埃爾·格列柯（El Greco，1541-1614）是西班牙文藝復(fù)興時(shí)期的著名畫家、雕塑家和建筑家。他出生于希臘克里特的首都干地亞，原名為Doménikos Theotokópoulos，后來(lái)才有了“埃爾·格列柯”這一昵稱并廣為人知，“埃爾”是西班牙語(yǔ)的冠詞代表他的西班牙公民身份，“格列柯”在西班牙語(yǔ)里則意為希臘人代表他的出生。格列柯戲劇化且具有表現(xiàn)主義風(fēng)格的藝術(shù)使他的同輩人困惑不解，然而到了20世紀(jì)，他被尊為表現(xiàn)主義和立體主義的先驅(qū)。不僅如此，他還是詩(shī)人里爾克（Rainer Maria Rilke）和作家卡贊察斯基（Nikos Kazantzakis）的重要靈感來(lái)源。如今，格列柯被現(xiàn)代學(xué)者奉為西方藝術(shù)史上最具個(gè)人風(fēng)格的畫家之一，他不屬于以往的任何流派，筆下曲折纖長(zhǎng)的人體和奇幻繽紛的色彩為西方藝術(shù)史增添了拜占庭風(fēng)格濃墨重彩的一筆。
格列柯 《自畫像》1595–1600
52.7 cm × 46.7 cm
大都會(huì)藝術(shù)博物館（美國(guó)，紐約）
1541年，格列柯出生于克里特本地一個(gè)富裕的家庭，他的父親是一位商人和收稅人，母親的身份無(wú)從得知。那時(shí)，克里特是威尼斯共和國(guó)的一部分，格列柯最開(kāi)始便在后拜占庭藝術(shù)的中心克里特學(xué)院接受系統(tǒng)的美術(shù)教育。除了繪畫，他也學(xué)習(xí)古希臘文學(xué)，死后留下了包括希臘語(yǔ)《圣經(jīng)》在內(nèi)的130本書籍，這個(gè)數(shù)量在當(dāng)時(shí)非常驚人。在16世紀(jì)，中西文化在克里特的首都干地亞兼容并茂，約有近兩百名畫家聚集于此并仿照意大利模式組織了畫家行會(huì)。在1563年，年僅22歲的格列柯已經(jīng)被當(dāng)時(shí)的檔案記載為“大師”，可見(jiàn)那時(shí)他已經(jīng)在畫家行會(huì)取得了一定地位并或許有自己的作坊。在他生活在干地亞的最后幾年間，他創(chuàng)作了《圣母永眠》（The Dormition of the Virgin），這幅畫運(yùn)用了蛋彩畫的繪畫技巧，用蛋黃或蛋清混合顏料再結(jié)合金子在鑲板上繪制，畫面融合了后拜占庭風(fēng)格、意大利矯飾主義和圖示法的象征元素。此外，《三位一體》（Modena Triptych）和《博士來(lái)拜》（ The Adoration of the Magi）也是他這個(gè)時(shí)期的重要作品。
格列柯 《圣母永眠》 1567之前
61,4 cm × 45 cm
圣母升天大教堂（希臘，錫羅斯）
格列柯 《博士來(lái)拜》 1568
43 cm × 51 cm
索瑪雅博物館（墨西哥，墨西哥城）
大約在1567年，格列柯為尋求藝術(shù)發(fā)展來(lái)到了意大利的威尼斯，根據(jù)有限的資料，他很可能拜在大師提香門下學(xué)習(xí)威尼斯畫派的色彩運(yùn)用技巧。然而年輕的格列柯很快厭倦了提香的繪畫風(fēng)格并于1570年前往羅馬，他曾對(duì)師兄丁托列托（Tintoretto，1518-1594﹞說(shuō)道“不論提香怎樣無(wú)與倫比地表現(xiàn)美，他的畫傾向于媚人而非動(dòng)人。換句話說(shuō)，并不十分激動(dòng)人心?！彪S后，在其畫家好友克洛維斯（Giulio Clovio，1498-1578)的推薦下，格列柯被紅衣主教亞歷山德羅法爾內(nèi)（Alessandro Farnese，1520-1589) 當(dāng)做貴賓請(qǐng)進(jìn)羅馬的法爾內(nèi)塞宮。也許是為了感謝，格列柯為克洛維斯畫了一幅肖像畫，這幅畫初次顯現(xiàn)了其作為肖像畫家的出色天賦。
格列柯 《克洛維斯像》 1570
58 cm × 86 cm
卡波迪蒙特國(guó)家博物館（意大利，那不勒斯）
