愛丁堡一年四季都蕩漾著海風(fēng)，用“碧空如洗”四個(gè)字修飾愛丁堡的天空是準(zhǔn)確的，空中飄浮的白云被海風(fēng)吹得不見了蹤影，湛藍(lán)的天空藍(lán)得如同一塊沒有皺紋的天鵝絨。
愛丁堡街景
愛丁堡只有兩種天氣——晴天和雨天。
在陽(yáng)光朗照的日子里，愛丁堡是溫和的、清澈的、透明的，街頭飄蕩著的咖啡、奶油和威士忌的香氣，讓空氣都變得甜蜜。在落雨如注的日子里，愛丁堡是嚴(yán)肅的、冷酷的、神秘的，纏綿的雨絲將空氣也纏繞得凝固起來(lái)，一切都靜止了。
愛丁堡雨景
晴天、雨天；雨天、晴天，這是愛丁堡的兩種面孔。在愛丁堡，天氣就像是老式磁帶，晴天、雨天的交接就像是自動(dòng)控制連續(xù)播放的AB面，A面播放完畢，馬上切入B面，兩種天氣輪番上演，中間任何第三者都無(wú)以立足。不下雨的日子，便是碧空如洗的晴天，而明明剛剛還是萬(wàn)里無(wú)云，可能轉(zhuǎn)瞬間便是水流如注，明明下著瓢潑大雨，雨水一停，天空像換了一張臉，立即轉(zhuǎn)入晴天。
愛丁堡一年四季都是美的，沒有長(zhǎng)時(shí)間的嚴(yán)冬和酷暑，可是無(wú)論你什么時(shí)候與她相遇，最大的可能是你既會(huì)遇到陽(yáng)光，也會(huì)遇到雨水。但是，因?yàn)閻鄱”さ靥帨貛У谋倍?，靠近北極，冬季日照時(shí)間只有短短的五六個(gè)小時(shí)，夏日里難得的璀璨陽(yáng)光就顯得極為珍貴。
簡(jiǎn)單的天氣，賦予了愛丁堡人簡(jiǎn)單的性格，豐富的歷史，又讓愛丁堡人有著特別豐富的情感。簡(jiǎn)單的豐富，豐富的簡(jiǎn)單，這就是愛丁堡的世界觀，也是愛丁堡人的文化觀。蘇格蘭可以說(shuō)是一個(gè)最能夠表明氣候和地理在多大程度上塑造一個(gè)民族命運(yùn)的最佳例子。蘇格蘭歷史悠久，蘇格蘭人善于保護(hù)自己的歷史，這體現(xiàn)在愛丁堡人日常的生活細(xì)節(jié)中，城堡、風(fēng)笛、格子裙、高地……這些歷史符號(hào)總會(huì)以不同的方式出現(xiàn)在林林總總的文化信息里。
愛丁堡文化符號(hào)出現(xiàn)得最密集的地方，毫無(wú)疑問是美術(shù)館。無(wú)論是晴天還是雨天，這里永遠(yuǎn)是行人最多的地方。愛丁堡充斥著大大小小的美術(shù)館、藝術(shù)館，而無(wú)論在哪一個(gè)美術(shù)館和藝術(shù)館，都會(huì)看到流連忘返的游客。有著收藏癖的老牌帝國(guó)主義將他們的收藏愛好延伸至生活的每個(gè)角落、每一個(gè)人，這其中，藝術(shù)品是他們最佳的收藏品。
蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館旁的王子花園
說(shuō)到藝術(shù)品收藏，在愛丁堡不可錯(cuò)過的是蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館。我的愛丁堡藝術(shù)之旅，便開始于一個(gè)陽(yáng)光璀璨的夏日。
蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館，坐落在愛丁堡市中心，簡(jiǎn)約的愛奧尼亞柱撐起古希臘三角風(fēng)格的屋頂，整個(gè)建筑顯得干凈利落。館內(nèi)擁有蘇格蘭最豐富、最珍貴的歐洲繪畫和雕塑作品，涵蓋了從文藝復(fù)興時(shí)期到后印象派的所有流派
