空間的濃縮是由整體或全局逐層縮小，最后突顯一個細部的特寫；空間的拓展則是首先突顯一個細部，然后慢慢放大，最后形成一個整體，一個全局?？臻g位置的回旋則是上述兩種手法的綜合運用，即先由細部逐漸放大，然后在逐漸縮小回歸這個細部，形成一個回環(huán)照，。如張繼這首著名的《楓橋夜泊》：
月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。
姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。
詩中首先顯現的是一葉扁舟，扁舟中是位在深秋的夜晚難以入眠的詩人。寒霜之下，烏啼聲中，從月出東山到玉兔西墜，他面對瑟瑟的楓葉和點點漁火，愁緒滿懷，徹夜無眠。這自然會引起讀者的思慮？為何徹夜無眠？貶謫路上的幽怨，還是游子對故鄉(xiāng)的思念？抑或是柳永式的“楊柳岸，曉風殘月”？詩人并未就此作出回答，仍然接著描敘：首先點出地點：“姑蘇城外寒山寺”，然后點出此時此地的獨特景觀：“夜半鐘聲到客船”。直到最后兩個字“客船”，我們才明白詩人此時的位置，此時的處境，才明白他要抒發(fā)的是“客愁”——一個游子對故鄉(xiāng)、對親人的思念！整首詩，在空間位置上繞了個大圈：由一條小船中貯滿鄉(xiāng)愁的游子，放大到附近的江楓漁火，月落烏啼，再到小船、楓樹、漁火、烏啼所在的河蚌到附近的寒山寺，讓寒山寺的鐘聲在從遠處再回到客船。詩人的鄉(xiāng)愁透過秋夜的冷月寒霜，伴著江楓漁火，摻和著陣陣烏啼和夜半鐘聲，更有種幽寂清冷的氛圍，更突顯孤孑清寥的感受。當然，這首詩之所以成為千古名篇，并不僅僅是空間位置的回旋這種手法的巧妙運用，還有許多獨到的手法，如典型景色的選取和布局：落月、烏啼、寒霜，最易形成一種孤寂清寥的氛圍；秋江、楓葉、漁火，這又是典型的水鄉(xiāng)秋夜景色，這對抒發(fā)羈旅和客愁自然起了很好的渲染和襯托。從布局上說，前兩句密度很大，十四個字寫了六種景象；后兩句卻特別疏朗，只寫了一件事：臥聽夜半鐘聲。前兩句的密匝，突出了江南水鄉(xiāng)秋夜的繁富，反襯詩人獨處清夜的孤孑；后兩句的疏朗，不僅意在顯示江南秋夜的靜謐，更在揭示江南秋夜的深永和清寥，他帶給客中游子的感受也就在意料之中了。不過這些手法，將是我們下面講義中所要著重談到的。
與張繼《楓橋夜泊》空間處理手法相近的還有李商隱的《夜雨寄北》：
君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。
何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。
李商隱是個極富才情又極為坎坷的晚唐詩人，他無意在牛李黨爭中鉆營謀利，卻又偏偏陷入其中不能自拔，以至“一生襟抱未曾開”。他那深情綿邈、富艷精工的無題詩，不知打動過古往今來多少讀者。但這首寄給妻子的小詩，卻通俗淺切，既不富艷也不綿邈，但同樣深情和精工，與秦觀的《鵲橋仙》一樣，成為天各一方夫妻之間的愛情絕唱。這個成就的獲得，主要是通過時間和空間的轉換取得的。從時間轉換來說，是今宵——他日——今宵的回環(huán)，這將在下一講提及；從空間轉換來說，是巴山——西窗——巴山的回環(huán)：詩人此時在巴山寫信給遠方的妻子，回答她關于歸期的詢問。根據李商隱年譜，唐宣宗大中五年（851）至十年（856），李商隱在梓州（今四川三臺縣）刺史柳仲郢處當幕僚。既然是幕僚，就是一種人身依附關系，行止自然無法自己作主，所以詩人的回答是“未有期”，三字之中所蘊含的人生苦痛，自不待言。梓州秋夜那淅淅瀝瀝的雨水似乎就在訴說著詩人的愁緒和思念，它漲滿了池塘也漲滿了詩人的胸臆！接下來，詩人并沒有像其它詩人那樣去分寫對方對自己的思念，即所謂“對面傅粉”之法，也沒有像他自己的名句“曉鏡但愁云鬢改，夜吟應覺月光寒”那樣一寫自己，一寫對方，道出相互的思念，而是來個大幅度的時空跳躍，設想有那么一天，夫妻二人在西窗下相擁而坐，訴說自己昔日在巴山夜雨時的相思之情。如果說，由今日相思之苦設想來日的相聚之歡，這還是眾多詩人都能做到的話；再跳一步，由來日的相聚再回憶今日的相別，即由巴山跳到西窗下再跳回巴山，這就是匪夷所思，不是常人所能達到的水平了。所以清人姚培謙贊嘆說：白居易在《邯鄲冬至夜思家》中說“料得閨中深夜坐，多應說著遠行人”，“是魂飛到家里去。此詩則是予飛到歸家之后也，奇絕”（《李義山詩集箋》），清人桂馥也說:“眼前景反做后日懷想，此意更深”（《札樸》），都是在贊嘆此詩空間跳躍的處理手法。
