【帶三個表的回答(61票)】:
瘦腰回答：
這問題我想了好幾天，一直不知道該怎么回答。如果真給中國搖滾劃分階段，必須要有一定理由。比如音樂風格上的變化，比如它所代表的音樂文化出現(xiàn)新特點，比如一些重大事件導致?lián)u滾與公眾之間的關(guān)系發(fā)生變化……諸如此類。但是中國搖滾似乎在這方面的特點不太清晰。
我是這么分的，可能不對。
1989年以前，孕育階段：這時的中國搖滾尚處于邊緣階段，如果說改革開放后中國出現(xiàn)什么亞文化，那么搖滾在當初算是其中一個。在當時還有詩歌及先鋒藝術(shù)。這時的中國搖滾人還不太清楚搖滾是什么，就像后來崔健唱的那樣：“突然來了一個機會，空空的沒有目的。就像當初姑娘生了我們，我們沒有說愿意。機會到底是什么，一時還不太清楚，可行動已經(jīng)是雷厲風行，而且嚴肅。我們根本沒有什么經(jīng)驗，我們也不喜歡過去，可是心里明白干下去，一定會有新的結(jié)果?！彼裕幸徊糠肿钕冉佑|到西方搖滾的“投機分子”們開始了搖滾。這時侯他們沒有像樣的演出，但是都在探索創(chuàng)作。代表人物有崔健、王迪、何勇、祝小民等等。
1989-1994，發(fā)芽階段：1989年是中國歷史上不存在的一年，在這一年，發(fā)生了很多重要的事情，如果將來有人重新書寫這段歷史，崔健出版《新長征路上的搖滾》一定是不會被忽略的。從此，中國有了搖滾樂?！缎麻L征路上的搖滾》的出現(xiàn)，也讓搖滾與偽搖滾徹底區(qū)分開來，確切定義了搖滾。因為在此之前，以搖滾名義的卡帶和電影、文字隨處可見。崔健最先浮出水面，在水下開始集結(jié)一批搖滾樂隊：唐朝、黑豹、臧天朔……1990年在首體舉辦過一次“現(xiàn)代音樂會”，中國搖滾群體現(xiàn)象初見端倪。
1994-1996，成長階段：1994年對中國搖滾來說是一個很重要的年代，魔巖公司的新音樂的春天，崔健、鄭鈞等在這一年都出了搖滾專輯，唐朝、黑豹的海外版也引進到內(nèi)陸。從1991年開始，外國打口唱片開始進入中國，徹底改變了中國搖滾。搖滾樂不再專注音樂和精神，而是變成形式。
1996-至今，荒草蔓延階段：中國搖滾后來失去了特征，中國搖滾看上去就像沙漠綠洲一樣，有低矮的駱駝刺，有幾乎快枯死的胡楊，似乎品種越來越多，但大都長不高。因為在下面的土地上，是一片沙漠。
只能簡短寫這么多。
【吳偉的回答(46票)】:
對于將搖滾樂分階段這種事確實是個挺難的事兒，因為今天都是昨天的延續(xù)，明天又是今天的后來。
如果硬要分的話，也是見仁見智，對于21世紀前的事情我就不分了，三表哥說的很好了，我就從96年以后的開始說起吧。（以下年份如與實際情況有出入也是沒辦法的事情，都是陳谷子爛芝麻了，誰能記得那么清楚，只能說出入不會很大，你就湊合聽吧）
97年-2000年。這個年代是魔巖三杰的沒落、樹村的崛起和開心樂園的輝煌年代。樹村是北京上地附近的一個城鄉(xiāng)結(jié)合部，因為房租便宜，離演出場所又近，所以迅速聚集了大批窮苦逼樂隊。幾乎在哪個年代你聽說過的所有樂隊都在樹村，樹村那時候成了搖滾圣地。你說你沒住在樹村，就跟你說你不會彈吉他一個意思。
究竟因為搖滾樂隊聚集在了樹村而導致五道口演出場所扎堆；還是因為開心樂園的輝煌導致了樂隊們進入樹村已不可考，但是不論如何海淀-五道口-樹村，是那個年代不可磨滅的印象，也是那一代搖滾人的精神象征?！逗蟾锩鼤r代》及時的記錄了那個時期的心酸和快樂，看后你會有一點點蛋蛋的憂傷。
