國慶檔,四片熱映?!度澜纭贰ⅰ毒糅E》、《湄公河》和《王牌》,捉對廝殺,難分難解。張一白最美MV畫面,配上張嘉佳碎片化絮叨情話,燉出一鍋都市愛情雞精湯,乏善可陳;郭小四全明星臉CG動畫片,卻非要靠真人假臉圈錢。成片質(zhì)量,仍一如既往;春節(jié)檔靠爛俗笑料《澳門風(fēng)云》系列斂財?shù)耐蹙?,這次“天王+教主”一手“王牌”,不出意料地還是打成一把爛牌。
根據(jù)湄公河專案改編的林超賢的《湄公河》,真可謂如久旱的甘霖,洗眼的清流。在一眾爛片烘襯下,這個越境追兇,四國聯(lián)手的緝毒故事,難掩光芒。張涵予飾演跨境緝兇行動隊隊長,搭檔的則是近年成林超賢御用男主的鮮肉彭于晏。演技大叔加偶像鮮肉,卡司夠耀眼。上述仨片,也都是所謂熱門IP,一線明星、人氣偶像組合,陣容不輸,為何口碑不敵?關(guān)鍵還在電影質(zhì)量本身。而質(zhì)量如何,或又由對待電影的態(tài)度決定。
不妨以這兩年兩部主旋律佳作——今日林超賢《湄公河》,與昔日徐老怪《威虎山》——為例,探析一下背后相似因素。巧的是,主演都是張涵予,導(dǎo)演都是香港的。才下威虎山,又趟湄公河,同一主演,應(yīng)是偶然,但一眾主創(chuàng)的心血投入:沒有功利地?fù)瓶戾X,而是抱持創(chuàng)作的敬畏心,從劇本到選角勘景,對片子全方位悉心打磨,力求出奇出新,才是主旋律也能燃爆,樣板戲也能驚艷的必然。
徐老怪的天馬行空,鬼斧神工,劍走偏鋒,江湖盛傳已久,自不待言。除了天分,嚴(yán)苛創(chuàng)作,才是根本。林超賢近年從《激戰(zhàn)》、《破風(fēng)》體育勵志題材,再到主旋律緝毒宣傳片的《湄公河》,一直能保持穩(wěn)定的高質(zhì)量水準(zhǔn),背后的超常堅守與艱辛堅持,自然不是那些只要還能撈錢,就仍肆無忌憚重復(fù)幾十年前惡俗套路,不惜自毀長城的爛片導(dǎo)演所能為所愿為的。眼下從大銀幕到小熒屏再到網(wǎng)絡(luò)顯示屏,所謂熱門IP急于套現(xiàn),影視網(wǎng)劇中充斥的面癱僵尸臉的鮮肉堆臉戰(zhàn)術(shù),走火入魔,都是必須正視的創(chuàng)作毒瘤。
主旋律非貶義。好萊塢大片都是主旋律,依然動人。如何不程式化樣板化,不假大空,需要繁重的素材積累、笨功夫和慢動作。林籌備五年,整理幾十萬字錄音資料,與前線緝毒警生活10個月,甚至冒險進(jìn)金三角毒販村,才能讓參與此案的警官慨嘆在背景故事方面“還原度80%到90%”。
這是任何好的創(chuàng)作都必經(jīng)的苦痛的冷板凳功夫。而所謂資本運作投機套利視角下,這或許是電影額外成本,是不必要的彎路。只要有臉有顏有宣傳,他們又哪管出品的是否真配叫電影呢?
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