|
迷上古典音樂快一年了，過(guò)去一年的時(shí)光中，多少個(gè)日日夜夜被音樂打動(dòng)，忘記了自我，陶醉不已。這種經(jīng)驗(yàn)是我在聽古典之前的19年人生中絕無(wú)僅有的，在過(guò)去的一年，我的精 神從來(lái)就沒有如此飽滿過(guò)，盡管一個(gè)人在離家千里的城市里面上大學(xué)，在20歲這樣比較特殊的年紀(jì)中，人生也發(fā)生過(guò)很多不快的事情，但是古典音樂成為我的精神支柱，雖然我還 涉世未深，但內(nèi)心卻對(duì)周圍的事物比較釋然了，既然世界上存在如此美妙的東西，現(xiàn)實(shí)生活中的不快，也就談然面對(duì)了。 自進(jìn)入毒壇以來(lái)，剛開始在器材方面也浪費(fèi)了不少錢，但后來(lái)偶然重新拿起以前買的巴赫管弦樂精選集的時(shí)候，深受感動(dòng)，決定從此一心投入古典中，有限的錢財(cái)也用在買唱片之 上了，畢竟音樂才是根本啊，在過(guò)往的一年時(shí)光中也積累了一定數(shù)量的唱片（雖然跟很多老燒比較起來(lái)不算什么），現(xiàn)在挑出在過(guò)往三百多天感動(dòng)我最深的10張唱片，跟大家分享一下我的愛樂歷程～～～～ |
|
第一，《馬太受難曲》 Mauersberger兄弟指揮萊比錫圣托馬斯合唱團(tuán)&德累斯頓十字合唱團(tuán)&萊比錫格萬(wàn)豪斯交響樂團(tuán)，Schreier,Adam等人獨(dú)唱～ 世界上沒有比耶穌受難這個(gè)場(chǎng)景更感人的了，宗教的力量永遠(yuǎn)是無(wú)窮無(wú)盡的，盡管我絕非是教徒，但絲毫不影響我欣賞這部舉世無(wú)雙的偉大作品。這個(gè)東德的《馬太受難曲》版本 在我眼中乃是無(wú)比崇高的，在圣盧克教堂里面，萊比錫圣托馬斯合唱團(tuán)（巴赫曾經(jīng)任此合唱團(tuán)的樂長(zhǎng)），跟德累斯頓十字合唱團(tuán)這兩個(gè)加起來(lái)歷史有一千多年的合唱團(tuán)，營(yíng)造出無(wú) 比神圣，純凈的氣氛，特別是童聲聲部，對(duì)全曲的氛圍營(yíng)造乃是無(wú)可取代的。幾位獨(dú)唱家，特別是唱耶穌角色的Theo Adam，還有宣道者Peter Schreier,唱出了我有生以來(lái)聽到的 最動(dòng)人的詠嘆調(diào)，將人子為人類的罪而受難這個(gè)悲劇氣氛渲染得感人肺腑，聽這個(gè)唱片久了，有時(shí)甚至?xí)a(chǎn)生入教的沖動(dòng)！！ |
1.jpg (60 KB, 下載次數(shù): 113)
|
第二，《B小調(diào)彌撒》 卡爾·李希特指揮慕尼黑巴赫合唱團(tuán)&交響樂團(tuán) 有什么音樂比B小調(diào)彌撒還要崇高？正如白頭佬曾經(jīng)說(shuō)過(guò)“巴赫的這部作品確實(shí)是音樂領(lǐng)域中最崇高的作品?！彼终f(shuō)過(guò)：“巴赫的b小調(diào)彌撒是從一個(gè)很廣泛的音域中構(gòu)筑成功的 ，音樂的結(jié)構(gòu)非常復(fù)雜而且其技術(shù)集中反映出巴赫的靈感是緩慢而很豐富地流露出來(lái)的，在巴赫筆下，把傳統(tǒng)彌撒的段落加以擴(kuò)充了，幾乎在b小調(diào)彌撒中，包含了全宇宙所有的情 感和意識(shí)…”?？枴だ钕Ｌ剡@個(gè)巴赫偉大的詮釋者，指揮著現(xiàn)代的合唱團(tuán)還有交響樂團(tuán)，在精神上無(wú)限接近巴赫。精妙無(wú)比的復(fù)調(diào)式的合唱，感人至深的詠嘆調(diào)，每個(gè)音符乃是 人類對(duì)造物主發(fā)自內(nèi)心的贊美與感恩！ |
