前段時間，由朱迅主持的《我的藝術清單》馮驥才專輯，分兩期在CCTV-3播出，引發(fā)熱烈反響。節(jié)目仿佛一篇“游記”，帶領我們穿越時空共同領略藝術的魅力。

如果您錯過了首播，別遺憾，可以收藏這篇慢慢看——

《我的藝術清單》-馮驥才 （上）

在節(jié)目的伊始，馮先生就帶著主持人朱迅一起，游覽他從小生活的天津五大道歷史文化街區(qū)，還第一次回到了自己闊別五十多年的舊居。那座馮先生10歲到24歲期間居住的樓房，直到今天都有一種古樸的文化感，很安靜，有新的主人，馮先生不經意地回憶起那些童年往事的碎片，尤其是那只被他捉弄過蝸牛......走出舊居，馮先生給朱迅分享手機里自己與103歲的母親的合影。歷經人生滄桑，耄耋之年馮先生欣慰高堂老母健康。馮先生說，“我一生沒有離開過天津”。不同于他人對故土的追憶或遠望的蒼涼，馮先生不算是游子歸巢，卻是一生守望并傳承著自己的文化。

藝術清單里的“藝術家們”

《藝術家們》是馮驥才先生2020年創(chuàng)作并出版的新書。這部長篇小說以幾位青年藝術家的生活和事業(yè)為軸，展開了國內半個多世紀以來藝術家們的生活故事和創(chuàng)作歷程，也呈現(xiàn)了同時期國內藝術事業(yè)、社會環(huán)境的發(fā)展與變遷，是馮驥才醞釀數(shù)十年的心血之作。在精彩的故事中，融入了馮先生對于繪畫、文學、音樂等多種藝術門類的獨特體悟與思索，用鋼筆和畫筆“兩支筆”描繪出激蕩動的人生。

在這本書里，細心的讀者會發(fā)現(xiàn)馮驥才人生諸多的“藝術清單”，那些文學、藝術的經典的人物和作品，就像是每天與馮先生見面談天的朋友。談及他們，馮先生沒有盲目的推崇或贊美，而是一種發(fā)自心底的“懂得”。比如契訶夫那篇充滿畫面感的《草原》，馮先生無不動情說：“這里邊我覺得寫的不是草原，是對于一個世界的呼喚，對于對于那些草莽的、普通人的，那些大量的被荒廢了的美，對他們的憐憫，對他們的贊頌，對他們的惋惜，像這樣的東西，其實一直影響到我寫《藝術家們》。”所謂的影響，不是頂禮膜拜或束之高閣，而是一本年輕時得到，一直翻閱到今天的閱讀；是隨口說起，就帶著自己的故事和溫度。耄耋之年，馮先生隨手的舊書中，就有愛人顧同昭送給他的第一本書《契訶夫傳》，當年志同道合的年輕伴相互贈書，默默地表達彼此的愛意，成就了神仙眷侶的一段佳話。

還有那本羅曼·羅蘭寫了二十多年的《約翰·克里斯朵夫》，馮先生為了它，在兩年左右的時間里經常逛舊書店才終于買到一本，如獲至寶，“在我那個的時代里邊，幾乎所有喜歡文學的人，都把羅曼·羅蘭奉若經典，就像現(xiàn)在有很多年輕人很喜歡馬爾克斯是一樣的道理”。這本書現(xiàn)在還珍藏馮先生在家中，書頁已經泛黃，但留下了藝術家們的痕跡。

年過半百做了“天大的事”

馮驥才在天津大學已工作近二十年，而十五年前，以他的名字命名的馮驥才文學藝術研究院成立后，他首先做的一件事，就是籌備為天津大學的創(chuàng)始人盛宣懷制作一尊蠟像?！拔疫M這個校門的時候，那一瞬間我有的時候，有一種敬畏的感覺，一個民族開始有了近代大學了，這是多了不起的事，有近代教育事業(yè)了，這是多了不起的事情！”馮先生到天大的時候，已年過半百，“那么我覺得在我的生命里邊，在天大這個土地上留一點東西。”落成的蠟像形神兼?zhèn)?，連手上的筋和老斑都栩栩如生，就陳列在馮驥才文學藝術研究院的雕塑廳內。

