2018年5月11日，由中國美術館主辦的“為萬世開太平——于右任書法作品展”在中國美術館開幕。張旭光先生應邀出席開幕式并在研討會上發(fā)言。
于右任先生(1879年4月11日－1964年11月10日)，原名伯循， 以字行，號騷心，又號髯翁，晚年太平老人，生于陜西省三原縣。于右任先生是著名的辛亥革命老人、民主革命先驅(qū)、近代教育家，早年追隨孫中山先生，投身于推翻清王朝封建統(tǒng)治的辛亥革命。同時，他又是一位激情滿懷的詩人、近現(xiàn)代以來極具代表性的書法家。其書法吸收北碑之精華，加之個人的品質(zhì)修養(yǎng)和才情智慧，以魏碑筆意入草書，神韻超邁，氣勢磅礴，自成一家。
中國美術館館長吳為山主持開幕式
開幕式上演《無間道》
中國美術館館長吳為山表示, 20世紀書壇，群星燦爛，出現(xiàn)了諸如吳昌碩、康有為、齊白石、于右任以及金陵四老等書法大師巨匠。他們秉承晚清碑學余緒，或以勢勝、或以力強、溯源三代、究心草章、融碑入帖，蔚為大觀。三原于右任先生即是其中一員卓犖不群的驍將，以其雄肆灑脫、抗懷希古、傲然自守的獨特的藝術風貌巍然屹立，尤其是其以碑入草的藝術風格，為后代所宗仰。于右任先生不僅是一個文人、詩人、書法家，更是一個革命家，赤膽忠心的愛國義士。
此次展覽多方位展示于右任先生多年以來的書法創(chuàng)作成果，呈現(xiàn)其對書法藝術的探索和追求。展覽遴選于右任先生代表作品百余件，并有部分碑志拓片。展覽分為生平事跡介紹和展品陳列兩部分，生平事跡部分通過大量的圖片文字、實物以及出版書籍介紹了于右任先生藝術生涯及相關活動；展品陳列部分分為三個主題，銘心金石：主要展出于右任先生在金石書法上的成就，來體現(xiàn)其藝術情懷；千秋浩歌：主要展出于右任先生對先賢圣哲的思考，著重體現(xiàn)其文人情懷；杖行天下：主要展出于右任先生作為一位革命先驅(qū)，明志、贈答等內(nèi)容的作品，著重體現(xiàn)其政治情懷與抱負。期望通過經(jīng)典書法作品的展現(xiàn)，弘揚書法藝術，傳承中華文化，促進公眾對書法的關注和學習。
展覽開幕之際，于右任書法藝術研討會在中國美術館舉行，書法界專家、學者等參加了研討會，在對話中探討于右任先生的書法藝術。
此次展覽得到朱奕龍先生的大力支持，慷慨捐贈10幅于右任先生的精品力作分兩次入藏中國美術館，體現(xiàn)了實業(yè)家無私奉獻的文化情懷。此次作品捐贈填補了中國美術館對20世紀重要書家書法收藏的空白，豐富了國家美術收藏。
展覽展出至5月20日，呈現(xiàn)在中國美術館1、8、9展廳。（逢周一閉館）
張旭光先生在研討會上發(fā)言
（根據(jù)“為萬世開太平”于右任書法展研討會發(fā)言整理）
談到于右任，首先他是一位非常有地位的政治家、非常有成就的教育家、詩人，更是一位愛國主義者，在中國近現(xiàn)代歷史上，樹立了一個文化形象；第二點他是一位成就卓著、彪炳歷史的書法大師，在書法史上也是一座高峰。所以，我重點談一談他的書法成就和我的理解。
于右任先生的書法成就核心是對北碑、墓志，以及碑帖融合上的研究與實踐。
一、于右任的楷書源于北碑和墓志，并且比北碑墓志更加正大、圓厚、文雅。恰好是北魏時期的這些民間書家、刻手到了一個文化精英手里得到整理和升華，因此比墓志本身更具有文化性。魏碑書法的成就從清代開始，那么于右任是清代的一個延續(xù)并走向了高峰。
高峰的說法能否成立，我們可以做一下比較。清代在篆書、隸書、楷書幾個方面都有很高的成就。在篆書上，比如鄧石如、趙之謙、吳昌碩、吳讓之等等都取得了很高的成就，這是自唐代李陽冰之后又一座篆書的高峰；在隸書上，比如伊秉綬、金農(nóng)、鄭谷口等是漢代隸書之后又一座高峰，漢隸到唐代唐玄宗以后被楷書取代不用了，幾乎消失了。但是清代掀起的篆隸高峰，完全是從學術、藝術或者說審美的立場出發(fā)達到了一個審美的結(jié)果，所以清代的成就很高；在行書上，比如何紹基把碑的筆法、金石味融入到行草書里面形成了自己的獨特面貌。
