弗雷德·耶利內(nèi)克，也譯作：埃爾弗里德·耶利內(nèi)克，奧地利女作家，是當(dāng)今中歐公認(rèn)的最重要文學(xué)家之一，曾獲得不來梅文學(xué)獎（1996）、柏林戲劇獎（2002）和萊辛批評家獎（2004）等諸多獎項。 是2004年諾貝爾文學(xué)獎得主。1946年生于奧地利施蒂里亞州的米爾茨楚施拉格。她的父親具有捷克與猶太血統(tǒng)，是位化學(xué)家，母親出身于維也納名門望族。自幼學(xué)習(xí)音樂，早年攻讀音樂、戲劇和藝術(shù)史，六十年代中期以詩歌寫作走上文壇后，著力從事戲劇和小說創(chuàng)作，經(jīng)常因為作品中強烈的女權(quán)主義色彩和社會批評意識引發(fā)廣泛爭議。
基本信息 個人概況 姓名：
弗雷德·耶利內(nèi)克
外文名：
Elfriede Jelinek
別名：
埃爾弗里德·耶利內(nèi)克
國籍：
奧地利
出生地：
奧地利施蒂利亞州米爾茨楚施拉格市
出生日期：
1946年10月20日
個人背景 作家
其他信息 獲得獎項：
2004年諾貝爾文學(xué)獎
代表作品：
《鋼琴教師》
1 人物簡介編輯本段
弗雷德·耶利內(nèi)克1946年10月20日，耶埃爾弗里德·耶利內(nèi)克利內(nèi)克出生于奧地利施蒂利亞州米爾茨楚施拉格市，自小學(xué)習(xí)音樂，曾在維也納音樂學(xué)校獲得風(fēng)琴師文憑。她的父親具有捷克與猶太血統(tǒng)，是位化學(xué)家，母親出身于維也納名門旺族。專業(yè)的音樂素養(yǎng)賦予她的文學(xué)創(chuàng)作很多與眾不同的特色。她是第10位獲得諾貝爾文學(xué)獎的女性，代表作之一為《鋼琴教師》。埃爾弗里德·耶利內(nèi)克總是游走于邊鋒。這位來自奧地利德2004年諾貝爾文學(xué)獎得主擅于以毫不容情德筆調(diào)描寫男歡女愛、性、政治、故鄉(xiāng)和體育。在耶利內(nèi)克筆下，一切規(guī)則都已分崩離析，世界被深深嵌入了她那獨一無二的語言空間，她那音樂式的“聲音和反聲音之河流”。
耶利內(nèi)克從小就開始學(xué)習(xí)鋼琴、管風(fēng)琴和八孔長笛，后來她進(jìn)入維也納音樂學(xué)院學(xué)習(xí)作埃爾弗里德·耶利內(nèi)克曲她的作品有犀利的社會批判鋒芒，特別是揭露在現(xiàn)代男權(quán)社會中女性受到的侮辱和摧殘。耶利內(nèi)克撰寫并發(fā)表了三部小說——《做情人的女人們》《美妙的年代》和《鋼琴教師》，征服了德國讀者。他曾經(jīng)獲得過多種獎項，1998年曾榮獲德語文學(xué)的最高獎：畢希納文學(xué)獎，2002年獲海涅獎和柏林戲劇獎，《鋼琴教師》拍成電影后獲得電影大獎。
從溫順的音樂神童到享譽世界的女作家，《一幅肖像：埃爾弗里德·耶利內(nèi)克傳》展示了耶利內(nèi)克令人驚嘆的成長軌跡以及矛盾叢生的生活：她面對媒體坦率爽朗，卻是一個恐慌癥患者，一直向往著隱居桃源；她是一個細(xì)膩的維也納女人，同時也是一個尖銳的針砭時弊者；她榮獲了無數(shù)重要的文學(xué)獎項，同時卻又樹敵無數(shù)，令男人們咬牙切齒……
2 成長經(jīng)歷編輯本段
