夢（局部）
絹本
1990年
名家點評
走向新的審美空間
——女畫家馬靜近作釋讀
文/賈德江
畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院中國畫系的馬靜，早期的中國畫創(chuàng)作多為工筆人物畫。她說，這應(yīng)該感謝當(dāng)年楊德樹、何家英、楊沛璋等導(dǎo)師給予她的言傳身教，不僅使她并熟練地掌握了傳統(tǒng)工筆畫在走向現(xiàn)代的過程中多種新的和舊的表現(xiàn)技巧，而且使她還獲得了一種新的造型觀念和“認(rèn)知方式”，尤其是何家英那些表現(xiàn)青年女性“至真至純，盡善盡美”的經(jīng)典性作品，對她的影響更深。
馬靜的工筆人物畫大體分為主題性創(chuàng)作、肖像畫創(chuàng)作和女人體寫生三類。入選全國美展或獲獎的作品多為主題性創(chuàng)作，如《春早》（1992）、《天邊的云》（1992）、《布里亞特人》（2002）等，無不以生活為師出彩，以盡精刻微取勝，語言樸實無華，滲透著嚴(yán)格的寫實精神。她的作品并不在于主題思想深度的挖掘，而是力求在極其平淡的風(fēng)土人情和樸訥誠實的形象描繪中構(gòu)成深層的意蘊。為此，她一直把再現(xiàn)形象的“自然”情態(tài)和再現(xiàn)寫實的“自然”手法作為自己最高的藝術(shù)追求。在藝術(shù)表現(xiàn)上，她沒有滿足傳統(tǒng)工筆畫的表現(xiàn)技法，為完成她的藝術(shù)構(gòu)思，她吸收和摸索了許多新的技法。比如在《春早》作品中，為了表現(xiàn)土墻特有的肌理效果，畫出土墻粗糙的質(zhì)感，她甚至用色彩拌隨泥土作畫，增大了畫面色彩強度和可感性，收到了豐富、沉穩(wěn)、厚重、真實的視覺效果，從而與工筆畫中輕描淡寫的流行風(fēng)格拉開了距離。
在她的肖像創(chuàng)作中，如《凝香》(1992)和《夢》（1990），展現(xiàn)的是由肖像寫生到肖像創(chuàng)作的轉(zhuǎn)換，創(chuàng)造了肖像畫的新方法，即把寫生的肖像置放在一定的環(huán)境中，傳達一種“象外有意”的內(nèi)涵，其中有畫家對藝術(shù)的偏愛、理解，有畫家對主體頭像極其精心的加工和編織，她的肖像畫由此別有一番情愫。她的女人體寫生則顯示的是另一種“味道”?？瞻椎谋尘?，讓她集中精力捕捉人體最美的姿態(tài)和角度，富有彈性的淡淡墨線，精準(zhǔn)地勾勒出女人體結(jié)構(gòu)的起起伏伏的曲線之美，單純的肉色以微弱的變化烘染出女人體肌膚淺的純潔與細(xì)膩、優(yōu)美與恬靜、淡雅與高潔，對女人體美的天性敏感使她在這一領(lǐng)域表現(xiàn)出非凡的天賦。
20年過去了，出于女性對花的偏愛，馬靜逐漸淡化了人物畫創(chuàng)作，而轉(zhuǎn)向花鳥畫的嘗試和研究。自2012年開始，她畫了一批表現(xiàn)瓶花的系列作品，工筆畫法，近景構(gòu)圖，表現(xiàn)的主體是陳列在室內(nèi)的插有瑞花野卉的瓷瓶或陶罐。題材沒有逸出傳統(tǒng)的范圍，瓶罐是自己制作的奇瓶異罐，馬靜把這種并不新穎的題材設(shè)置在傳統(tǒng)和現(xiàn)代的連接點上，呈現(xiàn)出陌生的新意。相對傳統(tǒng)而言，她比較注重勾勒的作用，雖然這些勾勒有時完全隱遁在體面造型的表達里，抑或淡逸在似有若無的渲染中，但這些細(xì)均有力的線描無疑是她與傳統(tǒng)保持血脈相通的筋絡(luò)。她選擇的瓶花有牡丹、芍藥，也有山花、野草，從一開始就繞過了明清之后形成的某些空泛、程式化的沉疴，而直追宋畫的真情、自然與樸實，在實境寫生和意境提煉、現(xiàn)實感受和傳統(tǒng)語匯之間，找到一種互通關(guān)系。她的每幅作品，幾乎都源于她對自然形態(tài)真切的感受和真實細(xì)節(jié)的捕捉，從枝葉一個個屈曲纏繞中，從花草一瓣瓣色相微變中感悟生命的真諦。她特別擅于整幅作品基調(diào)的把握，總是以素雅、清淡、柔和的仿古色調(diào)，形成一種單純、含蓄、寧靜的禪境。她一遍又一遍地洗染底色，追求宋畫的高古、尊貴與典雅，那些反復(fù)烘染的色調(diào)所呈現(xiàn)的圖象，仿佛是霧里看花，讓她充滿幻想地去捕捉若恍若惚的視覺效果。