馮先生今年七十九歲，高大的身材，舉手投足間總透著一種浪漫和詩意。在庭院里，他特意挑選一枚深秋紅葉，送給朱迅，他說紅葉是他學院的“名片”，“我經常在院子里拾了葉子夾在本子里，有時候來客人，寫兩句話送給他?！?/span>

結束采訪后，馮先生和朱迅拾起片片紅葉，并在葉子上親筆寫下祝愿，把紅葉做成書簽贈予對方。將紅葉收藏于書中的馮驥才，更是將光明、單純與美好用心珍視。正如馮先生所說，他特別熱愛一些美好的、珍貴的事物，用藝術情感去感受生活，“藝術原本在你心中”。

《我的藝術清單》-馮驥才 （下）

來到天津大學馮驥才文學藝術研究院，映入眼簾的是極具當代設計感，而又蘊含東方意境的建筑，畫框似的巨大墻洞將這里絕美的四季映襯成一幅幅變化的畫作，“如果外邊有云彩，這墻上就有了云彩，云彩走了就是藍天，它這畫不斷地變化”。滿墻不同顏色的樹葉，紅綠黃交織成四季不同的風景，門口的水池里錦鯉詩意的游弋，這里的草木似乎都代表了馮先生對藝術與生命的關照和理解。

《我的藝術清單》節(jié)目組在北方秋季的好天氣中，來到天津大學馮驥才文學藝術研究院后，不僅感受到了馮先生的藝術品位，更感受到了馮先生不同與其他藝術家的特點。他對文化有著特殊的責任感和理解，使他的藝術事業(yè)有了更加深遠的意義。他在自己文學創(chuàng)作的鼎盛時期，毅然投身文化遺產的保護工作，始終相信在傳統(tǒng)村落里，有我們的民族記憶和精神傳統(tǒng)，有民族的終極價值觀，有民族的DNA和特有的審美，有我們豐富多樣的文化創(chuàng)造，這些東西“必須保留，必須傳承，不能失去” 。藝術是感性的，而眼前的一草一木，每個被精心保護起來的“文物”，每個居功至偉的文化藝術項目的背后，又是馮先生的理性與責任感，踐行了他為學院所寫的院訓“摯愛真善美，關切天地人”的意義。

藝術是靈感和養(yǎng)生的秘籍

將近耄耋之年、身高一米九二的馮先生走路健碩、神采奕奕，每天都排著滿滿的工作日程。他年輕時曾是天津市籃球隊的中鋒，也許是青年時代運動鍛煉打下了好底子，一心撲在文學、繪畫、文化遺產保護和教育這“四駕馬車”上的馮先生，從來沒有什么養(yǎng)生的秘籍，也沒有特意的飲食安排，他甚至會和103歲的老母親分享豬肘子，享受饕餮美食的快樂。他依然覺得自己處在藝術創(chuàng)作、靈感涌動的“最佳階段”。

談起他的“藝術清單”，二十八九歲的馮先生第一次聽到柴可夫斯基《第一鋼琴協(xié)奏曲》時，“渾身發(fā)抖”的記憶仿佛就在昨日。十多年后，他被柴可夫斯基的鋼琴組曲《四季》打動，便以季節(jié)為主題，用畫筆描繪了十二個月的風景。再后來，為了保護文化遺產，他賣畫籌款，把自己珍愛的畫作換成了文化保護工作的資金。雖然現(xiàn)在只能遺憾地翻看畫冊，但我們卻感受到了藝術以另外一種方式釋放的力量。不知哪位有幸收藏了馮先生的畫作，也應是位有心人。從柴可夫斯基的音樂中獲得的靈感，經歷了藝術家們情感的轉化，最終成為保護另一種文化的“基金”，這是藝術的傳承與傳遞。