2000-2003年。從2000年起，一個偉大的名字將登上中國搖滾樂歷史舞臺，并且開始統(tǒng)治中國搖滾將近10年之久，那就是——不成，我還得醞釀一下，這兩個爍爍放光的大字——那就是：迷笛！
現(xiàn)在很多人只知道迷笛音樂節(jié)，卻不知道坐落在香山腳下瑞王墳附近的一所小小的建筑物——迷笛音樂學校。
迷笛音樂學校成立時間早于2000年，但是之所以要在2000年才提到迷笛，是因為那一年張帆校長做出了一個偉大的決定，或許他當時沒有意識到這個決定的重要意義，但不可否認的是，他將憑借這一決定，成為與崔健齊名的中國搖滾教父。那就是，他決定在學校內(nèi)部辦一場畢業(yè)匯報演出，而這一場匯報演出經(jīng)過10年的發(fā)展，終于成為了中國搖滾音樂節(jié)第一品牌：迷笛音樂節(jié)。
是的，你可能想象不到，如今威風八面的迷笛音樂節(jié)，在當初是個免票的、只有幾只樂隊、幾百個觀眾的小小的匯報演出。而這個演出一辦就是三年，全都免票，盒飯10塊。
03年之后，如你們所知，迷笛音樂節(jié)開始走出校園，面向社會，去了西單、雕塑公園、海淀公園等等，開始收票，樂隊、觀眾數(shù)量直線上升，盒飯也買不到了，10塊錢只能買一串羊肉串。
這種純粹的，不以休閑為目的的音樂節(jié)，在03年之后，我就幾乎再也沒有遇到了。之所以說“幾乎”是因為在2008年的時候，感謝偉大的奧運會，偉大的中國政府，偉大的公安系統(tǒng)，英明的取消了在海淀公園的迷笛音樂節(jié)，逼著迷笛重返校園，才讓我得以再次感受。那一年，我衷心贊美黨！亞克西！
2004-2009年。這幾年間各種演出場所開始冒尖，豪運啊、開心啊、星光啊、mao啊、愚公移山啊，等等等等啊，來福豪斯透長安，滿城都在唱搖滾；樂隊風格也越來越多樣化。過去的崔健啊、何勇啊這批人還真說不上來是什么風格，我們只能叫有中國特色的社會主義搖滾；此時的樂隊開始有明顯的風格傾向：以無聊軍隊為代表的朋克，以扭機夜叉為代表的新金，以盤古為代表的街頭，以cmcb為代表說唱，以萬曉利為代表的民謠，以窒息為代表的激流，以霜凍為代表的旋死，以謝天笑為代表的grunge，以龍神道為代表雷鬼，總之，你想聽的風格都能在國內(nèi)找到一只代表樂隊，還有像蘇陽、二手、南城二哥這種西方搖滾風格里沒有的，中國獨創(chuàng)的（我們姑且稱為民俗吧）風格。這個階段概括起來就是八個字：百花齊放，百家爭鳴。
2009至今。2009年有一種水果強勢登場，攪亂了搖滾演出格局，并且直接挑戰(zhàn)了迷笛的統(tǒng)治地位，那就是草莓音樂節(jié)。草莓音樂節(jié)隸屬于摩登天空旗下。其實摩登和迷笛兩個音樂節(jié)一向井水不犯河水：迷笛每年五一舉辦，摩登每年十一舉辦，互不侵犯相當和諧。但是在2009年，摩登突然發(fā)力，在51期間舉辦草莓音樂節(jié)，與迷笛唱對臺戲，而且一上來就是美特斯邦威不走尋常路。在草莓音樂節(jié)之前，所有的音樂節(jié)都在走搖滾路線，演出樂隊必須搖滾，純粹搖滾，死了都要滾。從草莓開始，開創(chuàng)了新的音樂節(jié)風格，開始走休閑路線：他們甚至請到了曾哥助陣。其實也不能說請到，曾哥本來就是摩登天空的簽約歌手，給自己公司站臺是天經(jīng)地義的。
于是從2009年起，很多從未去過音樂節(jié)的歌迷在可愛多的旗幟下聚集起來，高呼革命口號走進了一向被地下黑暗勢力把持的音樂節(jié)。從這一刻起，音樂節(jié)減少了悲情的氣氛，我們開始享受陽光草坪和美食，不再去想著把熱血和大便都涂在旗幟上，而是哪里有壓迫就在那里趴下。