2.jpg (52 KB, 下載次數(shù): 101)
|
第三，《布魯克納第八交響曲》 切利比達(dá)奇指揮慕尼黑愛樂 如果上天能給我穿越時(shí)空的機(jī)會(huì)的話，我一定會(huì)去這場(chǎng)偉大的音樂會(huì)的現(xiàn)場(chǎng)（盡管是癡人說(shuō)夢(mèng)～）。如果我能在現(xiàn)場(chǎng)聆聽切利指揮的布魯克納第八，相信只有兩行淚水能表達(dá)我內(nèi) 心的感受（盡管在聽這個(gè)唱片的時(shí)候，內(nèi)心已是滿布淚痕了）。馬勒曾經(jīng)說(shuō)過(guò)，交響曲是世界。但在他的先師布魯克納這部最偉大的作品不僅包含了世界，還有宇宙蒼穹，人類最 虔誠(chéng)的心靈。在這部作品中，凝聚了布魯克納對(duì)塵世的思考，對(duì)天國(guó)的憧憬，其精神力量，堪稱是是音樂史上的啟示錄。個(gè)人對(duì)此曲的第三樂章癡迷不已，這乃是最感人，最妙不 可言的樂章，蘊(yùn)含著巨大張力的弦樂徐徐上升，將聆聽者的靈魂從苦難的人間，升至永恒的蒼穹。選擇我最愛的布魯克納第八的唱片的時(shí)候，曾經(jīng)在切利跟卡拉揚(yáng)之間猶豫了好久 ，盡管后者營(yíng)造的崇高氣氛無(wú)人能及，但切利帶領(lǐng)的慕尼黑愛樂那種超脫一切的精神力量乃是在別的版本都找不到的，晚年的切利將布魯克納的音樂發(fā)掘到極點(diǎn)，巨細(xì)無(wú)遺的展現(xiàn) 布魯克納的精神世界，每個(gè)音符都從切利的內(nèi)心徐徐生成，直至聽者心靈的最深處，也就是因?yàn)檫@張唱片，使我迷上了布魯克納以及切利的音樂世界。 |
3.jpg (62 KB, 下載次數(shù): 100)
|
第四，《馬勒第九交響曲》 卡拉揚(yáng)指揮柏林愛樂（82年現(xiàn)場(chǎng)版） 有生必有死，有始必有終，乃是世界上最基本的一條定律。而死亡也成為人類智力啟蒙以來(lái)，無(wú)數(shù)思考的主題，無(wú)論是還在人類早期文明中的宗教，還是后來(lái)柏拉圖等哲人對(duì)話中 ，乃至在今天標(biāo)榜后現(xiàn)代主義的搖滾中，死亡都是不可回避的。但馬勒這部作品，是使我真正思考過(guò)死亡的作品，也是我最嚴(yán)肅對(duì)待的作品。在煩囂的大學(xué)宿舍中，我經(jīng)常苦苦尋 找絕對(duì)安靜的時(shí)刻，正襟危坐地聆聽這部馬勒告別人世之作。第九交響曲的首末樂章永遠(yuǎn)是音樂史上最迷人的樂章之一，第一樂章，被馬勒的追隨者認(rèn)定為馬勒畢生寫下最最神圣 的東西。其小提琴奏響的第一主題乃是最感人的主題，借用瓦爾特的話來(lái)說(shuō)，就是“離別情緒的一個(gè)凄惻動(dòng)人而又高潔莊重的縮影．徘徊在離別的悲哀和對(duì)天國(guó)光輝的幻覺之間的 遐想”。而在末樂章近半個(gè)小時(shí)中，我是幾乎屏息聆聽的。在這個(gè)被瓦爾特譽(yù)為“平靜地向世界告別”的樂章中，凄美的弦樂跌宕起伏，最后緩緩消逝在寂靜中，瓦爾特說(shuō)，“就 像一片云彩消失在蔚藍(lán)色的天空中?！倍ɡ瓝P(yáng)這版馬勒第九，乃是我難以割舍的最愛。盡管我聽過(guò)的馬勒不算多，但卡拉揚(yáng)這版對(duì)我來(lái)說(shuō)卻有著無(wú)限的吸引力，這乃是卡拉揚(yáng)跟 柏林愛樂排練達(dá)39次之后的心血，柏林愛樂在卡拉揚(yáng)的指揮下，從來(lái)就沒有如此動(dòng)容，如此惆悵。在這版馬勒第九中，卡拉揚(yáng)式的美學(xué)依然有跡可尋，但上升到前所未有的高度， 化為神圣的金色光芒，鋪灑在整部作品之上。 |