在一個空間里
放什么音樂，空間就是什么感覺

馮先生是畫家、作家，但他卻認為“所有藝術里最偉大的就是音樂”。他說：“在一個空間里，你放雄渾的音樂，你就在雄渾的氣氛里；放一個哀傷的，空間就是哀傷的；你放一個恬淡的音樂，那空間就是恬淡的。音樂有巨大的感染力?！瘪T先生的畫富有人文氣息，他的文章又充滿了畫面感，而文字和畫作又都是音樂感十足。“我喜歡在兩個時間聽音樂，一個是坐汽車上。車在走，外邊的風景在變化的時候，你聽音樂的感覺特別好。有的時候外邊一片風景，跟你音樂的感覺忽然能夠碰巧碰到一起了；還有一個就是寫作、畫畫的時候，放著放著，你的小說就走進音樂了，音樂也走進小說了，這時候它變成寫作一個載體?！痹谒男伦鳌端囆g家們》中，再現(xiàn)了音樂、繪畫、文學之間精神的勾連和對人生的影響，馮先生把那些寫進人生的旋律“翻譯”成了文字或繪畫作品，讓它們在不同的藝術形式中相會與交織。

藝術中的文化與文明

在馮驥才文學藝術研究院中，年畫有著重要的“地位”，但這不僅僅是因為天津楊柳青年畫的影響力。馮先生曾經說，“年畫是中國的，年畫藝術與學術是世界的”，在他看來，年畫是對中國農耕文明的記載，是對春播、夏種、秋收、冬藏等生生不息的民間智慧的記載。在研究院的年畫展廳內，馮驥才與國家級“非遺”楊柳青木版年畫傳承人霍慶有，一同請朱迅體驗了原汁原味的年畫制作工藝。看似簡單的幾步操作，千年的文明躍然紙上。

馮先生的文學藝術研究院既是一座博物館，也是文化保護與傳承研究的基地。無論是建筑還是其中的布置與陳設，都體現(xiàn)了馮先生的文化積淀與審美。他拿出一大串鑰匙，帶著我們的鏡頭走進別有洞天的藝術空間，如數(shù)家珍的寶貝未必價值連城，卻都有它的文化屬性，體現(xiàn)著文明的傳承。研究院的畫館為什么叫“大樹畫館”？冰心老人親筆題詞的匾額下，那把空椅子等待何人的光臨？紅茶染過的絹帛上，馮先生那卷未完成的《清明上河圖》記載了一個青年藝術家怎樣單純的承諾與激情？在節(jié)目中他都娓娓道來。

思想者獨行

《思想者獨行》是馮先生的一部散文隨筆集，陳列在研究院的展柜中，這本書的標題也是他對藝術家命運的理解，而他的新作《藝術家們》更是寫出了“藝術家內心終究會有的那種孤獨感”。在大樹畫館，馮先生指著一副畫作里在蒼茫天地間振翅飛翔的鷹說，“這張畫是我在做文化遺產搶救中比較困難的時期畫的，我覺得我內心里需要一種像柴可夫斯基《第一鋼琴協(xié)奏曲》中給我的那種東西，一種雄風，一種激情，把我托起來，一種巨大的力量，把我給托起來......”

整期節(jié)目里，馮先生沒有談及自己的偉業(yè)，更沒有談及從事藝術和文化保護工作中的縷縷艱辛，而是像他筆下的藝術家們一樣，談論著藝術的初心。馮先生說他 “一輩子沒離開過天津”，但他的精神與思想將穿越時空，感染和激勵每一位在俗世中同樣有所堅守、追求真善美的讀者和觀眾。

END

馮驥才，中國當代作家、畫家和文化學者和社會活動家，曾任民進中央副主席、中國文聯(lián)副主席。代表作有《俗世奇人》《高女人和她的矮丈夫》《神鞭》《三寸金蓮》等。