弗雷德·耶利內(nèi)克1946年10月，耶利內(nèi)克生于奧地利小城楚施拉克，父親是個捷克裔猶太人，二戰(zhàn)期間憑借其在化工領(lǐng)域出類拔萃技能，方才逃過納粹的迫害，但他在五十年代終究還是罹患精神病，給膝下兒女的童年籠上了濃重的陰霾；母親出身維也納望族，對女兒期望極高。耶利內(nèi)克四歲就開始接受一個藝術(shù)天才必須經(jīng)歷的嚴(yán)苛訓(xùn)練：芭蕾，法語，琴，小提琴，中提琴，管風(fēng)琴，作曲……與其說那是童年，倒不如說是一場不堪回首的夢魘。耶利內(nèi)克的履歷上留著音樂學(xué)校、維也納大學(xué)劇及藝術(shù)專業(yè)的求學(xué)記錄，但人們往往會忽略履歷背后觸目驚心的事實：在進(jìn)大學(xué)修習(xí)了幾個學(xué)期之后，耶利內(nèi)克即因幽禁恐懼癥休學(xué)回家。休學(xué)期間，她拿起筆，從詩歌開始，進(jìn)而在小說、戲劇領(lǐng)域里不輟笆耕--在那里，她終于找到了舒解多年壓抑的空間。
3 主要作品編輯本段
3.1 文學(xué)作品
1、《孩子，我們是誘耳》(1970年)
2、《米歇爾》(1972年)
3、《追逐愛的女子》(1975年)
4、《排除在外的人》(1980年)
5、《鋼琴教師》(1983年)
6、《情欲》(1989年)
7、《死者的孩子們》(1995年)
8、《娜拉離開丈夫后發(fā)生了什么或社會中堅》(1979年)
9、《城堡劇院》(1985年)
10、《病和現(xiàn)代婦女》(1987年)
11、《云、家園》(1988年)
《鋼琴教師》代表作《鋼琴教師》
小說敘述的是一個叫埃里卡的女子在母親極端變態(tài)的鉗制下心靈如何被扭曲和情愛如何被變異的痛苦歷程。書中描寫了如共生體一樣不正常的母女關(guān)系。埃里卡雖年齡上已屆而立之年，仍然時刻處于母親的監(jiān)視之下，內(nèi)心因長期的壓抑經(jīng)受了極大的扭曲。埃里卡的學(xué)生克雷默爾的出現(xiàn)打破了母女之間死一般沉寂刻板的幽閉生活?？死啄瑺枱崃业刈非笞约旱呐撉俳處?，但他發(fā)現(xiàn)自己陷入了一個可怕的情愛陷阱：母親固執(zhí)而變態(tài)地從他手中搶奪埃里卡，埃里卡在對待情欲上表現(xiàn)出受虐狂的瘋狂舉動。最終克雷默爾選擇了逃離……
小說的心理描寫非常成功，常有十分令人驚奇的描繪，對人性的觀察可謂洞燭幽微。女作家天才另類的筆觸，產(chǎn)生了驚才絕艷的美學(xué)效果。
3.2 戲劇造詣
埃爾弗奧地利里德·耶利內(nèi)克一直寫戲劇，同時———她不是完全沒有理由地———把自己看成非傳統(tǒng)的劇作家。通過越來越有力地拒絕傳統(tǒng)戲劇的規(guī)律性，她成功地寫出了越來越優(yōu)秀的舞臺作品。前提自然是有一位能保持原著風(fēng)格的導(dǎo)演。耶利內(nèi)克通過其層次豐富的劇本文字首先提供了表演素材、獨特的語氣和人物臺詞。多年來，耶利內(nèi)克作品的中心思想和喜愛的題材一直沒有變化，用一個總的主題來概括就是“對人的破壞”。她甚至不怕使用玩世不恭的措詞，當(dāng)然這只是為了揭露現(xiàn)存世界的玩世不恭。
官方對授予這位公認(rèn)的國家敵人諾貝爾獎作出的反應(yīng)表明，奧地利的社會現(xiàn)狀有些奇特。國民議會議長安德烈亞斯·科爾表示，他“為她和奧地利感到高興”。國務(wù)秘書弗朗茨·默拉克也強調(diào)，耶利內(nèi)克為奧地利豎起了一面“對于我們的社會和政治生活不可缺少的”鏡子。
4 人物軼事編輯本段
走近百般爭議的耶利內(nèi)克
奧地利作家、劇作家埃爾弗里德·耶利內(nèi)克女士2004年10月7日摘得2004年諾貝爾文學(xué)獎桂冠。瑞典文學(xué)院在公布這一評選結(jié)果時，附上了授予她這一榮譽的原因：“她用音樂般的表達(dá)，以充滿激情的語言揭示了社會中陳規(guī)舊俗的荒謬以及這種枷鎖對人施加的壓力。”
