴組曲「兒時(shí)情景」中的第七首作品，是他二十八歲時(shí)的作品。舒曼曾在一封寫給未婚妻克拉拉的信說：「由于回憶起你的童年時(shí)代，我寫了這首作品?！顾麑Υ俗髌贩浅M意。曲中充滿著對美好未來的憧憬，如夢境般的詩情令人憶起童年的幸福生活情景。
Humoreske（Dvo?ák /Arr: Tatsuhiko Nakahara）幽默曲 （德沃夏克）
安托寧·德沃夏克（Antonin Dvo?ák，1841-1904）是十九世紀(jì)捷克最偉大的作曲家之一，民族樂派的主要代表人物。在捷克歷代音樂家中，他的聲譽(yù)最高。德沃夏克在音樂創(chuàng)作中，始終把民族性這一重要因素放在首位，他的全部音樂都有一種自然的新鮮感，這種感覺往往掩蓋了構(gòu)成樂曲的精湛技巧和構(gòu)思一個(gè)主題所費(fèi)的苦心思索，仿佛是天賜的旋律。本曲為八首“幽默曲”中的第七首。
Adagio- Concerto in G major for Cello & Orchestra WV480（L. Boccherini）G大調(diào)協(xié)奏曲（L.博凱里尼）
博凱里尼（Boccherini，1743-1805年）意大利大提琴演奏家、作曲家。博凱里尼是海頓同時(shí)代的作曲家，1769年定居西班牙，1887年被普魯士弗里德里?！ね廊蚊鼮椤坝白髑摇保?span lang="EN-US">1797年重返西班牙，后因缺人贊助而死于貧窮。博凱里尼創(chuàng)作的大提琴作品對于大提琴創(chuàng)作產(chǎn)生過深刻影響。
Nocturne（P. Tchaikovsky） 憂郁小夜曲（柴可夫斯基）
彼得·伊里奇·柴科夫斯基（1840－1893）十九世紀(jì)偉大的俄羅斯作曲家、音樂教育家，被譽(yù)為偉大的俄羅斯音樂大師。他在這個(gè)時(shí)期中的一些重要作品反映了亞歷山大三世統(tǒng)治下的黑暗的反動(dòng)時(shí)期的社會(huì)情緒——俄國人民，特別是俄國知識(shí)分子感到惶惑不安和不知所措的情緒，以及思索著祖國的命運(yùn)和生活的意義的心境。但他并不是消極無為的，柴科夫斯基在札記中曾說：“從完全聽從命運(yùn)， 轉(zhuǎn)而對命運(yùn)發(fā)生懷疑，最后決心通過斗爭克服悲慘的命運(yùn)”，從而表現(xiàn)了他對生活是持肯定的態(tài)度。
Andante Cantabile（P.Tchaikovsky） 如歌的行板（柴可夫斯基）
這首常用于弦樂合奏或小提琴獨(dú)奏的《如歌的行板》，原是柴可夫斯基于1871年寫作的《D大調(diào)弦樂四重奏》的第二樂章，而《D大調(diào)弦樂四重奏》也正因有這個(gè)杰出的樂章，才特別受到世人的鐘愛。這首曲的主題，是1869年夏，柴可夫斯基在烏克蘭卡蒙卡村他妹妹家的莊園旅居時(shí)，從一個(gè)當(dāng)?shù)氐哪嗨程幝爜淼?，這是一首小亞細(xì)亞的民謠。
Une Larme-Tema con variaz.淚（羅西尼 / G.梭里瑪編曲）
羅西尼（Rossini 1792-1868）意大利作曲家。讓喬奇諾·羅西尼聲譽(yù)鵲起的因素莫過于音樂的旋律。他所創(chuàng)作的歌劇，即使是含有某些麥亞白爾風(fēng)格的《威廉泰爾》在內(nèi)，基本上都是古典派的作品， 旋律高雅，明晰，管弦樂絕不喧賓奪主，全音和聲處處可見。1830年時(shí)， 浪漫主義已經(jīng)蔚成一股氣候，但是他卻始終固守反浪漫主義的立場，不肯妥協(xié)。他晚年時(shí)候又創(chuàng)作了兩闕大規(guī)模的宗教樂曲《圣母哀悼曲》與《小莊嚴(yán)彌撒》，并以創(chuàng)制為數(shù)頗巨的鋼琴小品以自娛。
Le Cygne（Saint-Sa?ns） 天鵝（圣-桑）
圣-桑（Camille Saint-Sa?ns，1835-1921），法國作曲家。幼年時(shí)即表現(xiàn)出驚人的音樂天賦，被公認(rèn)為足以比美莫扎特的音樂神童。1870年三十五歲時(shí)出訪瓦格納，被譽(yù)為“當(dāng)代眾音樂家中最具音樂才能的一位”。早在四十年代，他皈依當(dāng)代古典和浪漫主義音樂傳統(tǒng)，后來他顯然受到柏遼茲、李斯特和瓦格納的影響，六十至八十年代，即他的創(chuàng)作最有成果的年代，他的音樂也顯得最有個(gè)性，常是熱情的自由幻想同古典的完整形式、音樂的發(fā)展邏輯、純法國式的典雅相結(jié)合，可以說他是十九世紀(jì)法國音樂藝術(shù)的典型代表。
Aprés un réve（G. Fauré） 搖籃曲（G..福列）
福列（Faure 1845--1924）法國人，幼年被送到巴黎學(xué)音樂。1861年師事圣桑。1866年任圣桑韋爾教堂管風(fēng)琴師。 1870年普法戰(zhàn)爭爆發(fā)，他參加了義勇軍。1877年任馬德倫教堂管風(fēng)琴師，1896年任巴黎音樂學(xué)院作曲教授。其音樂教學(xué)成績斐然，拉威爾、艾奈斯庫等人皆出其門下。1905年繼杜布瓦（Dubois，1837-1924）任巴黎音樂學(xué)院院長。1920年因耳聾及健康不佳而辭職。所作鋼琴曲、歌曲與室內(nèi)樂甚多，是法國最有成就的作曲家之一?！稉u籃曲》是其代表作。
Ave Maria（J. S. Bach- C. Gounod）圣母頌（J. S.巴赫 – C.古諾）
古諾（Gounod，Charles Francois 1818-1893）法國作曲家。自幼隨母學(xué)鋼琴。1836年進(jìn)入巴黎音樂學(xué)院學(xué)習(xí)。1839年在羅馬獲大獎(jiǎng)后，又在羅馬學(xué)習(xí)了三年。回國后曾任教堂管風(fēng)琴師、合唱指揮，并開始研究神學(xué)。自他的第一部歌劇作品《薩福》1851年上演后，開始專事歌劇創(chuàng)作。其最為著名代表作是《浮士德》及《羅密歐與朱麗葉》。他的作品除了十二部歌劇外，還有三部交響曲以及一些聲樂曲等。
（編輯：溪邊靜憩）
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