4.jpg (51 KB, 下載次數(shù): 104)
|
第五，《布魯克納第七交響曲》 卡拉揚(yáng)指揮維也納愛樂 這是卡拉揚(yáng)的天鵝之歌，卡拉揚(yáng)對(duì)布魯克納的愛貫穿他的一生?？ɡ瓝P(yáng)在他傳奇指揮生涯的終點(diǎn)，留下感人肺腑的這首不朽的名作。維也納愛樂的輝煌的音色，在處于風(fēng)燭殘年的 卡拉揚(yáng)的指揮棒下，一點(diǎn)一滴地凝聚成布魯克納的這首交響史詩(shī)。當(dāng)聆聽這首交響曲的第二樂章的時(shí)候，會(huì)不會(huì)覺得這是卡拉揚(yáng)為自己的一生而指揮的呢？ |
5.jpg (72 KB, 下載次數(shù): 109)
|
第六 《哥德堡變奏曲》 GG的最后巴赫錄音 這是也許是奇妙的音樂之旅，巴赫用一段質(zhì)樸感人的薩拉班德式的詠嘆調(diào)，譜寫出30段偉大的變奏曲，又悄然回到主題。很多人以為這是巴赫給一個(gè)失眠的貴族而作的催眠曲，呵 呵，如果有人聽著如此美妙的音樂還能入眠，他一定是個(gè)樂盲！《哥德堡變奏曲》其實(shí)是寫給失眠的伯爵在晚上排解苦悶用的（呵呵，其實(shí)巴赫很多偉大的作品動(dòng)機(jī)都不算非常崇 高，但這也是他偉大之處），雖然我不受失眠所折磨，但在很多個(gè)夜晚，我為這首曲子失眠了。整個(gè)自然，特別是生命界，循環(huán)輪回，生生不息。GG作為巴赫最偉大的詮釋者之一 ，始于這首曲子，也終于這首曲子，世界上再也沒有別人比GG跟這首曲子聯(lián)系得更緊密了。為什么自從我遇上這個(gè)錄音之后，別人的《哥德堡變奏曲》都不太聽得進(jìn)去？個(gè)人認(rèn)為 GG這個(gè)版本包含了一切，開始的詠嘆調(diào)他比誰(shuí)都彈得更細(xì)膩動(dòng)人，在第25首變奏曲中，他彈得比別人更具冥想性，在最后的變奏中，他彈得無(wú)比輝煌，然而里面告別式的惆悵又能 隱隱可聞。這是我最摯愛的鋼琴唱片。 |
6.jpg (37 KB, 下載次數(shù): 96)
| 第七《布魯克納彌撒三首》 約夫姆指揮巴伐利亞交響樂團(tuán)&合唱團(tuán) 又是宗教作品，又是布魯克納，這是我愛樂之旅中不可或缺的兩個(gè)關(guān)鍵詞。布魯克納，這個(gè)終生不娶的鄉(xiāng)下人，誠(chéng)惶誠(chéng)恐地生活在跟他氣息格格不入的維也納中。他為人處世的風(fēng) 格給人的感覺是懦弱，卑微。但聽他的音樂，特別是他的彌撒曲，能感受到他內(nèi)心意志的堅(jiān)定，對(duì)信仰的堅(jiān)定不移，終生為他理想的天國(guó)付出他的才華。如果說(shuō)他的交響曲還有點(diǎn) 優(yōu)柔寡斷，隱晦又略帶點(diǎn)神經(jīng)質(zhì)（比如第五，第六交響曲）的話，那么他的彌撒曲完全是他虔誠(chéng)的信仰的表達(dá)。在他的彌撒曲，特別是最成熟完美的F小調(diào)彌撒曲（連他的論敵漢力 克都不得不承認(rèn)的杰作），音樂雄偉壯麗，充滿能量的合唱能讓人感受到日月星辰的運(yùn)轉(zhuǎn)（聽過(guò)之后你會(huì)覺得我說(shuō)得并不夸張）。布魯克納的彌撒對(duì)比起他的交響曲，其實(shí)有點(diǎn)被 忽視了。按照個(gè)人的看法，他是巴赫之后最偉大的宗教作品的作曲家。 約夫姆的這個(gè)三星帶花的版本乃是我的 愛，約夫姆作為當(dāng)仁不讓的布魯克納專家，按照別人的說(shuō)法，他的布魯克納音樂之種子已植入其血液中，演奏如呼吸般自然。布魯克納的 彌撒乃是他發(fā)自內(nèi)心的禱告，約夫姆的指揮風(fēng)格當(dāng)然跟這三部作品不謀而合！ |