維也納長大的音樂才女
埃爾弗里德·耶利內(nèi)克1946年生于奧地利施蒂里亞州的米爾茨楚施拉格。她的父親具有捷克與猶太血統(tǒng)，是位化學(xué)家，在第二次世界大戰(zhàn)期間曾參與制造具有戰(zhàn)略意義的重要工業(yè)產(chǎn)品，因此免于受到迫害。母親出身于維也納名門旺族。
耶利內(nèi)克從小在維也納長大，并在那里接受了學(xué)校教育。耶利內(nèi)克本人從小就開始學(xué)習(xí)鋼琴、管風(fēng)琴和八孔長笛，后來她進(jìn)入維也納音樂學(xué)院學(xué)習(xí)作曲。在音樂學(xué)習(xí)同時，她還在維也納大學(xué)學(xué)習(xí)戲劇和藝術(shù)史。
炮轟男性的“激進(jìn)女性”
耶利內(nèi)克的作品在歐洲頗具影響，特別是女性讀者對她的著作情有獨鐘。而她在文筆和格式上又不拘一格，散文、詩歌、小說、劇作、影視腳本等文體都曾在她筆下誕生。此外，耶利內(nèi)克本人還有“激進(jìn)女性”之稱，因為她的許多作品都以強烈批評男性的專制和暴力而著稱。在她發(fā)表的抒情詩、散文、劇本、廣播劇以及電影劇本里，她所描寫的內(nèi)容大多數(shù)都是婦女如何被毀掉的故事。
戛納的大贏家《鋼琴教師》
耶利內(nèi)克最得意之作莫過于1988年撰寫的小說《鋼琴教師》。2001年，這部小說被導(dǎo)演邁克爾·哈內(nèi)克改編為同名電影，一舉拿獲三項大獎：評委會大獎、最佳男女主角獎。與耶利內(nèi)克的系列小說類似，《鋼琴教師》依舊反映的是一名生活受難的女性。在她筆下，維也納音樂學(xué)院一位鋼琴女教師由于性觀念的另類、病態(tài)，終于毀滅了自己。影片不是展現(xiàn)病態(tài)的情色，也不是張揚性少數(shù)派、新女性主義的權(quán)力觀。冷漠、孤僻，甚至殘酷的女教師，因為嫉妒而把鋒利的碎玻璃放入女學(xué)生的大衣口袋，從而毀掉一個鋼琴天才。她對戀人的愛，轉(zhuǎn)變成了強烈的虐待。
批評同胞的女權(quán)主義者
耶利內(nèi)克的作品自有其可愛之處，她的小說《樂趣》和《遺孤》在德國一度成為暢銷書。但在眾人捧讀之時，也有人對她心存爭議。由于她總是無情批評自己的同胞并有著強烈的女權(quán)主義觀點，她的作品在奧地利一直不受重視。1996年奧地利甚至禁止上演她寫的劇本。
耶利內(nèi)克1946年10月20日出生于奧地利，21歲時出版了自己的處女作——文學(xué)集子《莉薩·沙滕》，隨即引起反響。但自20世紀(jì)70年代以來，她參加了當(dāng)時橫貫歐洲的學(xué)生運動，她的文風(fēng)也發(fā)生巨變，諷刺挖苦的語言逐漸頻繁，并出版了諷刺小說《我們是騙子，寶貝！》。隨后，她又先后創(chuàng)作了《情欲》、《女情人們》、《鋼琴教師》、《精彩、精彩時代》等文學(xué)作品，筆鋒逐漸定格向女性話題。在歐洲，她的讀者大有人在，而批評者也比比皆是。由于她的作品時常抨擊奧地利傳統(tǒng)文學(xué)以及傳統(tǒng)文化風(fēng)俗，致使許多人對她的著作不屑一顧。
5 拒絕諾獎編輯本段
拒絕領(lǐng)獎的“新科狀元”
在揭曉2004年諾貝爾文學(xué)獎得主后，艾爾芙蕾德·耶利內(nèi)克在維也納召開記者發(fā)布會，正式宣布她不會去斯德哥爾摩領(lǐng)取諾貝爾文學(xué)獎：“我不會去斯德哥爾摩接受該項大獎。