在格列柯抵達(dá)羅馬的時(shí)候，大師米開(kāi)朗基羅和拉斐爾已經(jīng)去世，但是他們的藝術(shù)風(fēng)格依然影響了一大批年青藝術(shù)家。雖然這個(gè)時(shí)期格列柯的作品依然深受威尼斯畫派等影響，他決心在羅馬創(chuàng)造出不同于前人的個(gè)人化風(fēng)格，他格外欣賞柯勒喬（Correggio,1494~1534)和帕米賈尼諾（Parmigianino, 1503-1540），卻對(duì)米開(kāi)朗基羅嗤之以鼻。當(dāng)被問(wèn)道怎樣看待米開(kāi)朗基羅時(shí)，格列柯答道“他是一個(gè)好人，但是他不知道如何畫畫”。格列柯囂張的態(tài)度和反叛的藝術(shù)理念立馬遭到了羅馬人的厭惡，有人稱他為“愚蠢的外國(guó)人”，更有人欲把他驅(qū)逐出境。
也許是因?yàn)橐陨显颍窳锌略?577年移居馬德里，后又搬到了那時(shí)西班牙的宗教中心托萊多。在16世紀(jì)七十年代，現(xiàn)為“世界第八奇跡”的埃斯科里亞爾修道院正在籌建，國(guó)王菲利普二世正面臨著到哪尋找大幅畫作用來(lái)裝飾這一大難題。提香已經(jīng)去世，提香的弟子丁托列托和委羅內(nèi)塞（Paolo Veronese，1528－1588）全都拒絕來(lái)到西班牙，于是這對(duì)于格列柯是個(gè)很難得的機(jī)會(huì)。與此同時(shí)，再次借助好友克洛維斯的推薦，格列柯結(jié)識(shí)了托萊多大教堂的主任牧師卡斯蒂利亞（Diego de Castilla)，這保證了他在托萊多的第一個(gè)訂單。在1577年來(lái)到托萊多后，格列柯簽了為圣多明各教堂和斯科里亞爾修道院提供畫作的協(xié)議。到了1579年的九月，他已經(jīng)為圣多明各教堂完成了9幅作品，其中包括《三位一體》（The Trinity）和《圣母升天》（The Assumption of the Virgin），這些優(yōu)秀的作品讓他在托萊多贏得了聲譽(yù)?！度灰惑w》中圣父圣子等人物全都被拉長(zhǎng)，這是矯飾主義慣用的手法。上帝與天使所穿的衣服顏色均是當(dāng)時(shí)染色劑無(wú)法染出的顏色，體現(xiàn)出他們不同尋常的身份，這完全切合反宗教改革所推崇的天堂的神圣性。
格列柯 《三位一體》 1577
300 cm x 179 cm
普拉多美術(shù)館（西班牙，馬德里）
格列柯 《圣母升天》 1577–1579
401 cm × 228 cm
芝加哥藝術(shù)學(xué)院（美國(guó)，芝加哥）
此外，格列柯還在托萊多結(jié)識(shí)了自己的畢生伴侶奎瓦斯（Jerónima de Las Cuevas），兩人育有一子卻或許從未結(jié)婚。《裹著毛皮的女士》（Lady in a Fur Wrap）被普遍推測(cè)為格列柯為奎瓦斯所畫的肖像，這幅肖像和他以往筆下冷色調(diào)且猙獰的宗教人物很不一樣，女子用粉色調(diào)描繪，嘴角含笑充滿活力，與畫家其它的女性肖像頗為相像，如《圣母瑪利亞》。這些肖像提醒著我們格列柯另一個(gè)常被人忽視的身份——優(yōu)秀的肖像畫家。在其代表作《騎士像》中，背景和衣服都是黑色，只有他的頭部，放在胸前的手以及佩劍的劍柄用亮色展現(xiàn)出來(lái)。這似乎違背了傳統(tǒng)的光學(xué)原理。然而正是這樣，讓觀賞者更容易感受到圣騎士的虔誠(chéng)，堅(jiān)定，感受到他內(nèi)心的強(qiáng)大。
格列柯 《裹著毛皮的女士》 1580
凱文葛羅夫藝術(shù)博物館（英國(guó)，格拉斯哥）
格列柯 《圣母瑪利亞》1590
52 cm x 41 cm
普拉多博物館（西班牙，馬德里）
格列柯 《騎士像》 1580
82 cm x 66 cm
普拉多博物館（西班牙，馬德里）