迷笛也開始不在固守北京，去鎮(zhèn)江、山東等地尋求發(fā)展機會。音樂節(jié)開始商業(yè)化，人們看到了賺錢的機會，全國各地爭相舉辦音樂節(jié)，搖滾樂隊受到了前所未有的尊重，據(jù)說大牌樂隊的出場費已經(jīng)要到5萬以上了（別跟劉德華比，要比就跟那些演一場一人分到25塊，吃完飯還得自己貼打車錢的樂隊比）。
未來的中國搖滾會怎樣，我不清楚，但是我反對因為自己離搖滾越來越遠就說搖滾越來越?jīng)]落的聲音，當你看到音樂節(jié)上pogo的塵煙時，看到前赴后繼的跳水時，看到延綿不絕的帳篷時，看到光怪陸離的紋身時，看到迎風招展旌旗時，看到一張張年輕卻認真的面孔時，你該熱淚盈眶，仰望天空，說一聲：“對不起，我來晚了”
額，不不不，應(yīng)該是：“對不起，我老了，我沒有力氣搖滾了，但是，兄弟們，你們要幸福yo！”
【周克的回答(16票)】:
經(jīng)歷了4個時期
史前（其實崔健1985就已經(jīng)出版過作品）：
1980內(nèi)陸第一支演繹西方老搖滾的樂隊“萬李馬王”在北京第二外國語學院成立。成員有：萬星、李世超、馬曉藝和王昕波。
1981“阿里斯”樂隊成立。成員有李力、王勇等人，以演唱日本歌曲為主。
1982丁武、王迪等組成“蝮蟲及樂隊”。艾迪和幾個外國人成立“大陸”樂隊。這支樂隊作用非同小可，直接構(gòu)成了中國搖滾樂產(chǎn)生的催化劑。
1984“七合板”樂隊成立，成員包括崔健、劉元、楊樂強、周曉明、文博、安邵華、李秀立。主要歌唱歐美流行曲。 “不倒翁”樂隊成立：成員有臧天朔、丁武、王迪、王勇、孫國慶、秦齊、李季、嚴鋼、李力。主要唱日本歌。“不倒翁”還是內(nèi)陸第一支嘗試用電聲樂器演繹現(xiàn)代音樂的樂隊，也是內(nèi)陸搖滾樂真正意義上的奠基者。
1985崔健的《浪子歸》出版，這是張依稀有搖滾氣息可尋的最早期流行樂唱片。侯德健與程琳合作發(fā)表了《新鞋子舊鞋子》1986崔健在北京工人體育館“世界和平年”首屆百名歌星演唱會上首唱《一無所有》，在隨后出版的該演唱會拼盤音帶《讓世界充滿愛》中收錄了這首歌。
序幕開始 朝陽期：（關(guān)鍵詞：魔巖三杰---我的偶像之一，竇唯出世）：
1987黑豹樂隊成立，初創(chuàng)陣容為郭傳林、李彤、丁武、王文杰、王文芳、嚴鋼等
1988年竇唯加入。ADO樂隊成立。10月《音像世界》在上海創(chuàng)刊。成為國內(nèi)第一份大量報道歐美流行樂雜志，“對話搖滾”是當時最有影響力的一個欄目。
1988呼吸樂隊成立，但直到1989年才正式起用“呼吸”的名稱。唐朝樂隊成立。
1989，崔健在北展劇場舉辦個人演唱會，標志著中國搖滾樂的正式出臺。隨后赴倫敦參加亞洲流行音樂節(jié)。崔健推出首張個人專輯《新長征路上的搖滾》，成為中國搖滾史上第一張專輯。 面孔樂隊成立。青銅器樂隊成立?，F(xiàn)代人樂隊成立。
壯年期：（關(guān)鍵詞：全民搖滾）