還有一個是必須要提到的而且我們的評價、研究還遠遠不夠的就是趙之謙，他的篆書、隸書、楷書都有很大的成就。所以我們可以對趙之謙和于右任做一下比較：歷史上所有寫行草的都是用二王的筆法、新法來達到任意揮灑的狀態(tài)。趙之謙完全用碑的筆法寫行書甚至行草，這是一個顛覆性的創(chuàng)造。他完全是碑的筆法，把隸書、楷書金石的東西凝練成了一種符號來寫行草書，所以趙之謙的書法具有革命性、顛覆性的藝術價值。他的線條非常講究、精致，特別機巧，講求趣味?？梢哉f趙之謙是碑帖結(jié)合的先鋒。相比而言，于右任的楷書、行書更加厚重，走筆更加灑脫，不追求線條本身的完美和收筆的完善，而是帶有揮灑性的碑的語言，所以他的這種灑脫、正大比趙之謙在品格上還要高出一籌；趙之謙行書講靈動、趣味、多巧飾，以方為主，于右任的行書自然、開張，尤其是方中帶圓的灑脫，碑帖融合的更深了，更自由了，更具感染力。概括來說：于右任行書開啟了一條碑帖融合的道路。用筆上方圓結(jié)合，揮灑自如；結(jié)構(gòu)上開張大氣，縱橫跌宕；總體上雄渾大氣，真力彌漫。這一點對我們當代有很大的啟示。
二、于右任的草書源于“二王”，深入懷素《小草千字文》，有了堅實的帖學基礎，爾后融入了碑學的意蘊。
他的草書有兩個特點：
①以碑入草。主要表現(xiàn)a.線條蒼勁，不流滑，任意揮灑中有滯澀，字字獨立，富有金石味道。碑學造型不追求連貫，追求單個字的獨立、奇特，因此融入碑意之后，于右任很堅定的主張草書單個字寫，不連寫，讓草書符號自身完整，在一定空間里獨立存在，成為草書創(chuàng)作一個很重要的特色。 b.處處造險。造險也是碑學多于帖學的特點，比如墓志、龍門二十品里面很多字造險是一大特色。
②追求簡約：a.整理歷代草書尋求最簡，雖然有些字簡到讓人很難理解，但尚簡是草書的方向。b.剔除纏繞，比起王鐸、傅山之纏繞其簡化非常之多。其實越簡難度越大，越簡越高遠。因此，他的草書特點概括來說：用筆：中鋒走筆，揮灑自如，虛實相映，中和靈秀；結(jié)構(gòu)：收放自如，簡約迭蕩，欹側(cè)顧盼，富有生機；章法：符號獨立，空間自由，筆不到而氣到，渾然一體。當然，于右任是一位創(chuàng)作力非常旺盛的書法家，所以在不同情感情景下草書作品風格不盡相同，有的以氣勢勝，有的以文雅勝。
三、關于標準草書問題。于右任生活的時代背景影響他反思中國傳統(tǒng)文化，如何卸掉傳統(tǒng)文化里面沉重的東西減少民族負擔，為了國家興亡、民族復興，而推動標準草書。1991年中國書法家協(xié)會在西安召開的國際書學研討會上，我發(fā)表的《于右任標準草書非標準現(xiàn)象分析》論文，重點是討論于右任《標準草書千字文》中不標準問題：①有些字不標準；②有些字一半行書一半草書；③有些字不是草書。正因為問題，所以感覺這篇小草千字文寫的很有性情。最后我得出兩個結(jié)論：第一，于右任是一位很有激情的藝術家，一旦進入創(chuàng)作狀態(tài)時，他會突破所謂理性、標準，會有浪漫的、夸張的藝術表現(xiàn)。第二，說明標準草書并不影響草書創(chuàng)作，學習標準草書會更快記住每個字的草法、基本造型，提高效率。一旦進入創(chuàng)作狀態(tài)后不但無礙于藝術性的發(fā)揮，而且使筆下的變化更具有合理性，即到位而后味道的境界?，F(xiàn)在看于右任當時的出發(fā)點并不在藝術，反而起到了推動草書普及和提高學習草書效率的作用，在當代仍有重要意義。
四、草書無用乃大用。漢代趙壹的《非草書》極力批評“十日一筆，月數(shù)丸墨。領袖如皂，唇齒常黑”的草書熱潮，兩千年過去了，依然有人持此觀點。那么草書的存在是為什么？是因為草書和情感有關系。那么情感重要嗎？元好問《雁丘詞》第一句：“問世間，情為何物，直教人生死相許！”情和生死有關系，難道還不是最重要的嗎？
草書從誕生起就超越了實用功能，是純粹藝術。比如我去年在聯(lián)合國教科文組織總部舉辦的“張旭光草書藝術巴黎展”就突出一個點：草書是純粹藝術，是全人類的藝術。外國人不認識，中國人也不認識，大家就看線的韻味，看線和線的關系及線對空間的分割。與印象主義、現(xiàn)代表現(xiàn)主義作用于人的視覺一樣，有審美通感。這就是中國草書為全人類提供了一個共同的審美樣式，這也是中國文化對全人類的貢獻，更是中國文化的自信。
我們當代書家面對兩塊資源，一塊是魏晉的帖學；一塊是魏碑以及被清代激活的北碑的資源。面對兩塊資源我們當代的創(chuàng)作如何把它利用好，如果單獨寫帖，揮灑流美有余而線的變化不足，缺乏藝術感染力；如果純粹寫碑，方健挺勁力量有余而文雅、品格不足，藝術格調(diào)不高。因此當代書家對兩塊資源都要挖掘?qū)W習，要建立一個以哪塊資源為主，然后吸取另一塊資源特點的體系，這樣才能使我們當代的書法創(chuàng)作既有藝術感染力又有很高的文化品格。這也是當代書壇一個大的格局或者是主流書風的選擇。
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