基礎(chǔ)繪畫(huà)教學(xué)中，尤其在素描和色彩課中，我們?cè)趶?qiáng)調(diào)各自課程的特點(diǎn)和要求以外，很少?gòu)膬烧叩南嗷ヂ?lián)系上，彼此的依存關(guān)系上深入地研究和探討。教學(xué)中的這種割裂使得學(xué)生在學(xué)習(xí)中很難從審美上、方法上、形式上以及風(fēng)格的形成上達(dá)到一種統(tǒng)一性。教學(xué)中，每一個(gè)教師所強(qiáng)調(diào)的藝術(shù)觀點(diǎn)和方法的不同，導(dǎo)致了學(xué)生在學(xué)習(xí)中產(chǎn)生盲目性、片面性、被動(dòng)性。如何在教學(xué)中從繪畫(huà)這個(gè)宏觀的角度、從素描和色彩的繪畫(huà)史中全面地分析、理解和學(xué)習(xí)，讓學(xué)生從各種流派風(fēng)格中學(xué)習(xí)研究，使其能夠融匯貫通根據(jù)自己潛在的藝術(shù)氣質(zhì)和發(fā)展需要主動(dòng)的學(xué)習(xí)是至關(guān)重要的。
很多同學(xué)在畫(huà)素描時(shí)，在形體、結(jié)構(gòu)、空間的處理等要求上也能達(dá)到，但總難形成確立自己的審美取向和藝術(shù)價(jià)值觀，結(jié)果在畫(huà)油畫(huà)時(shí)沒(méi)有獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)貌和藝術(shù)個(gè)性。其主要原因是在素描訓(xùn)練時(shí)沒(méi)有方向和風(fēng)格定位，更沒(méi)有考慮到怎樣和油畫(huà)結(jié)合的問(wèn)題。兩者沒(méi)有有機(jī)的鏈接關(guān)系?？v觀西方美術(shù)史中大師的作品，從他們留下的素描和油畫(huà)作品中我們發(fā)現(xiàn)有這樣一個(gè)特點(diǎn)，他們的素描和油畫(huà)作品在風(fēng)格上基本上是保持一致的。從歷史上看，文藝復(fù)興時(shí)期的畫(huà)家在進(jìn)行繪畫(huà)創(chuàng)作時(shí)有這樣一個(gè)傳統(tǒng)；在著手繪制一幅正式的油畫(huà)之前，先畫(huà)一幅等尺寸的詳細(xì)素描，這些作為草圖的素描相當(dāng)精確完美，幾乎可以與依據(jù)它完成的油畫(huà)相媲美。達(dá)·芬奇對(duì)素描的理解是這樣的，他認(rèn)為；“物體的形狀只有依靠光和影才能呈現(xiàn)出來(lái)，利用明暗使平面呈現(xiàn)出浮雕感，是繪畫(huà)最神奇的一面”。他把光的塑形作用作為繪畫(huà)中最重要的元素。但他的素描又不是簡(jiǎn)單的照抄光影，他基于空間、體積及畫(huà)面主題表達(dá)的基礎(chǔ)上，對(duì)于人體解剖有著深入研究的他面對(duì)自然時(shí)，既能洞察入微，又能自出機(jī)杼，不為其所囿，“造化”與“新源”容為一體。圖1這幅素描中人物的形體起伏以及空間進(jìn)退在這朦朧的光影之霧中有節(jié)奏的轉(zhuǎn)變著，明暗光影的變化極大的豐富了體積、空間及質(zhì)感的表現(xiàn)，同時(shí)它又賦予形體的輪廓在造型上以更積極的意義，避免了中世紀(jì)畫(huà)家們?cè)谔幚磔喞€非?？贪宓默F(xiàn)象。圖2是他的油畫(huà)作品，這些畫(huà)面上的朦朧閃爍的處理與他的素描一脈相承，他的素描和油畫(huà)都顯得溫文而雅、細(xì)膩和諧。即有一種浪漫情懷又洋溢著一種人文主義的精神。