7.jpg (69 KB, 下載次數(shù): 88)
|
第八《德意志安魂曲》 克倫佩勒指揮愛樂交響樂團(tuán)&合唱團(tuán) 留聲機(jī)給此唱片的評(píng)價(jià)非常恰當(dāng):priority listening for all Brahms-lovers...a dramatic reading and the recording is sensational...克倫佩勒跟切利那個(gè)版本全然不同 ，后者以圣詠般的歌唱性來(lái)打動(dòng)人，而克倫佩勒這個(gè)則以"dramatic"在各個(gè)版本中擁有耀眼的立足之地?？藗惻謇諏⒆约航?jīng)歷過(guò)的辛酸融入到這部作品中，他這個(gè)版本風(fēng)格不太突 出管弦樂的效果，而合唱團(tuán)的表現(xiàn)擁有史詩(shī)般的雄偉起伏，引起聽眾對(duì)生命的無(wú)限思考。兩個(gè)獨(dú)唱家，Schwarzkopf跟Fischer-Dieskau的表現(xiàn)無(wú)可挑剔，特別是Fischer-Diskau的 歌唱，可以四個(gè)字來(lái)形容，乃是“高山仰止”。 |
8.jpg (71 KB, 下載次數(shù): 96)
|
第九《貝多芬第九交響曲》 富特文格勒指揮拜羅伊特音樂節(jié)交響樂團(tuán)&合唱團(tuán) 這是個(gè)被神化的版本，貝多芬愛好者們幾乎是人手一張，我這個(gè)菜鳥對(duì)此當(dāng)然沒有什么值得一提的具體感受，但我還是用我拙劣的言語(yǔ)去贊美一下這個(gè)不朽的錄音。在這個(gè)版本中 ，正如像別人所說(shuō)，能感受到其他版本沒有的精神力量。富特的貝交就好像施納貝爾的貝鋼奏一樣，對(duì)結(jié)構(gòu)的把握，速度的掌控進(jìn)入爐火純青之境。聽卡拉揚(yáng)的貝9，就好像坐火車 一樣，平穩(wěn)推進(jìn)，聽切利的貝9，就好像在樹林里面散步，自由著呼吸樂符。而聽富特的版本，則仿佛坐過(guò)山車一樣，跌宕起伏，戲劇性緊緊地揪住每個(gè)聽眾的心，盡管是老舊的單 聲道錄音，但在名版如林的貝九版本之中占有首選之列，足以證明富特的不朽～～ |
9.jpg (70 KB, 下載次數(shù): 92)
|
第十《無(wú)伴奏大提琴組曲》史塔克在RCA最后一次大無(wú)的錄音 Playing Bach is a never-ending quest for beauty。當(dāng)別人問(wèn)史塔克為什么之前錄的大無(wú)錄音已經(jīng)被世人贊美的時(shí)候，卻在年過(guò)70的情況下再一次走進(jìn)錄音室錄下這個(gè)不朽的大 無(wú)錄音。當(dāng)初我迷大無(wú)的時(shí)候，對(duì)這個(gè)版本并不太感冒，論音色，老羅跟富尼埃這兩個(gè)同樣偉大的大提琴家的大無(wú)要溫暖得多，論歌唱性，他本人在60年代錄下的版本比本版要超 出不少。但在這冷峻，徐緩的演繹中，我漸漸地感受到這是一個(gè)偉大的演奏家畢生的思考，對(duì)音樂之父這部崇高作品付出的辛勤耕耘。冷峻的音色，讓人更注重他對(duì)樂句的處理， 徐緩的節(jié)奏，讓人更能看到他對(duì)全局的把握。這是個(gè)可以聆聽一輩子的錄音，在陽(yáng)光明媚的早晨，或者在萬(wàn)籟俱寂的夜晚，泡上一杯清茶，享受音樂之父巴赫這部最具靈感之一的 作品，這種樂趣妙不可言～～～ |
10.jpg (70 KB, 下載次數(shù): 106)
聯(lián)系客服
