藝術家——黃澤森
廣東東莞人，國家一級美術師?，F(xiàn)為中國美術家協(xié)會會員，中國畫學會創(chuàng)會理事，廣東省中國畫學會副會長，廣東省美術家協(xié)會理事，中央文史館書畫院研究員，中央文史館書畫院南方分院副院長，廣東省人民政府文史研究館館員，李可染畫院研究員，廣東畫院特聘畫家，東莞市文學藝術界聯(lián)合會副主席，東莞市美術家協(xié)會主席，嶺南畫院終身名譽院長，東莞市收藏家協(xié)會顧問。
參展及獲獎：
中國畫作品分別入選第六屆、第九屆、第十屆、第十一屆全國美展。入選第一屆、第二屆、第三屆、第四屆、第五屆中國美術家協(xié)會會員中國畫優(yōu)秀作品展。入選第三屆、第四屆全國畫院優(yōu)秀作品展?！独笙銜r節(jié)》《鄉(xiāng)情系列》分別獲廣東省美術展覽一等獎與廣東省中國畫展金獎。
出版：
出版有《黃澤森畫集》
《黃澤森畫選》
《水墨人體寫生集》
《難忘新疆——舞蹈人物畫集》
《感悟水墨——黃澤森水墨人物》
《中國美術家作品集——黃澤森》（小紅袍）
《傳神會心——黃澤森畫集》
《難忘新疆——黃澤森舞蹈扇面作品選》
《金陵懷古——黃澤森仕女扇面作品選》
《走進名人工作室年跡·甲午年——黃澤森人物畫精編版》
《回望家園——黃澤森水鄉(xiāng)系列作品集》等畫集。
《草原之約之一》 2015年 60x100cm
《草原之約之二》 2015年 69x95cm
《草原之約之四》 2015年 48x37cm
從承傳到拓展——黃澤森水墨人物四十年
● 文/梁 江
2009年2月，黃澤森曾攜40余幅人物畫作品，以“感悟水墨”為題到中國美術館舉辦個展，我則和陳履生君聯(lián)手為他主持了一次研討會。會場就設在展廳內，只是臨時拉來了幾件桌椅。而會場氣氛熱烈，與會者堪稱高朋云集。記得當時有馮遠、劉大為、吳長江、何家英、郭怡孮、張江舟、陳家泠、邵大箴、薛永年、劉曦林、孫克、陳醉、趙力忠、夏碩琦、尚輝二十余人到場發(fā)言，從不同角度切入，對黃澤森的水墨人物，對他的造型能力、筆墨功夫和藝術特色給予少見的高評價。
四年前的中國美術館個展，只是展示了他前后10年左右的新創(chuàng)作。而這次在南京的展事，則把黃澤森四十余年來不同時期的作品都推到公眾面前。這樣，他四十年間不同階段的藝術行程，他的探索及追求，他的焦灼和艱辛，他的收獲與體驗，都以作品的物化方式直觀地呈現(xiàn)給觀者了。誠如上一次研討會上孫克先生所說的，黃澤森的作品體現(xiàn)出“中國畫近年來取得的成就”；他的“很多開拓經驗，值得大家來切磋”。那末，此次在南京舉辦的更上規(guī)模更全面的黃澤森個展，以及謝海主編的這一畫冊，也便具有了特別之意義。
《草原之約之六》 2015年 68x95cm
《草原之約之八》 2015年 68x94cm
說起來，我與黃澤森的交情非同一般。若從當年在廣州美院的同窗求學算起，交往已超過四十年。我是油畫專業(yè)的，澤森年長我?guī)讱q，在中國畫班。他上學之前已小有名氣，不僅課間的素描、色彩作業(yè)畫得比別人好，上學期間還不時有出版社約稿畫插圖連環(huán)畫之類，甭提多讓人羨慕了。青澀年代的印象，他就是一個業(yè)務出眾人緣甚好的大哥哥。畢業(yè)后，幾個班的數十位同學各散西東都到基層了，自此感到廣東一個省其實很大。大多數同窗自此不再謀面，而澤森則屬難見其人卻常聞其聲的少數幾人之一。
澤森學業(yè)完成后一直在東莞工作。自此，我斷斷續(xù)續(xù)從各種展覽或出版物上看到他的作品。最讓人稱道的是，他的作品入選第六屆、第九屆、第十屆、第十一屆全國美展，《荔香時節(jié)》獲1984年廣東美展一等獎，《秋水篇》獲廣東第三屆中國書畫展金獎，等等。這樣的斐然成績，出自一直在基層文化館供職的業(yè)余創(chuàng)作者之手，讓人感到有些不可思議。
《回望恒河系列之一》 2013年 97x180cm
《回望恒河系列之二》 2013年 97x180cm
這是澤森的可貴之一。他從未進入省畫院或學院之類專業(yè)機構，一直在基層，在業(yè)余的環(huán)境中磨礪，終于成就了專業(yè)創(chuàng)作的高水準，成了廣東以至當代中國水墨人物畫壇上的一位頗具影響的實力派名家。楊之光老師近年多次說過，黃澤森是他最得意的學生，這是不輕易作出的很高的嘉許。澤森的人生和藝術經歷是一個少見的個案，他的成功是一個傳奇。