十九世紀(jì)的法國(guó)畫(huà)家米勒一生留下了八十幅油畫(huà)作品，兩千五百幅素描，其中大部分是為創(chuàng)作畫(huà)的素描草圖。他的繪畫(huà)風(fēng)格是不以表面的技術(shù)細(xì)節(jié)來(lái)吸引人，而是通過(guò)人物姿態(tài)來(lái)打動(dòng)人。他擅長(zhǎng)于用逆光來(lái)表現(xiàn)物象，由于逆光中的物象處于陰暗之中，所受光線較少，形象模糊不清而隱藏在暗影里，與處于光照的清晰形象相比更有一種能夠激起人們聯(lián)想的朦朧美。逆光的視覺(jué)效果所具有的含蓄美學(xué)特征使藝術(shù)家能夠不斷的利用它創(chuàng)造出感人的藝術(shù)作品，充分展示出逆光在繪畫(huà)中的藝術(shù)魅力。米勒在畫(huà)《羊倌》時(shí)選用了常用的逆光角度，通過(guò)逆光表現(xiàn)出團(tuán)塊感和厚重感。羊倌的身影以疏松而有層次的網(wǎng)狀線條畫(huà)出，輪廓不是一下肯定的，而是通過(guò)顫動(dòng)輕柔的線條連續(xù)疊加求得一種空氣感。通過(guò)向透視滅點(diǎn)集中的短線來(lái)暗示出地面的透視和縱身感。在完成的油畫(huà)中一切都籠罩了一層金黃色的色調(diào)，空間顯得更加無(wú)邊和壯麗，靜止的造型穿過(guò)地平線，凝固成一尊永恒的雕像。在這幅素描中，畫(huà)家使用短而松動(dòng)的線條圍繞大的形體動(dòng)態(tài)造型，暗部以交叉的線條造成一種空氣感，顯得透氣而含蓄。人物刻畫(huà)并不面面俱到，卻能把人物的情態(tài)表達(dá)的微妙生動(dòng)，與周圍的環(huán)境結(jié)合的自然松動(dòng)而厚實(shí)。他的素描總是喚起我們?cè)羞^(guò)卻沒(méi)有表達(dá)出的生活感情。圖4是畫(huà)家把素描草圖轉(zhuǎn)換成油畫(huà)以后的畫(huà)面，他完全貫徹了素描草圖的意圖，只是用一種單純的厚涂法完成色彩的轉(zhuǎn)換。畫(huà)面效果更加醇厚樸實(shí)，表達(dá)了畫(huà)家具有的現(xiàn)實(shí)主義精神和平民意識(shí)。從技法上采取厚涂但不漏筆觸，筆法不求瀟灑，色彩不求艷麗。顯得平和寧?kù)o內(nèi)在含蓄，與他的素描風(fēng)格和諧一致。
我們?cè)賮?lái)看一下佛洛伊德的素描和油畫(huà)，在他的油畫(huà)中，大筆觸的塊面造型干脆利落、大刀闊斧，讓人感到激情飽滿痛快淋漓胸有成竹。讓人覺(jué)得畫(huà)布就是他縱橫馳騁的戰(zhàn)場(chǎng)。在我們看來(lái)這一切都是隨機(jī)的自然的。然而仔細(xì)分析比對(duì)我們不難發(fā)現(xiàn)他也與其他畫(huà)家一樣，素描總是與他的油畫(huà)兩相引發(fā)，可以互相映證的，在他的素描中會(huì)輕易的找到油畫(huà)中的塊面效果。他的素描可能并不好看，作為獨(dú)立作品不算太完整，但對(duì)于畫(huà)油畫(huà)來(lái)說(shuō)非常實(shí)用。尤其他的鋼筆素描更能體現(xiàn)出油畫(huà)中塊面的思路，鋼筆作畫(huà)一旦落筆不好修改，因此要細(xì)心觀察根據(jù)結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折、明暗關(guān)系畫(huà)出塊面，這種用筆痕跡都一覽無(wú)余地暴露在畫(huà)面上。我們可以據(jù)此推測(cè)其畫(huà)法的過(guò)程及思路.
