吳振是明末清初畫家，他擅畫山水，學(xué)元四家風(fēng)格學(xué)得很像。吳振性格很有特點，他覺得沒畫好的作品就立刻燒毀，所以他的傳世作品很少。吳振算是明末董其昌的晚輩，他還是董其昌的老鄉(xiāng)。董其昌很喜歡這個小老鄉(xiāng)，他覺得吳振的作品秀潤雅致，深得南宗畫派之傳承。有了董其昌的賞識，吳振在畫壇上也算小有名氣。這套《山水冊頁》共計六開，為摹古作品，仿元人山水畫創(chuàng)作。
明代畫家為什么那么熱愛臨仿元代山水？舉個例子，就比如我們學(xué)寫字的時候，先學(xué)正楷，然后再根據(jù)自己的喜好，或者學(xué)行書，或者學(xué)魏碑。在明代畫家看來，元人山水就是學(xué)畫的入門必修課，每一個初學(xué)者都要從元人山水入手學(xué)習(xí)。元人山水有這么高的地位一方面是由于技法精絕。元代立朝不足百年，但是對文人的壓迫尤其是江南文人的壓迫達(dá)到了極點，這就導(dǎo)致了很多有才華的人只能寄情于書畫。如此一來，元人山水達(dá)到了灑脫淡泊、妙在筆墨之外的藝術(shù)高度。另一方，還是由于后代畫家的推崇，自明代中期以后，占據(jù)畫壇統(tǒng)治地位的畫家均推崇元人作品。
欣賞吳振畫的這套《山水冊頁》還會發(fā)現(xiàn)一個問題，元人推崇詩書畫印結(jié)合為一體的繪畫作品，吳振為什么沒有在畫中題詩寫字。這個問題沒有標(biāo)準(zhǔn)答案，在小編看來，吳振是個追求完美的人，既然畫面構(gòu)圖已經(jīng)平衡完美，就無需畫蛇添足了。還有一點，有可能吳振只是一個畫家，在文采方面略有欠缺，只是擅長繪畫無法完成詩文創(chuàng)作。無論哪一種答案僅是推測，畢竟吳振留下的生平資料很少，無法再做進(jìn)一步地推斷。
吳振的這套《山水冊頁》從畫風(fēng)上看，仿倪云林風(fēng)格的作品有三幅，可見吳振對他的尊重與喜愛。這就又出現(xiàn)了一個問題，為什么那么多人都喜歡倪云林？倪云林藝術(shù)造詣高深固然是一個方面，最重要的是倪云林個性鮮明。倪云林出身富豪之家，他喜歡藝術(shù)創(chuàng)作不愿意過被束縛的生活。在倪云林40余歲的時候，他散盡家財，隱居太湖。他一表人才，他孤獨，他有潔癖，他逃避現(xiàn)實，他又無法擺脫現(xiàn)實，他就是一個矛盾的聚集體。這就造成了倪云林的作品中永遠(yuǎn)有一種清冷而又神秘的韻味，吸引著后人去研究。
通過上述三個問題，再看吳振畫的《山水冊頁》，煙江疊嶂，淡泊清逸。吳振巧妙地兼顧了技法與氣韻，通過細(xì)致的描繪，抒發(fā)內(nèi)心的高潔。這就是文人畫家一直追求的尚氣重韻。
欣賞吳振的這套《山水冊頁》也可以感受到古人學(xué)習(xí)的嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度。學(xué)習(xí)不能浮皮潦草，要知其然，更要知其所以然。
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