1990，崔健為亞運會集資義演的首場演出在北京工人體育館拉開帷幕。2月17、18日，被稱為“中國首屆搖滾音樂節(jié)”的“90現(xiàn)代音樂會”在首都體育館舉行?！疤瞥?、“呼吸”、“眼鏡蛇”、“寶貝兄弟”、“1989”、“ADO”6支搖滾樂隊參加了演出。評論家是這樣描述的，“距演出場地首都體育館一里地之遠，不少青年佇立在雨雪交加的街頭，等待退票。黑市票漲到50元一張。”演唱會期間，崔健接受美國學者蒂姆-布里斯的采訪時認為，“政治家作為聽眾有權(quán)不喜歡我的作品。” 3月，唐朝樂隊與臺灣滾石唱片公司簽約。5月，“黑豹”經(jīng)紀人郭傳林率領(lǐng)“黑豹”、“1989”、“眼鏡蛇”和“寶貝兄弟”南下深圳，參加“深圳之春”搖滾演出。這次演出幾乎被傳媒忽略了，但意義卻不能忽略。因為這次是京城搖滾首次以集團的規(guī)模出訪外地。 7月，呼吸樂隊專輯在海外發(fā)行。 崔健專輯《一無所有》在臺灣上市，頗受媒體矚目。 報童樂隊（何勇）成立。1991： 做夢樂隊成立。 指南針樂隊成立。 AGAIN(輪回)樂隊成立。 超載樂隊成立。自我教育樂隊成立。 “黑豹”專輯在香港一推出，即引來內(nèi)陸瘋狂的盜版狂潮?！昂诒弊髌贰禗on’t Break My Heart》在香港商業(yè)電臺排行榜入主榜首位置。崔健第二張專輯《解決》出版。 1992： D.D.節(jié)奏樂隊成立。 新諦樂隊成立。 穴位樂隊成立。 佤樂樂隊成立。 5月，《世界搖滾樂大觀》由黃燎原、韓一夫編寫出版。這是一本較系統(tǒng)介紹歐美搖滾樂與流行樂的書籍，盡管在今天看來，它不夠全面，但是在各種資訊嚴重匱乏的九十年代初，狂熱的樂迷達到人手一冊已很能說明問題了。 9月，由一幫大學生創(chuàng)辦的音樂雜志《音樂天堂》誕生了，它最先提出并實踐的口號是“有聲”。1997年，它開始轉(zhuǎn)向?qū)鴥?nèi)音樂的關(guān)注。 10月，唐朝樂隊出版首張專輯《夢回唐朝》。首發(fā)10萬，被搶購一空。 《中國火Ⅰ》出版，《中國火Ⅰ》由臺灣滾石有聲出版社有限公司出版發(fā)行，匯集了目前活躍在中國搖滾圈內(nèi)的各路諸侯。選歌、企劃、制作都堪稱一流，每首歌的后面都附有關(guān)于樂隊或歌手的文字介紹。入選曲目有張楚的《姐姐》、“黑豹”的《別去糟塌》、ADO的《我不能隨便說》、“紅色部隊”的《累》、“目擊者”樂隊的《永遠的等你》等，都是港臺和內(nèi)陸搖滾樂的優(yōu)秀作品。黑豹樂隊首張專輯在內(nèi)陸出版發(fā)行。 1993：一盤名為《中國大搖滾》的專輯上收錄了包括“呼吸”、“黑豹”、“1989”、“唐朝”、“做夢”、“眼鏡蛇”等的歌曲，引起樂隊的憤怒，欲打版權(quán)官司。 2月，由《中國社會報》等牽頭的“十大樂隊”評選活動，遭到了搖滾界的抵制。 北京第一家搖滾服飾店開業(yè)。 美國“南方派”搖滾樂隊來京演出。 3月1日，中國內(nèi)陸第一所搖滾學校舉行開學典禮，崔健、何勇、“唐朝”、“黑豹”應(yīng)邀出席并講話。不久，北京音樂臺開播“搖滾雜志”節(jié)目。 3月26日，《搖滾北京》舉行首發(fā)式。 應(yīng)德國柏林世界文化中心邀請，崔健、“ADO”、臧天朔與“1989”、“唐朝”、“眼鏡蛇”和王勇赴柏林參加“93中國文化節(jié)”的演出活動。 4月，全美MTV音樂獎提名揭曉，唐朝樂隊以《夢回唐朝》獲亞洲最佳MTV提名。 5月，“指南針”主唱羅琦痛失左眼。 6月，南方音樂團體組織“音樂公社”在廣州舉行“追億似水流年音樂會”。演員中第一次出現(xiàn)了王磊的名字。四個月后，他們又舉行了“分享生活”音樂會。這是南方音樂第一次以大規(guī)模集體的姿態(tài)浮出水面，但這一昌盛光景維持了不到一年半就煙消云散了，“南方公社”最后只剩下了王磊這一名社員?！