黃澤森的可貴之二，是具有扎實的造型能力和精湛的筆墨工夫。要達至這一造詣，不能不付出長期而艱辛的勞動。這一點，他甘苦自知卻甚少談及。在廣州美院學習，他有幸得楊之光老師親炙。有一點要說，老師楊之光則是徐悲鴻的學生?；叵肫饋?，在２０世紀將西方寫實造型手法和中國傳統(tǒng)筆墨融合的變革實踐中，不少畫家都苦于不易找到筆墨與素描、造型融通無礙的楔合點。如何能讓中國筆墨和結構造型有機結合，還要體現(xiàn)畫家的語言個性，一直是不易處理的難題。黃澤森則能在筆墨與造型的語言方式上體現(xiàn)出個性化特色。他的筆墨灑脫、潤澤而渾厚，一筆下去有骨有肉，筆道墨痕若不經意便和造型整合一體。略有專業(yè)知識的人都明白這功夫來之不易，他所獲得的經驗很能給人啟迪。
《回望恒河系列之三》 2013年 97x180cm
《回望恒河系列之四》 2013年 97x180cm
澤森的可貴之三，是尊師重道善于汲納，但藝術上不墨守陳規(guī)且勤于探索。東莞這方土地與“嶺南畫派”淵源很深，澤森十分尊崇嶺南畫壇的前輩，其筆墨技法的汲取卻沒有局限在嶺南文化環(huán)境中。一般而言，嶺南人物畫比較明麗輕快、筆墨線條連貫流暢。但是黃澤森的作品中這點不屬太明顯。他的筆道線條凝重而奔放，有一種抒寫性的灑脫。墨線斷斷續(xù)續(xù)和明暗、色彩整合一體，呈現(xiàn)出交響樂式渾厚繁密，張馳有度的韻味。在舞蹈人物方面，廣東的陳洞庭和楊之光多年前在全國畫壇已很有影響。黃澤森作為楊之光的學生自是深受教益，但他的舞蹈人物作品仍與廣東前輩有明顯不同。
不消說，人物畫是最富于現(xiàn)實品格的門類。黃澤森很好的繼承了嶺南畫派關注現(xiàn)實，求新求變的探索精神。他作畫勤奮，常年堅持寫生，我以為這與他造型能力過人，筆墨工夫了得有直接關系。前些年已有專家注意到，嶺南畫派對陽光的重視，在黃澤森的作品中獲得到了新發(fā)展。以往常見的造型上或色彩上的光的效果，到他這里已轉換為筆墨，形成了一種斑駁與渾厚。得益于他早年涉獵各畫種，苦心研習西畫的功底，他后來的人物、花鳥和山水畫不時會借鑒西畫的造型、明暗、色彩手法，而又能以中國水墨畫的方式呈現(xiàn)出來?？此淖髌罚瑹o論石綠、朱砂一類重色還是赭石、花青一類淡彩，大片渲染或隨手點灑，都包含著縝密的思考和新探求。從黃澤森不同題材，不同類別的作品中不難看到，他不屑于固守某種熟悉的方式去表現(xiàn)不同題材。在面對每一件新作的制作過程中，他都會調整表達方式，盡可能找到最恰切的視覺語言。由是，他的作品多變化，常能給觀者一種新鮮的、陌生化的感受。
《回望恒河系列之五》 2013年 97x180cm
《回望恒河系列之六》 2013年 97x180cm
從嶺南地域文化的視角而言，黃澤森通過幾十年的勤奮努力和不懈求索，為嶺南人物畫作出了令人關注的貢獻。他的作品之所以產生全國性影響，乃因他在承傳嶺南人物畫傳統(tǒng)的基礎上，技法語言有所擴展，表達能力往前推進，藝術內涵更為豐富，他對嶺南人物畫的貢獻是拓展性的。黃澤森體現(xiàn)了當今實力派畫家不斷進取的藝術精神，他是我們時代的正能量。
作為澤森的同學和同行，我想特別提及，黃澤森不僅在個人的藝術創(chuàng)作上成果斐然，他還是幾十年一貫熱心公共事務的藝術活動家。他曾為籌建東莞的嶺南美術館、嶺南畫院付出多年精力，又在館長任上帶領嶺南美術館闖出了全國影響。澤森而今擔著東莞美協(xié)主席的重任，幾年來的一系列業(yè)務活動已展現(xiàn)出他作為組織者的人緣、才能和人格魅力。美術已成為東莞現(xiàn)代化都市的文化品牌之一，而澤森于此功不可沒，他的社會貢獻毫不遜色于藝術創(chuàng)作上的碩果。
?。?江 中國美術館副館長、中國美術院副院長、中國美協(xié)理論委員會副主任）
《回望恒河系列之七》 2013年 97x180cm
《回望恒河系列之八》 2013年 97x180cm
《回望恒河系列之九》 2013年 97x180cm
《回望恒河系列之十》 2013年 97x180cm