愛丁堡有5個(gè)重要的美術(shù)館與藝術(shù)館，要在一天之內(nèi)將這5個(gè)展館全部轉(zhuǎn)完，并不是一件容易的事。這5個(gè)展館是：蘇格蘭國(guó)家藝術(shù)館、蘇格蘭皇家學(xué)術(shù)大樓、蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館、蘇格蘭國(guó)立現(xiàn)代藝術(shù)館、迪恩藝術(shù)館，他們分散在愛丁堡的大半個(gè)城市內(nèi)。迪恩藝術(shù)館同時(shí)也是蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館行政辦公場(chǎng)所和館長(zhǎng)的辦公室所在。在蘇格蘭南部和北部，還有兩個(gè)蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館的合作展館，每一家都有著世界頂尖級(jí)的藝術(shù)收藏。
蘇格蘭國(guó)立現(xiàn)代藝術(shù)館二號(hào)館迪恩藝術(shù)館，擁有世界級(jí)的達(dá)達(dá)主義和超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)收藏
位于愛丁堡市中心的蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館，是蘇格蘭五個(gè)藝術(shù)展館中最古老的一個(gè)。一條熱鬧的王子大街分割了古老的舊城和始建于18世紀(jì)的新城，蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館就坐落在東西王子大街交叉點(diǎn)一座碧草如茵的高地上（The Mound）。簡(jiǎn)約的愛奧尼亞柱撐起古希臘三角風(fēng)格的屋頂，整個(gè)建筑顯得干凈利落。美術(shù)館旁邊是美麗的下沉式花園——王子花園，不時(shí)有年輕人在這里成群結(jié)隊(duì)地讀書、聊天、野餐，不時(shí)有樂隊(duì)在彈唱，當(dāng)然，蘇格蘭風(fēng)笛是其中不可或缺的樂器，穿著蘇格蘭裙的風(fēng)笛手讓人頓生今夕何夕之感。
王子花園中休息的人
1850年，蘇格蘭政府依據(jù)相關(guān)法令，將1819年成立的蘇格蘭藝術(shù)獎(jiǎng)勵(lì)協(xié)會(huì)所收購(gòu)的蘇格蘭現(xiàn)代畫家作品、38幅意大利古典繪畫、1826年成立的蘇格蘭皇家藝術(shù)學(xué)院收集的英國(guó)繪畫、愛丁堡大學(xué)于1835年收到的一批遺贈(zèng)繪畫，合組成立新的美術(shù)館，這便是蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館的雛形。
蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館內(nèi)景，館內(nèi)19 世紀(jì)的繪畫和雕塑，令人嘆為觀止
蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館從一開始就帶著不俗的印記，它由建筑大師威廉·亨利·普雷菲爾設(shè)計(jì)，整體風(fēng)格為新古典主義流派。在它的旁邊，同樣是由普雷菲爾設(shè)計(jì)的蘇格蘭皇家研究院。兩座建筑彼此毗鄰，攜手聳立在高地上，呈現(xiàn)著非凡的雄偉。1850年，英國(guó)阿爾伯特親王為美術(shù)館奠基，1859年美術(shù)館建成后正式向公眾開放。此時(shí)的蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館和蘇格蘭皇家學(xué)院共處于一棟建筑物里面，直到1912年，蘇格蘭皇家學(xué)院在喬遷他處以后，美術(shù)館才有了自己獨(dú)立的展示空間。
時(shí)隔近160年，今天的我們，早已無(wú)法想象蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館在初建成時(shí)的雄偉壯觀、人聲鼎沸，只能在富饒的館藏寶藏中尋其端倪。
蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館
蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館不僅體現(xiàn)著蘇格蘭的文化傳統(tǒng)，更擁有蘇格蘭最豐富、最珍貴的歐洲繪畫和雕塑作品，涵蓋了從文藝復(fù)興時(shí)期到后印象派的所有流派，藏品包括意大利、法國(guó)、荷蘭、英國(guó)等國(guó)在內(nèi)的歐洲古典主義繪畫，14世紀(jì)到19世紀(jì)間的繪畫、素描、版畫也為數(shù)不少，特別是19世紀(jì)的繪畫和雕塑，令人嘆為觀止。
此外，美術(shù)館藏有世界上最豐富的蘇格蘭繪畫作品，像蘇格蘭知名畫家如蘭姆西、雷伯恩、威爾基、麥克塔加特等人的作品都有比較全面的收藏，其中最受歡迎的作品有雷伯恩的《羅伯特·沃克·霍內(nèi)斯在達(dá)汀斯頓湖上滑冰》和蘭姆西為他的第二任妻子瑪格麗特·林賽所作的畫像。
《羅伯特·沃克·霍內(nèi)斯在達(dá)汀斯頓湖上滑冰》
蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館最珍貴的藏品是從蘇格蘭皇家研究院的前身——皇家學(xué)會(huì)轉(zhuǎn)移過來(lái)的一組傳世名畫，其中包括: 意大利畫家雅格布·巴薩諾和提埃波羅、比利時(shí)畫家安東尼·凡·戴克的作品。
1903年，美術(shù)館獲得了一筆價(jià)值不菲的采購(gòu)資金，并引進(jìn)了一系列優(yōu)秀藏品，其中包括印象派創(chuàng)始人、法國(guó)畫家莫奈的《日出·印象》，巴洛克時(shí)期西班牙畫家委拉斯凱茲的《煎蛋的婦人》，文藝復(fù)興時(shí)期居于西班牙的希臘畫家埃爾·格列柯的《傳說(shuō)》，意大利雕塑家貝爾尼尼的雕塑《安東尼·達(dá)爾·波佐》，文藝復(fù)興早期佛羅倫薩畫派畫家波提切利的《崇敬熟睡的幼年耶穌的少女》和安東尼奧·加諾瓦的《三夫人》。
莫奈的《日出·印象》
多年來(lái)，租借和饋贈(zèng)的藝術(shù)品也使蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館受益良多，如從英國(guó)伊麗莎白女王那里借來(lái)的雨果·凡·德·古斯的《三一祭壇飾物》，1945年從桑德蘭公爵那里長(zhǎng)期租借來(lái)的一組名畫，其中包括拉斐爾、提香和倫勃朗的作品，還包括普桑的名作《七圣事》。美術(shù)館的印象主義和后印象派的收藏也因亞歷山大·梅特蘭德爵士的慷慨饋贈(zèng)而得到極大的加強(qiáng)，其中包括兩幅高更的名畫，莫奈的《干草堆》和塞尚的《圣維克托爾山》。
莫奈的《干草堆》
高更的《雅各與天使纏斗》畫面被一棵橫向攔截的樹干切成了兩個(gè)部分，畫面的右上角是一個(gè)帶翅膀天使模樣的人，在同一個(gè)名為雅各的人拼命搏斗，在左下角，畫面的近景，有一排跪著的布列塔尼農(nóng)婦，其比例按照透視關(guān)系逐漸縮小，而畫面當(dāng)中最近的三個(gè)農(nóng)婦，她們特大的白色帽子則與其深色的衣裙形成強(qiáng)烈的對(duì)比。整幅畫看起來(lái)仿佛是一個(gè)基督教題材，但實(shí)際上，卻是畫家以象征主義的觀點(diǎn)描繪布列塔尼半島上的農(nóng)婦在教區(qū)牧師解讀教義時(shí)眼前所產(chǎn)生的幻覺。
《雅各與天使纏斗》
委拉斯凱茲的畫作《煎蛋的婦人》是蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館收藏品中的又一件精品。作者喜好畫一些風(fēng)俗題材的繪畫，在當(dāng)時(shí)由于風(fēng)俗畫能夠深刻反映一些中小資產(chǎn)階級(jí)的日常生活情趣，因此深受人們的歡迎?！都宓暗膵D人》是作者所畫眾多此類題材中最好的一幅。畫面上光線的處理表現(xiàn)了不同器物的質(zhì)感，而畫面中的各種食器都展示了一個(gè)平民百姓的生活氣息。一切都是那樣簡(jiǎn)單與樸素，與當(dāng)時(shí)流行的富麗宮廷畫面形成對(duì)比。