耶利內(nèi)克解釋自己這一驚人決定時，首先提到的是自己的身體健康原因。她同時認(rèn)為，自己沒有資格獲得這一大獎。用她本人的話說，在得知獲得這一如此崇高的獎項后，她感覺到的“不是高興，而是絕望?！币麅?nèi)克表示：“我從來沒有想過，我本人能獲得諾貝爾獎，或許，這一獎項是應(yīng)頒發(fā)給另外一位奧地利作家，彼杰爾-漢德刻的。”她同時指出，她并不認(rèn)為自己的諾貝爾獎是“奧地利的花環(huán)”，她與現(xiàn)在的奧地利政府完全保持著距離。
耶利內(nèi)克是自1966年內(nèi)利·扎克斯獲得諾貝爾文學(xué)獎后，第一位憑借德語寫作而獲獎的女作家。自諾貝爾文學(xué)獎頒發(fā)以來，已經(jīng)有89名男作家獲獎，得獎的女作家只有10位[1]。
6 獲得榮譽編輯本段
30年創(chuàng)作，50部作品，21項文學(xué)獎
對于一名作家，或許沒有什么會比獲得諾貝爾文學(xué)獎更感驕傲；但對于一名作品未曾被翻譯成多國文字的作者來說，獲獎最大的意義莫過于會有越來越多的人去閱讀她的作品。事實上，此前，耶利內(nèi)克已經(jīng)獲得了不少國際文學(xué)界的大獎，其中以德國為最。1986年，為了表彰她對德語文學(xué)的貢獻(xiàn)，耶利內(nèi)克獲得了前聯(lián)邦德國以著名作家海因里?！げ疇柮暮Ｒ蚶锵！げ疇栁膶W(xué)獎。1998年，德國語言文學(xué)學(xué)院又授予她德國最重大的文學(xué)獎畢希納文學(xué)獎。在她文學(xué)創(chuàng)作的30余年間，耶利內(nèi)克著有各類作品近50部，其中英語作品4部，法語作品9部，其余均用德語創(chuàng)作。在此期間，她榮獲大小獎項21個。
7 相關(guān)評價編輯本段
埃爾弗里德·耶利內(nèi)克的作品從自己獨特的視角出發(fā)，回顧歷史，尋找自我，發(fā)現(xiàn)自我，表現(xiàn)女性的人格和個性。她反對男權(quán)統(tǒng)治，男性話語禁錮了女性的發(fā)展，女性在兩性關(guān)系中總是處于受壓抑、被損害的地位。她的作品就是要揭露這種表面繁榮昌盛和美好下掩蓋的人性丑陋的一面，揭露在被壓抑，被禁錮狀態(tài)下人性的變態(tài)和扭曲。因為驚世駭俗的寫作使她成為媒體關(guān)注的人物，一再引起極大反響。她時而因為作品中太直接表現(xiàn)階級分析和唯物論觀點而被看作過于激進(jìn)；時而因作品中的兩性關(guān)系描寫被指責(zé)為有傷風(fēng)化?！朵撉俳處煛匪幻襟w稱為激進(jìn)的女權(quán)主義者，卻又不被一些女權(quán)主義人士認(rèn)同。她除了小說外還寫了不少戲劇，但是有的劇作卻被維也納的劇院禁止上演，耶利內(nèi)克本人也成為引起劇壇重視的當(dāng)前重要的劇作家之一。
《鋼琴教師》一書又因其中的自傳性內(nèi)容引起外界對她私人生活的興趣。耶利內(nèi)克并不否認(rèn)自身的經(jīng)歷與創(chuàng)作有密切關(guān)系，但是它又絕不是簡單的展露自我，更不同于當(dāng)下某些庸俗低級的色情小說，為了追求賣點，加入赤裸裸的性描寫，追求感官刺激，甚至宣揚腐朽沒落的人生觀。耶利內(nèi)克的小說并不是簡單的講一個聳人聽聞的故事，而是包含著強烈的社會批判和獨具匠心語言藝術(shù)追求，因而在國內(nèi)外獲得了肯定和好評。耶利內(nèi)克的目光敏銳，她用鋒利的解剖刀，冷峻的語言，對摧殘人性的社會進(jìn)行了微觀的社會學(xué)研究，以極端的姿態(tài)撕開了社會虛偽的“美的表象”。