下面的兩首詩詞也都是空間位置的旋轉，即由眼前所處之處，轉到親人或情人所居之地，再回到眼前之處，一首是歐陽修的《踏莎行》：
候館梅殘，溪橋柳細，草熏風暖搖征轡。離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。
寸寸柔腸，盈盈粉淚，樓高莫近危闌倚。平蕪盡處是春山，行人更在春山外。
眼前之地是驛館，詩人旅途上暫居之處，高樓危欄則是妻子所居之地，詩人設想她對自己的思念，這就是上面提及的對面傅粉之法。結句的“行人更在春山外”則又回到“行人”自己所處之處——“春山外”。
另一首是柳永的《八聲甘州》：
對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋。漸霜風凄緊，關河冷落，殘照當樓。是處紅衰翠減，苒苒物華休。唯有長江水，無語東流。
不忍登高臨遠，望故鄉(xiāng)渺邈，歸思難收。嘆年來蹤跡，何事苦淹留？想佳人妝樓颙望，誤幾回、天際識歸舟？爭知我，倚欄桿處，正恁凝愁。
柳永是個浪子，思念難舍的對象常常在青樓，但這首詞懷念的倒是妻子，而且很真摯，手法和歐陽修的《踏莎行》幾乎完全一致：先是秋日樓頭的詩人自己，面對著傍晚連綿不斷的秋雨，一陣陣浸透寒意的秋風和默默東去的江水，對故鄉(xiāng)、對親人頓起無窮的思念。然后來個空間跳躍，遙想家鄉(xiāng)的妻子此刻也正在妝樓之上思念著自己；最后又來個空間轉換回到自己所在的樓頭倚闌干處，抒發(fā)遠離家鄉(xiāng)的懊悔和愁恨。
周邦彥的《蘭陵王·柳》也是采用空間位置回旋的手法，但比張繼的《楓橋夜泊》、歐陽修的《踏莎行》、柳永的《八聲甘州》手法都更進了一層：它不是兩度轉換時空（此處——別處——再回到此處），而是三度轉換時空：
柳陰直，煙里絲絲弄碧。隋堤上、曾見幾番，拂水飄綿送行色。登臨望故國，誰識京華倦客？長亭路，年去歲來，應折柔條過千尺。
閑尋舊蹤跡，又酒趁哀弦，燈照離席。梨花榆火催寒食。愁一箭風快，半篙波暖，回頭迢遞便數驛，望人在天北。
凄惻，恨堆積！漸別浦縈回，津堠岑寂，斜陽冉春無極。念月榭攜手，露橋聞笛。沉思前事，似夢里，淚暗滴。
據研究者說，這是首“客中送客”之作：作者在京都客居，又送友人離開京都，此來抒發(fā)長期客居京都的倦意以及對故鄉(xiāng)的思念。至于其中有無事業(yè)無成、歲月流逝的傷感，從詞的傷感情調來看，似乎也不止是傷別。從時空結構來看，它是三度轉換：首先是今日隋堤上的送別之處。作者明是詠柳，暗是抒別，因為“柳”寓“留”，自古以來就是留別的代稱，更何況詞中還點明“長亭路，年去歲來，應折柔條過千尺”。送別的主人自然是詩人自己，即詞中的這位“京華倦客”，客人是誰呢？有人說是京都名妓李師師，宋人張端義還言之鑿鑿，說是周邦彥和名妓李師師相好，得罪了宋徽宗，被押出都門。李師師置酒長亭相送，周邦彥當場寫下這首留別詞（見《貴耳集》）。此事已被王國維考證為子虛烏有，但從中可見周詞在宋人中的影響。過片的“閑尋舊蹤跡”則從眼前的離席轉換到昔日的兩人相會之所，但一點即過，很快又回到眼前的“酒趁哀弦，燈照離席”。至此是“今——昔——今”、“此處——別處——再回到此處”的兩度時空轉換。接下去“愁一箭風快，半篙波暖，回頭迢遞便數驛”寫離別時，“慚別浦縈回，津堠岑寂，斜陽冉春無極”寫離別后，時間上在推移，但空間未變；“念月榭攜手，露橋聞笛”幾句則在空間上也開始轉換，從眼前的留別之處轉到昔日相聚之所；結句“沉思前事，似夢里，淚暗滴”則又轉回到眼前離別之處，這是三度將時空旋轉?！短m陵王·柳》為周邦彥帶來巨大的聲譽，有人甚至說就是這首詞讓宋徽宗回心轉意，讓周邦彥返回京城，并提拔為大晟樂府的提舉官（見張端義《貴耳集》）。甚至到了南宋初，這首詞的影響仍在發(fā)酵，“西樓南瓦皆歌”，有人甚至將它比之為流傳千古的王維的《陽關三疊》。（宋·毛幷《樵隱筆錄》）。這種聲譽的獲得，與此詞數度轉換時空的別致手法不無關系。
聯系客服
