由于官方倡導(dǎo)，學(xué)院派寫(xiě)實(shí)古典油畫(huà)風(fēng)格，是長(zhǎng)期占據(jù)繪畫(huà)主流的繪畫(huà)派別
畫(huà)家經(jīng)過(guò)嚴(yán)謹(jǐn)，系統(tǒng)的繪畫(huà)訓(xùn)練，遵循寫(xiě)實(shí)古典傳統(tǒng)，遵守固定繪畫(huà)程式
學(xué)院畫(huà)派的代表畫(huà)家是卡拉奇，雷諾茲，布格羅，安格爾，大衛(wèi)等等
為什么至今，學(xué)院派寫(xiě)實(shí)油畫(huà)風(fēng)格，會(huì)成為當(dāng)下的繪畫(huà)主流呢？因?yàn)?/p>
1學(xué)院派寫(xiě)實(shí)油畫(huà)，由于遵循傳統(tǒng)古典的創(chuàng)作模式，遵循規(guī)矩的構(gòu)圖，塑造真實(shí)三維，立體，清晰的形象，古典客觀的色彩關(guān)系
學(xué)院派古典油畫(huà)，畫(huà)中具體清晰的形象，立體般真實(shí)的形體塑造，容易被大眾接受
如學(xué)院派古典油畫(huà)，記錄了一個(gè)國(guó)家，一個(gè)朝代，一個(gè)地域的文化，歷史事件，更容易引起大眾的共鳴
2抽象畫(huà)，畢竟太小眾
抽象畫(huà)，一般大眾看不懂
抽象畫(huà)，如畢加索，馬蒂斯，克利，康定斯基，波洛克的抽象畫(huà)，一般大眾看不懂畫(huà)中紛亂的線條，抽象的色塊，色彩，節(jié)奏
但是抽象畫(huà)，一般都是畫(huà)家自身的主觀情緒，內(nèi)心世界的呈現(xiàn)，標(biāo)新立異古怪的藝術(shù)思想的體現(xiàn)，還有超前的藝術(shù)創(chuàng)意，一般人不會(huì)理解
3雖然中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)，意象油畫(huà)很流行
意象油畫(huà)，承載中國(guó)東方文化含蓄的文化底蘊(yùn)，寫(xiě)意的畫(huà)面意境
意象油畫(huà)，一般從事意象油畫(huà)創(chuàng)作的畫(huà)家，都具備深厚的國(guó)畫(huà)基礎(chǔ)
如畫(huà)家劉文進(jìn)
但是國(guó)畫(huà)本身其高深，空靈的意境，還有畫(huà)中深厚的禪意，道家思想，確實(shí)晦澀難懂，所以意象油畫(huà)，以油畫(huà)材料表達(dá)中國(guó)國(guó)畫(huà)底蘊(yùn)，意境，確實(shí)還是很難懂的。
應(yīng)該說(shuō)，產(chǎn)生于十五世紀(jì)歐洲文藝復(fù)興中期的油畫(huà)，甫一開(kāi)始，以達(dá)芬奇、米開(kāi)朗基羅、拉斐爾為代表的藝術(shù)家孜孜探索，開(kāi)創(chuàng)了古典主義寫(xiě)實(shí)的油畫(huà)范例，到文藝復(fù)興后期的喬爾喬內(nèi)、提香、丁托內(nèi)托時(shí)，古典主義寫(xiě)實(shí)油畫(huà)從創(chuàng)作實(shí)踐到創(chuàng)作理論都已形成完整的體系，成為西方繪畫(huà)的主流，此后的幾百年間，寫(xiě)實(shí)油畫(huà)一直主導(dǎo)和引領(lǐng)著西方繪畫(huà)的發(fā)展方向。
直到十九世紀(jì)中葉以后，寫(xiě)實(shí)油畫(huà)作為油畫(huà)主流的局面才發(fā)生了一些變化。因?yàn)檫@時(shí)寫(xiě)實(shí)油畫(huà)無(wú)論從創(chuàng)作技法上還是從表現(xiàn)手法上都已達(dá)到巔峰，而照相技術(shù)的發(fā)明和應(yīng)用也對(duì)寫(xiě)實(shí)油畫(huà)造成了不小的沖擊。印象主義油畫(huà)和抽象主義油畫(huà)正是在這種情況下應(yīng)運(yùn)而生的。并且在十九世紀(jì)后期和二十世紀(jì)上半葉和寫(xiě)實(shí)油畫(huà)并駕齊驅(qū)，甚至風(fēng)頭蓋過(guò)了寫(xiě)實(shí)油畫(huà)，寫(xiě)實(shí)油畫(huà)曾經(jīng)一度進(jìn)入低落期、徘徊期。