《煎蛋的婦人》
蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館展出的兩幅提香作品讓我非常興奮。一幅是《戴安娜與阿克泰翁》，作品的題材來(lái)自?shī)W維德的《變形記》。在《變形記》中作者曾描寫了獵人阿克泰翁和月神戴安娜間的窺浴事件，而提香的這幅畫便是描繪想象中這一情節(jié)的畫面。
《戴安娜與阿克泰翁》
提香的另一幅《人生三部曲》，是他在盛年創(chuàng)造的優(yōu)秀作品。兩個(gè)嬰兒正在酣睡，天使的羽翼熠熠生輝。青年男子的眼眸中細(xì)膩地倒映著愛人的身影。老年男子撫摸兩個(gè)骷髏頭，憂傷無(wú)助。這是人類的景象，白駒過隙，生命遼闊而又逼仄，讓人想起保羅·高更相同的發(fā)問。
《人生三部曲》
蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館常常組織不定期的主題展，這個(gè)夏天，我很難得地遇到了規(guī)模不小的“印象派畫展”，特別是杜比尼、莫奈、梵高三人“合展”。按常理，藝術(shù)史上這三位畫家的名字要被很多人物和故事打斷。長(zhǎng)久以來(lái)，杜比尼一直被現(xiàn)代派藝術(shù)被忽略或者輕視，而僅僅作為具有先鋒精神的風(fēng)景畫家。事實(shí)上，莫奈和高更受杜比尼的影響頗深，他們盡其一生，都在用不同的方式向杜比尼致敬。為了呈現(xiàn)與杜比尼作品中最多表現(xiàn)的光影斑斕的月光、日出、暮光、日落，梵高訂制了一艘與杜比尼相同款式的船，與杜比尼一同停在江心作為畫室。在杜比尼去世后數(shù)年，梵高甚至仍迷戀地留在杜比尼家中，繪制他的房子、花園、果林。論及三者的關(guān)系，如果說(shuō)杜比尼拉開了新藝術(shù)的華幕，莫奈將觀眾帶到了凌亂的幕后，讓人們看到藝術(shù)的日常與非常，梵高則讓觀眾走上舞臺(tái)，與演員一同完成這部作品。這個(gè)展覽用三位重要人物，清晰地展示了現(xiàn)代派演進(jìn)的內(nèi)在脈絡(luò)。從作品的陳列到說(shuō)明的起草，都不難見到陳展者的匠心，正是因?yàn)檫@樣的想象和努力，讓三位巨匠在150年后以這樣的方式“團(tuán)聚”。
梵高 《杜比尼的花園》
穿過王子大街、皇后大街一路北上，穿過夢(mèng)幻般的夏洛特廣場(chǎng)，一路向西，穿過一片又一片綠意盎然的樹林，蘇格蘭國(guó)立現(xiàn)代藝術(shù)館寬闊的庭院隱匿在隱藏在不起眼的民宅之中。蘇格蘭國(guó)立現(xiàn)代藝術(shù)館（Scottish National Gallery ofModern Art）建筑群由迪恩藝術(shù)館和現(xiàn)代美術(shù)館組成，是蘇格蘭杰出的現(xiàn)代與當(dāng)代藝術(shù)品國(guó)家藏館。
蘇格蘭國(guó)立現(xiàn)代藝術(shù)館，坐落在寬闊的園林之中，主要收藏現(xiàn)代美術(shù)作品，現(xiàn)代藝術(shù)館正面的草地在2002 年重新美化過，這個(gè)壯麗的作品包括一個(gè)蜿蜒起伏的小丘，和三個(gè)新月形的水潭
1960年，蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館收藏的以20世紀(jì)蘇格蘭繪畫為主的部分收藏遷移到了作為蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館延伸的蘇格蘭國(guó)立現(xiàn)代藝術(shù)館，此后拓展了收藏內(nèi)容，包括達(dá)達(dá)主義和超現(xiàn)實(shí)主義的作品，這讓蘇格蘭國(guó)立現(xiàn)代藝術(shù)館成為既依托于蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館并具有一定獨(dú)立性的美術(shù)館。