奧地利畫(huà)家埃貢·席勒的作品在中國(guó)不乏追隨者，他的素描以線條為主，行筆有力，結(jié)構(gòu)分明。強(qiáng)調(diào)關(guān)節(jié)凸起，線條曲張有致、富有力度，精練的造型，明顯的幾何結(jié)構(gòu)有一種抑揚(yáng)頓挫的快感，他的畫(huà)從不強(qiáng)調(diào)光線，這似乎與傳統(tǒng)的西方繪畫(huà)方法相背離。但正因如此才顯示出他在形式美感上的獨(dú)立價(jià)值。他的繪畫(huà)的審美取向不僅僅來(lái)自西方、更主要是東方的。
從中我們能深深的感受到他在素描和油畫(huà)中的中國(guó)情結(jié)，兩幅畫(huà)的右下方分明是兩個(gè)中國(guó)式的印章。從他的繪畫(huà)中可以看出素描和油畫(huà)的一致性，風(fēng)格的統(tǒng)一性，二者結(jié)合的緊密性。
有人說(shuō)素描與色彩是兩回事，我們?nèi)绻纯捶哺吆腿械睦L畫(huà)作品，便一目了然。在凡高的素描里，旋轉(zhuǎn)的如火焰般的樹(shù)木，抖動(dòng)著的舞蹈般的山體與云團(tuán)。整個(gè)畫(huà)面充滿著跳動(dòng)的節(jié)奏。在他的油畫(huà)里也都表現(xiàn)的跟素描里體現(xiàn)的大無(wú)二致，那種節(jié)奏和強(qiáng)烈的動(dòng)勢(shì)所體現(xiàn)的情感都表現(xiàn)在他的繪畫(huà)中。作為現(xiàn)代繪畫(huà)之父的塞尚在繪畫(huà)觀念上率先向傳統(tǒng)繪畫(huà)提出挑戰(zhàn)，拋棄了傳統(tǒng)的素描造型方法，尋求的是一種更為直接的繪畫(huà)語(yǔ)言。他反對(duì)焦點(diǎn)透視三維空間的方法，提出了“要用圓柱體、球體、圓錐體來(lái)處理自然。萬(wàn)物都處在一定的透視關(guān)系中，所以一個(gè)物體或一個(gè)平面的每一邊都趨向一個(gè)中心點(diǎn)，與地平線相平行的線條可以產(chǎn)生廣度，與地平線相垂直的線條產(chǎn)生深度?！比械淖髌窡o(wú)論是素描或油畫(huà)，無(wú)論是風(fēng)景和靜物還是人物，如果我們堅(jiān)守真實(shí)性原則，嚴(yán)格用西方傳統(tǒng)透視法來(lái)看，是不符合標(biāo)準(zhǔn)的，他從多個(gè)視角、多個(gè)層次去觀察，并把這些觀察的結(jié)果有機(jī)的處理、融合在一個(gè)統(tǒng)一的整體的畫(huà)面結(jié)構(gòu)之中，使畫(huà)面更趨向于穩(wěn)定、永恒、堅(jiān)實(shí)，畫(huà)面的信息量也就更大、更廣、更全了。
德國(guó)十五世紀(jì)的畫(huà)家丟勒一生中主要從事了素描、版畫(huà)和油畫(huà)的制作。他以自己的素描為基礎(chǔ)逐漸開(kāi)始建立起一種與自己的性格、追求相適應(yīng)的藝術(shù)風(fēng)格，并與其版畫(huà)、油畫(huà)相融通，高度統(tǒng)一。在他的作品中，他以德意志特有的理性和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木?，將自然中每一個(gè)細(xì)節(jié)都一絲不茍地強(qiáng)烈的披露出來(lái)，那種絲絲入扣、井然有序、扭曲而銳利如鏤刻般的線條在他的素描中尤為突出。這種線條筆觸向人們展示了他驚人的洞察力、強(qiáng)烈的意志和近乎冷酷的理性精神。在他的油畫(huà)《四使徒》中愈發(fā)淋漓盡致的體現(xiàn)了細(xì)節(jié)描繪刻畫(huà)的能力。他的素描和油畫(huà)不同于文藝復(fù)興畫(huà)家達(dá)·芬奇的典雅、莊重，也不同于拉斐爾的明朗、秀麗，也不似米開(kāi)朗基羅的雄健和強(qiáng)悍，而是內(nèi)斂、理性、沉默、發(fā)自內(nèi)在的。他更注重對(duì)人內(nèi)在的精神氣質(zhì)的分析與表現(xiàn)。因此，他筆下的人物都具有強(qiáng)烈個(gè)性氣質(zhì)，帶有神經(jīng)質(zhì)似的敏感與內(nèi)心緊張不安的情緒，其中還蘊(yùn)含著一股抑郁的氣息。一般來(lái)說(shuō)，一個(gè)成熟的畫(huà)家其素描風(fēng)格應(yīng)與其擅長(zhǎng)的各個(gè)畫(huà)種的風(fēng)格保持一致，不能人為割斷素描習(xí)作與繪畫(huà)創(chuàng)作的聯(lián)系，否則素描的基礎(chǔ)意義就無(wú)從談起。
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