渡裰輷u滾》出版，收錄NO、蒼蠅、穴位等當時一大批新人組合。 7月，NO在北京組建。 7月，“黑豹”開始全國巡回演出。 7月18、19日兩天，“呼吸”、“眼鏡蛇”、“指南針”、竇唯、張楚、王迪等搖滾樂隊及樂手，在首都體育館舉行了“奧運--中國之夢”大型搖滾音樂會，這也是京城搖滾新生代的首次集體亮相。 蒼狼樂隊成立。 年底“黑豹”推出第二張專輯《光芒之神》。 呼吸樂隊專輯《太陽升》面世。 9月28日，在一年一度的第10屆香港流行音樂節(jié)，鄭鈞與臺灣的“吳俊霖與中國蘭”、香港的“太極”樂隊同臺演出，他唱的《赤裸裸》、《回到拉薩》等轟動香江，專輯《赤裸裸》因此行情見漲。 10月，蒼蠅樂隊在北京成軍，這是國內(nèi)第一支全由美術(shù)家組建的樂隊。后幾度改組。 10月，何勇赴倫敦參加戲劇節(jié)演出。 1994指南針樂隊專輯《選擇堅強》面世。 6月，何勇專輯《垃圾場》、竇唯專輯《黑夢》、張楚專輯《孤獨的人是可恥的》面世。 崔健推出第三張專輯《紅旗下的蛋》。 11月，王磊展開廣州高校的巡回演出，同時他的首張專輯《出門人》也正式發(fā)行了。深圳舉辦“新群眾音樂共興行動”，香港、廣州、深圳音樂人共同參加，同時新文化刊物《新群眾-第一號》出版。在北京，《搖滾》地下刊物也印刷完成開始在國內(nèi)傳播。 11月15日，“黑豹”與JVC簽約。 12月17日，竇唯、張楚、何勇、“唐朝”參加在香港紅 體育場舉行演唱會。 同年，崔健推出第3盒專輯《紅旗下的蛋》，王勇出版了首張專輯《安魂進行曲》，“指南針”出版了《選擇堅強》。
1995：
《搖滾北京2》出版。 臧天朔推出首張專輯《我這十年》。 AGAIN(輪回)樂隊推出首張專輯《創(chuàng)造》。 竇唯推出第二張專輯《艷陽天》。 蔚華推出CD專輯《現(xiàn)代化》。 2月19日，瑞典洛克塞特樂隊來京演出。 5月11日，唐朝樂隊貝司手張炬遇難。 12月，北京三里屯酒吧一條街開始出現(xiàn)。
1996：
超載樂隊推出首張專輯《火的本能》。 面孔樂隊推出首張專輯。 天堂樂隊推出首張專輯《人之初》。 眼鏡蛇樂隊推出首張專輯。 王勇推出首張專輯《往生》。 驊梓(蔣溫華)推出首張個人專輯《不要匆忙》。 零點樂隊推出首張專輯《別誤會》。 《中國火2》出版。 《另類拼盤》出版。 2月13日，冰島女歌手比約-克來京演出。 “黑豹”等樂隊與北京“憤怒樂評人”發(fā)生口角官司。 9月，魔巖公司推出周韌專輯。 崔健在接受采訪時因“出言不慎，招惹是非”，而于9月13日的《音樂生活報》上向張楚公開道歉。 12月，北京的“忙蜂”酒吧開業(yè)，一大批新樂隊被收容。 姜昕推出首張大碟《花開不敗》。 田震推出復出后首張專輯《野花》。 王菲發(fā)行新作《浮躁》。
1997：
2月25日，舌頭樂隊在烏魯木齊正式組建。 3月，南昌地下樂團“盤古”的樣帶專輯《怎么辦》開始以極快的速度在國內(nèi)限量流傳，這是中國地下音樂第一次得到民間大范圍的檢查及承認，它顯示了中國地下音樂在長期遭受地上勢力壓制后一種勢在必行的反攻，《怎么辦》鼓舞了一批批國內(nèi)的地下樂隊，它是中國搖滾樂地下傳播進程中的一塊引路石。 5月，南方四座城市開平、深圳、武漢、上海展開了以五四青年節(jié)紀念專題的音樂會。 許巍推出首張個人大碟《在別處》。據(jù)一位樂評人統(tǒng)計，這張專輯中“幻想”這個詞共出現(xiàn)了14次。 5月，北京搖滾圈在長達兩年的疼痛之后推出紀念專輯《再見張炬》。 輪回推出第二張專輯《心樂集》。 11月，“清醒”首張專輯《好極了！？》發(fā)行，英國式干凈的包裝為北京新聲點化了一條新路。 11月的最后一個星期六，廣州木子吧誕生了中國第一個獨立音樂民間團體“雜音”，每月舉辦一次噪音欣賞會。 12月，王磊的《一切從愛情開始》、蒼蠅的《The Fly》、子曰的《第一冊》、張楚的《造飛機的工廠》成為1997年中最重要的經(jīng)典之作。