用筆上不那么實，而是起伏剛?cè)?、輕重緩急、曲直隱顯，在對比中形成不同的韻律；構(gòu)圖上，她總是把視點推至近景，形成豐滿、交錯、重疊的視覺張力，而不是傳統(tǒng)單向出枝；用色上以淡雅求逸，略施粉黛，意態(tài)自足，完全洗掉刻畫之跡。在那里，畫家通過一花一葉的傾心勾勒和瓶罐的淡化處理，達到一種安閑、平和、靜謐的生命狀態(tài)，通過一筆一筆的反復(fù)淘染形成一個花輕如夢、瓶虛如幻的審美境界。這恰如婉約的宋詞，在長長短短、低低徊徊的反復(fù)吟詠中，形成清空委婉、恬淡優(yōu)美的意境，從而把真摯深切的情感蘊藏其間。馬靜對工筆畫現(xiàn)代意識的解讀，就在于她找到了女性感知、女性性格和女性話語的切入點，找到了自然與心靈的共振點。
其實，馬靜并不是專業(yè)畫家，高校的美術(shù)教學(xué)是她的主要工作，還擔(dān)任碩士研究生的導(dǎo)師，創(chuàng)作位居其次。她每年幾乎都要帶著她的學(xué)生深入生活采風(fēng)寫生，這是她教學(xué)的一部分。一次次走進山野鄉(xiāng)村，萌發(fā)了她暫時擱淺工筆花鳥畫創(chuàng)作，全力以赴走向新的審美空間，致力于山水畫的寫生和創(chuàng)作。她帶學(xué)生去過太行，下過江南，上過黃土高原，到過皖南民居，也應(yīng)邀赴過非洲，有對景寫生，有對景創(chuàng)作，也有回來后的加工整理，多以水墨或彩墨的寫實山水為主。然而，隨著不斷的藝術(shù)實踐，她對寫生的認(rèn)識和理解也在不斷深化。董其昌的“畫家以古人為師，已自上乘，進此當(dāng)以天地為師”之論斷，對她影響頗深。馬靜不再滿足于從寫生到寫生的寫實表現(xiàn)，也不再沉潛于筆墨完全應(yīng)對造型的探求，而是復(fù)歸傳統(tǒng)，在傳統(tǒng)的回望中深刻領(lǐng)悟古人的丘壑不泥形而取神、筆墨尚寫心而狀物的精詣，在自己的創(chuàng)作中加以體現(xiàn)。
馬靜性格直率，感情熱誠，又有著嚴(yán)肅認(rèn)真的治藝態(tài)度。也許與她已近中年的心境有關(guān)，已不再任情使性，更愿意平淡天真的生活，她的藝術(shù)取向也發(fā)生了向淡逸境界的偏移。從2015年初始，她即在以往水墨寫實山水的基礎(chǔ)上，析離出原有的藝術(shù)語言來自傳統(tǒng)的基本元素，用極簡約而精謹(jǐn)?shù)恼Z言，把豐富的藝術(shù)素養(yǎng)帶入極單純的藝術(shù)形式之中，以簡馭繁，以少勝多，在純化中盡窮變，形成了清逸淡遠的疏體畫風(fēng)，推出了一批令同道好友拍案稱奇的山水畫作品。
馬靜的這批作品，畫幅不大，均導(dǎo)源于山川丘壑、江湖林木寫生的強烈印象，但繁復(fù)的細(xì)節(jié)被省略了，大的勢態(tài)和律動得到了突出；具體的實境被模糊了，高古的逸趣得到了加強。在畫法上，他簡而又簡，簡約到幾乎只是線條的疏朗之筆，偶而施以渲染、皴擦、點厾、潑墨，也不多染色彩，不讓作品中出現(xiàn)絲毫的粗獷霸悍、張揚外露的習(xí)氣，全以或蒼或潤、或生或澀的松靈之筆徐徐寫出，尤以潑墨或潑彩遠山形成線面對比的畫面，結(jié)構(gòu)出一派純凈、幽曠而又峻逸清奇的意境，于空靈中顯充實，在靜謐中寓深意，給人以品味無窮的審美感受。
回顧中國古代山水畫的發(fā)展，我們可以發(fā)現(xiàn)馬靜的疏體一格并不是憑空而來，而是在蘇軾“畫以適我意”，倪瓚的“逸筆草草，不求形似”、“聊寫胸中逸氣”的基礎(chǔ)上，對中國文人畫思想所作的現(xiàn)代性闡釋。雖是她心性的使然，也與她對“四僧”的服膺相關(guān)聯(lián)，特別是對漸江所代表的“新安畫派”文脈的筆墨表現(xiàn)力獨具慧眼有相當(dāng)大的聯(lián)系。概言之，馬靜的山水固然與她師法古人和得心造化分不開，她的思想品格和人生操守也在這里起到了十分重要的作用。