但是到了二十世紀(jì)六十年代以后，隨著一種新的寫(xiě)實(shí)油畫(huà)的誕生即超寫(xiě)實(shí)油畫(huà)，寫(xiě)實(shí)油畫(huà)逐漸重又回到主流油畫(huà)的地位。
油畫(huà)作為以圖象呈現(xiàn)的視覺(jué)藝術(shù)，長(zhǎng)期以來(lái)，大多數(shù)人們形成了固有的審美認(rèn)知和習(xí)慣，把“畫(huà)得像不像、真不真、看懂看不懂”等作為評(píng)價(jià)和是否喜歡一幅油畫(huà)的尺度和標(biāo)準(zhǔn)，這使寫(xiě)實(shí)類(lèi)油畫(huà)有了廣闊的市場(chǎng)和廣泛的社會(huì)認(rèn)知度，其一直能成為主流油畫(huà)也成為順理成章的、必然的事情。
黃建南山水畫(huà)表現(xiàn)他心目中的山川丘壑，無(wú)論夏山初翠還是晚霞落照，亦或是雪山雄姿，既蘊(yùn)含著傳統(tǒng)藝術(shù)的神韻，又散發(fā)著現(xiàn)代審美意識(shí)的靈性，望秋云，神飛揚(yáng)，臨春風(fēng)，思浩蕩。他一直努力的把古典的圖式，傳統(tǒng)的筆墨符號(hào)與自己現(xiàn)實(shí)相契合，追慕傳統(tǒng)的境界，沉醉于山川煙云之間。他善于博采眾長(zhǎng)，融會(huì)貫通，功力扎實(shí)深厚，且胸藏?zé)o限勝景、畫(huà)意詩(shī)情，信手拈來(lái)，變成佳作。
黃建南老師的作品融合了印象派大師莫奈的作品精髓，能夠在色板中捕捉幻像最有效的表達(dá)方式。這種幻像借助于書(shū)法運(yùn)筆，從他的森林的植被組成結(jié)構(gòu)中在他的群山礦脈的紋理中，從昏暗的土地亦或沐浴月光下的水波中，一一得以呈現(xiàn)，從而成為大自然延伸后的映射，湍急的河流及光影留白展示出的跌蕩起伏的層層山巒，用時(shí)而陽(yáng)光明媚時(shí)而黑夜籠罩的散布虛幻的過(guò)濾孤獨(dú)情緒的格局，讓人驚曝眼球。
當(dāng)代著名畫(huà)家、中國(guó)繪畫(huà)大師吳冠中是這樣評(píng)論黃建南的：翻看黃建南的畫(huà)冊(cè)和作品的照片，感覺(jué)他的油畫(huà)很特別，用色既大膽，又豐富，對(duì)光線的把握十分微妙，畫(huà)面洋溢著濃重的自然氣息，對(duì)生命與自然的熱愛(ài)成為他畫(huà)作的主題，最大的特點(diǎn)是他把油畫(huà)給中國(guó)化了，但又沒(méi)有丟失色彩，是一個(gè)有新思想的畫(huà)家。
自古以來(lái)，收藏字畫(huà)就是一種高雅的行為。有生活，有品位，有藝術(shù)涵養(yǎng)的人才會(huì)收藏字畫(huà)，但是也有一部分人是因?yàn)橛袃r(jià)值才去收藏的，極少的一部分純粹是附庸風(fēng)雅而已。收藏家也可以通過(guò)經(jīng)常學(xué)習(xí)、研究，與別人交流經(jīng)驗(yàn)從而成為一個(gè)鑒賞家，鑒賞家能夠了解書(shū)畫(huà)的價(jià)值如何——書(shū)畫(huà)家是否具有思想和人生境界。書(shū)畫(huà)是需要內(nèi)外兼修的，透過(guò)字畫(huà)可以觀其行、觀其性，這種比較高深的鑒賞能力并不是許多人能夠達(dá)到的。
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