1998：
1月，《粵港信息日報》“音樂花園”出版了最后一期后終于終止了它的使命?！赌戏蕉际袌蟆妨⒖探舆^了這支微弱的幼苗，重新行走在路上。 1月，北京朋克圣地“嚎叫”開業(yè)，在酒吧內(nèi)的門聯(lián)上寫著這樣10個字：金屬與老梆子不得入內(nèi)。 4月，蘭州“98新音樂之春”----紀念艾倫-金斯堡專場夭折，在巨大的疼痛之后，策劃人計劃把會場遷到外地，兩周后與廣州接軌成功。于是廣州舉行“中國音樂新勢力”音樂節(jié)，參加演出的包括南昌、廣州、香港、烏魯木齊的地下團體，并推出了兩支新人，日后成為支撐中國搖滾大局的“盤古”、“舌頭”。這場音樂極大地鼓舞了各地民間音樂會的發(fā)展。 4月底，崔健推出第6張專輯《無能的力量》，并在石家莊舉辦了一次大型演出。 8月，《朋克時代》在廣州創(chuàng)辦，除主要介紹國外優(yōu)秀搖滾資訊，也挖掘推介國內(nèi)鮮為人知的地下音樂。 8月25日，“雜音”舉辦“大友良英／松原幸子”日本實驗拼貼音樂專場，地點在不插電酒吧。 10月，北京朋克少年團體“誘導社”自費錄制發(fā)行的樣帶專輯《二百一十四天和三個嘔吐少年》在北京開始地下傳播，這是北京新進組合中最具超現(xiàn)實想象力與現(xiàn)實批判色彩的一支樂團，低脂肪、高纖維的樂風取向確保了他們沉穩(wěn)而密集的攻擊力。半年后，馬來西亞代理了這張專輯。“誘導社”也是迄今為止北京搖滾樂團中堅持最久保持個體姿態(tài)的組合。 11月，北京搖滾推出的代表性唱片包括寶羅的《天堂之花》、晨輝的《解脫》、《中國火3》、竇唯的《山河水》、新褲子的《新褲子》、《摩登天空I》、陳底里的《我快樂死了》。 12月，“以音樂的名義”音樂節(jié)在廣州勝利召開，這也是1998年最重要的一次音樂盛會，參加者包括“NO”、“盤古”、“舌頭”、王磊、張淺潛、“媽媽”等。為首次開張的“不插電”吧剪彩。從圣誕節(jié)開始，“不插電”開始了三百天的不插電革命長征，期間共有內(nèi)陸、香港、日本、瑞典幾十支樂隊在此練兵。 同日，內(nèi)陸與音樂傳播機構(gòu)合作出版的四張專輯成為1998年度最重要的四張專輯：“NO”的《走失的主人》、“盤古”的《欲火中燒》、王磊的《廣州的春夢》、豐江舟的《戀愛中的蒼蠅》。
衰退期：（關(guān)鍵詞：我這十年，搖滾逐漸通俗化，通俗音樂占領(lǐng)主流市場 )
1999：
1月，“花兒”出版首張專輯《幸福的旁邊》，此時主唱才15歲，這標志著中國搖滾的“童工時代”已經(jīng)到來。 1月，樸樹發(fā)行首張專輯《我去2000年》。 3月，“春天來了”音樂會在唐山驚恐萬分而忍無可忍地完事了，它是中國搖滾史上集合了最強的新音樂實力和最莫名奇妙的搭配方案的一次狂人盛會。中國搖滾音樂會從這一天開始轉(zhuǎn)向民間化、自主化和淘汰化。胡嗎個的《人人都有一個小板凳，我的不帶入二十一世紀》賣片稅拿了3萬元，這是中國搖滾史上以新人姿態(tài)獲取版稅最高的一位歌手。 