格列柯本不打算在在托萊多定居，他的野心是獲取國(guó)王菲利普的喜愛(ài)并在宮廷中獲取一席之地。然而事實(shí)并不盡如人意，盡管他的確獲取過(guò)兩個(gè)皇家訂單，品味刁鉆國(guó)王對(duì)他的作品卻并不十分喜愛(ài)。我們無(wú)從得知國(guó)王不滿意的確切原因，一些學(xué)者認(rèn)為國(guó)王不喜歡把真人畫入宗教場(chǎng)景，也有人說(shuō)格列柯的作品違背了反宗教改革的基本準(zhǔn)則——內(nèi)容應(yīng)大于形式。在皇家訂單之一的《圣莫里斯的殉教》（Martyrdom of St. Maurice）中，格列柯把殉教的場(chǎng)景放在遠(yuǎn)景，卻在近景著重表現(xiàn)了圣莫里斯和同伴討論“為了信仰是否應(yīng)該選擇死亡”這一場(chǎng)景。有人認(rèn)為這種表現(xiàn)手法忽視了殉教的壯烈和對(duì)信仰的鼓勵(lì)，從而失去了國(guó)王的青睞。
格列柯 《圣莫里斯的殉教》 1580-1581
301 cm x 448 cm
由于國(guó)王的不滿意，格列柯只好留在了托萊多并逐漸在藝術(shù)上邁向成熟。1585年，他聘用了助手并成立了自己的工作室用于創(chuàng)作祭壇框架、雕像和繪畫。在1586年的五月，他獲取了《奧爾加斯伯爵的葬禮》（The Burial of the Count of Orgaz）這一重要訂單，后成為他最知名的作品。這幅畫主題的靈感來(lái)源于14世紀(jì)的傳奇故事，托萊多本地的名紳奧爾加斯伯爵在1312年去世，虔誠(chéng)的他為當(dāng)?shù)亟烫玫臄U(kuò)建留下了一大筆錢。根據(jù)傳說(shuō)，在他下葬時(shí)，圣徒圣史蒂芬和圣奧古斯都從天而降，在詫異的群眾面前親手把伯爵下葬。格列柯把畫面分為兩部分：上方被云團(tuán)和圣徒盤繞的天堂；下方參加伯爵葬禮的人群。上下兩部分通過(guò)站立人物手中的火把和十字架等巧妙地融合起來(lái)。這幅畫的色彩極其豐富和諧，圣徒黑色的道袍上用精致的金色刺繡裝飾，營(yíng)造出一種強(qiáng)烈的儀式感。上方天堂中的流光溢彩又和云層的象牙灰交融在一起，圣母瑪利亞的衣服則使用對(duì)比強(qiáng)烈深藍(lán)和亮紅，人物眼神和手勢(shì)的交織互動(dòng)使畫面富有動(dòng)感。這幅畫被認(rèn)為是格列柯第一幅風(fēng)格完全個(gè)人化的作品，完全沒(méi)有對(duì)羅馬或威尼斯現(xiàn)有形式的借用，然而一分為二的構(gòu)圖可能借用了拜占庭關(guān)于圣母升天的既有圖示語(yǔ)言，這種構(gòu)圖在其早期作品《圣母永眠》也曾有體現(xiàn)。
格列柯 《奧爾加斯伯爵的葬禮》 1588
480 cm x 360 cm
圣多美教堂（西班牙，托萊多）
后來(lái)在1597年至1607年間，格列柯訂單不斷，迎來(lái)了事業(yè)的高峰。在這個(gè)時(shí)期的作品大多為宗教服務(wù)，主要有《基督受難》、《基督復(fù)活》、《天使報(bào)喜》、《耶穌基督的洗禮》、《圣靈降臨節(jié)》等。然而在1607年后的一年間，他卷入了與依列斯加斯城鎮(zhèn)慈善醫(yī)院就支付金額的財(cái)務(wù)糾紛，隨后一系列財(cái)務(wù)糾紛又接踵而至。這些糾紛給他造成了嚴(yán)重的打擊，他原本生活得較為奢侈，有時(shí)吃飯還要請(qǐng)樂(lè)師演奏，最后卻在嚴(yán)重的財(cái)務(wù)危機(jī)和病痛糾纏中于1614的四月七日黯然離世。
格列柯 《基督受難》 1597 - 1600
312 cm x 169 cm
普拉多美術(shù)館（西班牙，馬德里）
格列柯 《基督復(fù)活》 1597 - 1600
275 cm x 127 cm
普拉多美術(shù)館（西班牙，馬德里）
格列柯 《天使報(bào)喜》 1597-1600
315 cm x 174 cm
普拉多美術(shù)館（西班牙，馬德里）
格列柯 《耶穌基督的洗禮》 1597 - 1600
350 cm x 144 cm
普拉多美術(shù)館（西班牙，馬德里）
格列柯 《圣靈降臨節(jié)》 1600