從畫工筆人物，到畫工筆花鳥，再到近期的寫意山水，馬靜在走向中國畫壇的過程中，經(jīng)歷了三次較大的跳躍，或者說是三次轉(zhuǎn)換，顯示出作為一個女畫家的過人之處。她在畫種與畫風(fēng)的演變中，都經(jīng)過了一番縝密的思考，伴之以艱難的探索，其創(chuàng)作態(tài)度一向嚴(yán)肅認(rèn)真，每件作品都是精心完成。她不是時代的弄潮兒，也不是甘于沉寂的平庸之輩，她的勤奮與努力，只是為了對得起她對藝術(shù)的選擇，對得起她教授和畫家的身份。正是這種個體意識的頑強性，構(gòu)筑了馬靜不斷求索，不斷求新，不斷改變自己的藝術(shù)個性?？梢院敛缓卣f，馬靜是一位極富創(chuàng)作活力的女畫家，她的藝術(shù)將會隨著她繼續(xù)奮進而取得更大的造就。
更值得慶幸的是，置身于一個商業(yè)氣息愈來愈濃的都市，她的畫卻沒有沾上“商品畫”的甜俗之氣，更沒有染上“行畫”的嫵媚之態(tài)，而是一直在學(xué)術(shù)層面上問學(xué)求道，不斷精進。當(dāng)今的中國畫壇，被商品之風(fēng)吹轉(zhuǎn)了向的大有人在，而馬靜不僅保留了一個學(xué)院派畫家的應(yīng)有氣質(zhì)，而且還顯示出一個現(xiàn)代女性的自尊與自信、理想與追求。盡管當(dāng)代內(nèi)外世界都已變得喧嘩和急迫，但在面對藝術(shù)時，馬靜卻心如止水，不跟風(fēng)趨潮，覺得能夠執(zhí)著于繪畫，就是一種幸福，若能夠在藝術(shù)苦旅中取得些許成就，那就更是一種幸福了。這種安之若素的心態(tài)對于那些難以追逐時尚和不易獲取功利的當(dāng)代藝術(shù)家來說，尤為重要，尢為珍貴，也尤為讓人尊敬。
作者系著名出版人
美術(shù)評論家、畫家
2016年2月12日
于北京王府花園
馬靜
1992年畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院繪畫系國畫專業(yè)，獲學(xué)士學(xué)位。曾任教于天津工業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計學(xué)院,碩士生導(dǎo)師。2005年被團市委授予“優(yōu)秀青年美術(shù)家”稱號,中國美術(shù)家協(xié)會會員，天津美協(xié)理事，民盟中央美術(shù)院理事，民盟中央婦女委員會委員。多次作為中國文化使者被文化部派出進行藝術(shù)考察及大使館文化中心授課。曾先后出訪南非、納米比亞、毛里求斯、留尼旺等國家。主題創(chuàng)作入選中國美術(shù)界三大綜合性美展（文化部、中國文聯(lián)、中國美協(xié)主辦的慶祝建黨、建軍和十二屆全國美展）并多次獲獎。多幅作品被文化部、中國駐外文化中心、英國牛津大學(xué)博物館、蘇利文等單位、機構(gòu)及名人所收藏。
作品欣賞
秋山疏林
尺寸:33cmx33cm
紙本
2015年
遠岸秋沙凈
尺寸:33cmx33cm
紙本
2015年
花瓶系列 野韻
尺寸:68cmx45cm
紙本
2012年
瓶花系列 傲嬌
尺寸:68cmx45cm
紙本
2012年
瓶花系列 芳姿
尺寸:68cmx45cm
紙本
2012年
瓶花系列 芬芳
尺寸:68cmx45cm
紙本
2012年
瓶花系列 古韻
尺寸:68cmx45cm
紙本
2012年
瓶花系列 花思
尺寸:68cmx45cm
紙本
2012年
瓶花系列 嬌姿
尺寸:68cmx45cm
紙本
2012年
瓶花系列 清雅
尺寸:68cmx45cm
紙本
2012年
瓶花系列 秋趣
尺寸:68cmx45cm
紙本
2012年
瓶花系列 溫馨
尺寸:68cmx45cm
紙本
2012年
瓶花系列 雅靜
尺寸:68cmx45cm
紙本
2012年
春早
尺寸:80cmx120cm
紙本
1992年
夢（局部）
絹本
1990年
凝香
尺寸:45cmx45cm
絹本
1992年
天邊的云
尺寸:50cmx50cm
絹本
1992年
非洲寫生系列之二
尺寸:50cmx50cm
紙本
2015年
非洲寫生系列之三
尺寸:50cmx50cm
紙本
2015年
非洲寫生系列之四
尺寸:50cmx50cm
紙本
2015年
非洲寫生系列之一
尺寸:50cmx50cm
紙本
2015年
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