4月底，NO的《走失的主人》發(fā)行。 10月，《自由音樂》創(chuàng)刊，它的廣告詞是這樣的，“最嚴厲的文字、最真切的情感、最尖端的搖滾。音樂只是手段，自由才是目的?！?11月，《我愛搖滾樂》創(chuàng)刊，這樣石家莊就同時擁有了兩本全國發(fā)行的搖滾雜志。它與《通俗歌曲》對傳播中國非主流搖滾起到舉足輕重的作用。 同月，青島啤酒音樂節(jié)舉行。演員全部是來自八十年代的搖滾，流行老炮。 14日，不插電接到城管局拆遷的通知，在演出了最后一場后終止了搖滾的使命。
2001月底，摩登旗下樂團分別推出專輯：NO的《廟會之旅》、舌頭的《小雞出殼》、木馬的《木馬》。 4月22日，大連舉辦首屆環(huán)保樂舞節(jié)，地點在金沙灘露天，但因故中途腰斬
落幕：（關(guān)鍵詞：迷笛音樂節(jié)）
2002年至今
依舊有很多的搖滾的樂隊在地下徘徊，但究竟中國搖滾何時能再次浮出水面，沒人能給出答案。
2000：
2000年，北京迷笛音樂學校舉辦首屆迷笛音樂節(jié)。從2000-2003年迷笛音樂節(jié)免票，所有參演的演出樂隊一律義務(wù)演出，每天的演出從14時持續(xù)到24時甚至更晚，每日觀眾達5千人次，這些特質(zhì)讓所有樂迷都很自然地把迷笛現(xiàn)代音樂節(jié)看作中國的“伍德斯托克”。除了首屆外，一般于當年五月初舉行。
2002:
5月，英國廣播公司BBC及澳大利亞廣播公司ABC向全世界廣播了第三屆迷笛音樂節(jié)熱烈的現(xiàn)場，外界都是以積極的態(tài)度評價這樣的活動在中國的出現(xiàn)。
迷笛音樂節(jié)的主要樂隊：（2002-2012）
阿修羅、子曰、輪回AGAIN、Ray Blue爵士三重奏、鐵風箏、果味VC、杭天樂隊、JUNKYARD、木推瓜、龍寬九段、夸西莫多、HAPPY ROCK、新褲子、幸福大街、戈多、夏佳爵士三重奏、凡言與冥、混血、野孩子、洋娃娃7號、虎子和病醫(yī)生、張淺潛、旺財、山人、大頭針、頂樓馬戲團、孫大威、沙子、黃梁公主、星期三的旅行、CMCB、痛苦的信仰、美好藥店、聲音玩具、混合膠囊、FM3、透視-X、梵瑞與3、老張的鄉(xiāng)村、Panda Twin、Tookoo、窒息等
【潘欣的回答(8票)】:
中國搖滾樂迄今為止，想不出有哪段時間能稱得上世代或時代的，倒有一些可以稱之為標志性的事件或人物（樂隊）：
1986，“世界和平年”百名歌星演唱會，崔健第一次登上公眾舞臺，第一次將搖滾樂呈現(xiàn)在公眾面前；
1989，崔健推出了聞名遐邇的專輯《新長征路上的搖滾》，這是第一張給更廣泛人民以共鳴和反響的搖滾樂專輯。雖然，我個人認為崔健最出色的專輯是《解決》。但是，那一年的社會大背景下注定讓《新長征路上的搖滾》成為經(jīng)典。
1994，搖滾中國樂勢力紅磡演唱會。這是一個標志性事件，其實背后更大的意義并不是魔巖三杰、唐朝的音樂有多么出色，而是滾石魔巖呈現(xiàn)給中國內(nèi)陸搖滾樂人們一個全新的商業(yè)化包裝方式。紅磡只是一個事件，但是魔巖帶給大陸搖滾樂的改變應(yīng)該始自92年《中國火I》和唐朝《夢回唐朝》、黑豹首張專輯（抱歉，沒記住名字，因為我不是黑豹粉）的推出。92年底-94年底，算是一個中國搖滾樂的“盛世”吧，可惜太短暫。95、96年開始雖然不斷涌現(xiàn)新樂隊，但是之前成名的幾個樂隊或樂人普遍有第一張專輯現(xiàn)象，自身的創(chuàng)造力的后繼乏力也是造成搖滾樂在中國缺乏時代的因素之一。