275 cm x 127 cm
普拉多美術(shù)館（西班牙，馬德里）
在他去世同年，他創(chuàng)作了《拉奧孔》（Laocoon）。這幅畫取材于古希臘史詩(shī)，在史詩(shī)中，拉奧孔在特洛伊戰(zhàn)爭(zhēng)中試圖勸說(shuō)特洛伊人不要接受暗藏希臘士兵的木馬，然而未能成功。他的這種行為觸怒了希臘的保護(hù)神雅典娜，最后他和他的兩個(gè)兒子被兩條雅典娜派來(lái)的大蛇奪去性命。格列柯筆下病態(tài)扭曲的人體和陰森的冷色調(diào)仿佛傾訴著自己晚年的不幸?！赌裂蛉说某绨荨?和《圣塞巴斯蒂安》也是他晚年重要的作品。
格列柯 《拉奧孔》 1614
137.5 cm x 172.5 cm
華盛頓國(guó)立美術(shù)館（美國(guó)，華盛頓）
格列柯 《牧羊人的崇拜》 1612 - 1614
319 cm x 180 cm
普拉多美術(shù)館（西班牙，馬德里）
格列柯 《圣塞巴斯蒂安》 1610 - 1614
201.5 cm x 111.5 cm
普拉多美術(shù)館（西班牙，馬德里）
根據(jù)想象和直覺(jué)對(duì)人物主觀表現(xiàn)是格列柯創(chuàng)作的主要風(fēng)格，他徹底丟棄了透視和比例等傳統(tǒng)繪畫準(zhǔn)則，認(rèn)為色彩才是繪畫最重要和最難以把控的元素，色彩應(yīng)重于形式。藝術(shù)史學(xué)家德沃夏克（Max Dvo?ák，1874-1921）是第一個(gè)注意到格列柯作品與矯飾主義和反自然主義聯(lián)系的學(xué)者。在格列柯成熟期的作品中，他更傾向于戲劇化地夸張而不是客觀描繪，所以畫中強(qiáng)烈的情感很能感染觀眾。忽視自然法則，他偏愛(ài)把人物畫得極其修長(zhǎng)纖細(xì)，同時(shí)每個(gè)人即便沒(méi)有光源也都很明亮，無(wú)視了光線的客觀表現(xiàn)；不同于主流的意大利式橫向構(gòu)圖，他喜歡縱向構(gòu)圖，特別是為祭壇裝飾時(shí)。在他成熟期的作品《圣母無(wú)染原罪》（The Virgin of the Immaculate Conception）中，為了完整的表現(xiàn)場(chǎng)景，他甚至要求為祭壇增長(zhǎng)0.46m。
格列柯 《圣母無(wú)染原罪》 1585
118 cm x 237 cm
另一成熟期的代表作《基督被剝?nèi)ナヒ隆穭t代表了格列柯反傳統(tǒng)的人物表現(xiàn)方式，在這幅畫中人物都變形拉長(zhǎng)，一襲紅衣的基督被密密麻麻的人群圍繞，正仰視天國(guó)虔誠(chéng)地禱告，把周圍的人群襯托得更加面貌猙獰。基督的左側(cè)是身著甲胄的武士，右側(cè)則是正撕扯基督長(zhǎng)袍的劊子手。畫面左下方是面露哀傷的圣母瑪利亞及其陪同，右側(cè)則是正在往十字架上釘釘子的黃衣男子。格列柯似乎把畫面的重心放在上方擠壓的人群，這讓構(gòu)圖呈現(xiàn)一種不穩(wěn)定往前推向觀者的緊促感，仿佛讓觀者也參與其中。
格列柯 《基督被剝?nèi)ナヒ隆?1577–1579
285 cm × 173 cm
托萊多教堂（西班牙，托萊多）
盡管格列柯出生于希臘受拜占庭風(fēng)格影響，后又在意大利學(xué)畫受矯飾主義影響，奧萊托的宗教氛圍無(wú)疑是對(duì)他影響最深的。藝術(shù)史學(xué)家韋西（Harold Wethey，1902-1984)曾表示奧萊托的宗教環(huán)境促使格列柯成為西班牙神秘主義的重要代表，這種神秘傾向后來(lái)被現(xiàn)代主義畫家們所崇尚。到了20世紀(jì)初期，格列柯作品的表現(xiàn)力和色彩首先被德拉克羅瓦（Eugène Delacroix，1798—1863）和馬奈（édouard Manet，1832-1883）所欣賞，后來(lái)立體派的先驅(qū)塞尚（Paul Cézanne，1839—1906）又注意到其畫作中獨(dú)特的結(jié)構(gòu)與解構(gòu)，畢加索（Pablo Picasso，1881-1973)藍(lán)色時(shí)期的作品中更是有明顯的格列柯印記。