兩館均坐落在寬闊的園林之中，庭院中可以看到伊恩·漢密爾頓·芬萊、亨利·摩爾、瑞秋·懷特里德、芭芭拉·赫普沃思等重要藝術(shù)家的雕塑作品?，F(xiàn)代藝術(shù)館正面的草地在2002年按照查爾斯·詹克斯的設(shè)計(jì)重新美化過。這個(gè)壯麗的作品包括一個(gè)蜿蜒起伏的小丘，和三個(gè)新月形的水潭。
芭芭拉·赫普沃思
現(xiàn)代藝術(shù)館展出1900年前后至今的專題展品和作品，而迪恩藝術(shù)館則展出該館享譽(yù)全球的達(dá)達(dá)派藏品和超現(xiàn)實(shí)主義藏品，以及愛德瓦多·巴洛奇的作品?，F(xiàn)代藝術(shù)館二樓通常用于舉辦專題展覽和規(guī)模較小的臨時(shí)展示。藝術(shù)館自己收藏的作品，加上專門借來(lái)的展品，陳列在三樓，這里是常設(shè)展。
藝術(shù)館的早期收藏以20世紀(jì)初的法國(guó)和俄羅斯藝術(shù)、立體派油畫、一流的印象派及現(xiàn)代英國(guó)藝術(shù)為特色。最著名的藏品包括馬蒂斯和畢加索的油畫。藝術(shù)館還收藏有國(guó)際上杰出的戰(zhàn)后作品，以及最重要最廣泛的現(xiàn)代蘇格蘭藝術(shù)品。戰(zhàn)后藏品主要有弗朗西斯·培根、大衛(wèi)·霍克尼、安迪·沃霍爾、盧西恩·弗洛伊德的藝術(shù)作品，以及更接近當(dāng)代的藝術(shù)家的作品，包括安東尼·葛姆雷、吉爾伯特與喬治、達(dá)米安·赫斯特和翠西·艾敏和格拉斯·戈登。迪恩藝術(shù)館擁有世界級(jí)的達(dá)達(dá)派和超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)收藏，分別陳列在羅蘭特·潘羅斯展館和加布里埃爾·庫(kù)勒藏館。這些杰出的藏品大部分是迪恩藝術(shù)館在20世紀(jì)90年代購(gòu)入的，主要有達(dá)利、米羅、厄恩斯特、馬格里特和畢加索的重要作品。
安迪·沃霍爾《接觸》
讓我開心的是，在這里竟然邂逅了我最喜歡德國(guó)藝術(shù)家約瑟夫·博伊斯的作品展，這真讓人興奮。約瑟夫·博伊斯用自己的作品證明，藝術(shù)就在一地雞毛的日常生活中，而且與政治息息相關(guān)。作為一名用藝術(shù)作品表達(dá)政治預(yù)言的思想家，他堪稱歐洲后現(xiàn)代主義的風(fēng)云人物。博伊斯善于用簡(jiǎn)單的材料表達(dá)具有穿透力的脆弱氣氛，從而營(yíng)造一種悲愴的歷史回憶。他的作品充滿隱喻，這讓他更像一名巫師。博伊斯最著名的作品是行為藝術(shù)《如何向死兔子解說(shuō)圖畫》，他懷抱死兔子，頭頂涂著蜂蜜，右腳綁著鐵板，象征理性世界；他左腳踩著毛氈鞋底，那是他期望的無(wú)盡溫暖。貪婪、暴力、邪惡，不會(huì)戰(zhàn)勝人類心底殘存的這一點(diǎn)小小的溫暖，永遠(yuǎn)都不會(huì)。
《如何向死兔子解說(shuō)圖畫》
然而，約瑟夫·博伊斯作品正因?yàn)槠渖钚?，卻留給世界一個(gè)非常大的難題，就是如何保管。雕塑和繪畫作品還好說(shuō)，這些裝置藝術(shù)品真令人頭疼，古根海姆美術(shù)館、泰特美術(shù)館、蘇格蘭國(guó)立現(xiàn)代藝術(shù)館都為此費(fèi)心費(fèi)神，據(jù)說(shuō)《堆滿脂肪的椅子》和《一件西裝》已經(jīng)陳倉(cāng)暗度很多次，早已經(jīng)不是原件了。
《堆滿脂肪的椅子》
《一件西裝》
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