當時，還有一個紅星生產(chǎn)社，他們在那個時代前后（94-97？），也制造了兩個“大明星”鄭鈞和許巍。還有一個汪峰和鮑家街43號，出道時候好像是京文的吧？他們?nèi)齻€人的第一張專輯，我個人都很喜歡。他們?nèi)齻€也是標志性的人物，是中國搖滾樂走向公眾和流行的代表人物?？陀^的評價，你可以不喜歡他們的音樂，你也可以說他們“叛變”，但不能否認他們將中國搖滾樂真正的帶向大眾，他們對中國搖滾樂還是有很大積極作用的。
之后，過了很多年，樂隊越來越多了唱片聽的人越來越少了，各種音樂節(jié)越來越多了水平也越來越參差不齊了……
2010，怒放搖滾演唱會?？梢砸曌鲹u滾老炮們的集體謝幕之作。
【HowieTsui的回答(4票)】:
補充一點八卦的。未考證，質(zhì)量不高，原書已不見（質(zhì)量一般），見諒=。=
【梁源的回答(3票)】:
我覺得拿世代分不太好。因為很多中國第一批搖滾音樂人， 現(xiàn)在還在做音樂。舉個例子，比如說竇唯。竇唯的《雨吁》，是2000年的作品，但是已經(jīng)是后搖了，而那個時候，中國的主流搖滾文化還基本是Punk，一些Metal。所以我覺得這個問題還是從風格來看比較好。
總體來說，我覺得就倆時代。一個是前互聯(lián)網(wǎng)時代，一個是互聯(lián)網(wǎng)時代。
互聯(lián)網(wǎng)時代， 音樂人接觸音樂的方法，從唱片多元化了，風格也多元化了。代表人物，也就是那些人吧。。
【吳思多的回答(1票)】:
要我說 崔健那時候確實牛逼 新長征路上的搖滾 濃厚的bass 薩克斯風的噴薄 歌詞的寫意與智慧 像假行僧這種歌 完全是東方迷幻 適合月夜吟唱的 唱得你覺得月亮都是藍的
之后就是魔巖三杰 像竇唯這種 后來就成仙兒了 別看后來去玩純音樂了 給武俠做主題曲的時候 反而更牛逼了
只是我特別納悶的是 為什么中國的搖滾也好 民謠也好 都或多或少會有點兒雷鬼的味道 比如鼓的反拍 真心有 崔健竇唯謝天笑這些 都有雷鬼兮兮的東西
另外 你去問很多音樂愛好者 當然不是那些自以為是的樂評人 他們都認為中國不曾有搖滾 習慣稱之為 土搖 而竇唯 是土搖的巔峰水平
至于提問者所問的一共幾個年代幾個世代或者特點什么的 壓根沒有的事兒 根本沒有搖滾的營養(yǎng) 如何談發(fā)展
chuck berry從藍調(diào)里面搞出了搖滾 之后這么多年的發(fā)展 你以為美國人是在吃干飯英倫入侵金屬年代都是白給嗎 那些都是熱氣騰騰血肉淋漓的營養(yǎng)呀 這些中國是沒有的 照葫蘆畫瓢也是沒有美學的 沒有美學你空有技術(shù)有什么用 頂多學學國外的搖滾明星每天晚上搞幾個groupie 當然這點國內(nèi)的搖滾者們似乎學得還不賴
當然我覺得還是要回答一下特點這個問題 崔健的特點我認為是淋漓盡致的生命力 連他的口音 他的含混 都是一股子生命力的噴薄
竇唯的特點是沒有煙火氣 我其實不太敢評論他 他的東西很智慧很哲學
【申大夫的回答(0票)】:
看看搖滾春晚就知道了， 中國搖滾樂發(fā)展至今，根本不分時代，什么時候都一個操行。如果非要分，包子的分法比較合理。非常贊同。只分打口兒帶小范圍臭(互)捧到處吹牛逼時代，和互聯(lián)網(wǎng)小眾時代。
名詞解釋：
【小眾】就是小傻逼眾多的書面說法。
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