在畢加索創(chuàng)作《亞維農(nóng)的少女》時(shí)，他拜訪了朋友在巴黎的工作室并研習(xí)了格列柯的《揭開(kāi)第五印》（Opening of the Fifth Seal）。《揭開(kāi)第五印》中的人體和風(fēng)景如燃燒著的火焰般變形扭曲，天、地、人渾然一體，《亞威農(nóng)少女》的圖式便是從此畫演變而來(lái)。在畢加索看來(lái)，格列柯畫中的結(jié)構(gòu)就是立體主義，他曾這樣描述格列柯:“在他眼里這個(gè)世界正在崩潰，而他也在描繪這個(gè)崩潰，他身上無(wú)疑具有一些他那個(gè)時(shí)代，或是我們這個(gè)時(shí)代不曾認(rèn)識(shí)的偉大的東西。”在1950年，畢加索開(kāi)始了他重新詮釋其他畫家作品的系列，在這個(gè)系列中他進(jìn)一步模仿了格列柯的《豪爾赫·曼努埃爾·奧托科普洛斯肖像》（Portrait of Jorge Manuel Theotocopoulos），格列柯的畫魂就這樣在馬奈和塞尚之后得以發(fā)揚(yáng)延續(xù)。
格列柯 《揭開(kāi)第五印》 1608–1614
225 cm × 193 cm
大都會(huì)藝術(shù)博物館（美國(guó)，紐約）
畢加索 《亞威農(nóng)少女》 1907
243.9 cm × 233.7 cm
紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（美國(guó)，紐約）
格列柯 《豪爾赫·曼努埃爾·奧托科普洛斯肖像》
1600–1605
81 cm × 56 cm
塞維利亞省立美術(shù)博物館（西班牙，塞維利亞）
畢加索 《仿格列柯肖像畫》 1950
100.5 cm × 81 cm
羅森加特收藏館（瑞士，盧塞恩）
下期我們將為您具體介紹格列柯對(duì)現(xiàn)代繪畫的影響。
格列柯 《寓言》 1580
50.5 cm x 63.6 cm
普拉多美術(shù)館（西班牙，馬德里）
格列柯 《逃往埃及》 1570
15.9 cm x 21.6 cm
普拉多美術(shù)館（西班牙，馬德里）
格列柯 《天使報(bào)喜》 1570
26.7 cm x 20 cm
普拉多美術(shù)館（西班牙，馬德里）
格列柯 《貴族像》 1586
67 cm x 55 cm
普拉多美術(shù)館（西班牙，馬德里）
格列柯 《圣安得烈和圣弗蘭西斯》 1595
167 cm x 113 cm
普拉多美術(shù)館（西班牙，馬德里）
格列柯 《基督從圣殿驅(qū)逐商人》 1600
106.30 cm × 129.70 cm
英國(guó)國(guó)家美術(shù)館（英國(guó)，倫敦）
格列柯 《圣家族》 1594-1604年或1590-1598
106 cm x 87.5 cm
塔凡拉醫(yī)院（西班牙，托萊多）
格列柯 《懺悔的瑪達(dá)萊娜》 約1577
107.9 cm x 101.4 cm
伍斯特美術(shù)館（美國(guó)，伍斯特）
格列柯 《紅衣主教》 約1600
170.8 cm x 108 cm
大都會(huì)藝術(shù)博物館（美國(guó)，紐約）
格列柯 《圣名之贊仰》
57.8 cm x 34.2 cm
格列柯 《女性肖像》 1595
40 cm × 33 cm
費(fèi)城美術(shù)館（美國(guó)，費(fèi)城）
格列柯 《基督的哀歌》 1576
29 cm × 20 cm
費(fèi)城美術(shù)館（美國(guó)，費(fèi)城）
格列柯 《最后的晚餐》 1568
43 cm × 52 cm
博洛尼亞國(guó)家藝術(shù)畫廊（意大利，博洛尼亞）
格列柯 《托萊多風(fēng)景》 1600
47.75 cm × 42.75 cm
大都會(huì)藝術(shù)博物館（美國(guó)，紐約）
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