2022年是中國話劇誕生115周年。自中國話劇誕生之日起，話劇就與時(shí)代洪流緊緊地聯(lián)系在一起。1929年，女性演員第一次登上話劇舞臺(tái)，自此，一代一代的女性戲劇人在舞臺(tái)上塑造了大量經(jīng)典人物，從本土的繁漪、陳白露、金子、蔡文姬到外國戲劇里的朱麗葉、三姐妹、娜拉……只要舞臺(tái)燈光亮起，一個(gè)個(gè)人物便再次鮮活起來，與觀眾悲歡與共。當(dāng)然，新時(shí)代也不乏戲劇變革者，以女性的細(xì)膩視角構(gòu)架出先鋒之作，用扎實(shí)的演技構(gòu)筑當(dāng)下多元化的戲劇市場(chǎng)。
這是一場(chǎng)奇異的藝術(shù)之旅，舞臺(tái)承載了時(shí)間與空間的轉(zhuǎn)換，傳承、創(chuàng)新、發(fā)揚(yáng)，展現(xiàn)女性戲劇人迥然不同但各具魅力的演技。
致敬戲劇，致敬中國優(yōu)雅。
奚美娟，上海話劇藝術(shù)中心國家一級(jí)演員。
1988年中國戲劇梅花獎(jiǎng)戲劇類表演獎(jiǎng)，1989年第一屆中國話劇金獅獎(jiǎng)優(yōu)秀演員獎(jiǎng)，1992年第三屆上海白玉蘭話劇表演藝術(shù)獎(jiǎng)主角獎(jiǎng)，中國國家話劇院“榮譽(yù)演員”
在攝影師幾輪拍攝的間隙，奚美娟坐在舞臺(tái)角落的一個(gè)高腳凳上休息。背后是舞臺(tái)裸露的結(jié)構(gòu)框架，簡單的背景讓身穿白衣的她就像坐在光暈里。攝影師突然來了靈感，邊按快門邊問，老師能給一些情緒嗎？奚美娟微笑著做了一個(gè)又一個(gè)定格姿勢(shì)。在舞臺(tái)上，她好像有種魔力，吸引著所有人的目光。
奚美娟漫長的演藝生涯至今已近45年，留下了諸多膾炙人口的影視形象，特別是最近剛剛上映就引發(fā)討論的電影《媽媽！》，在電影中，奚美娟與吳彥姝搭檔，講述了一位85歲母親照顧65歲阿茲海默癥女兒的現(xiàn)實(shí)主義親情故事，是近來少見的一部有溫度、有厚度的佳作。
但鮮為人知的是，在奚美娟涉足電影之前，她曾在話劇舞臺(tái)上默默耕耘了15年。1977年從上海戲劇學(xué)院畢業(yè)后，她被分配到上海人藝成為職業(yè)話劇演員，之后在舞臺(tái)上表演了大量戲劇。在1988-1992年短短幾年內(nèi)，她連續(xù)數(shù)次拿到行業(yè)內(nèi)分量最重的幾座大獎(jiǎng)。回想起那一切，奚美娟覺得自己是相當(dāng)“幸運(yùn)的”，因?yàn)椤耙粋€(gè)演員從不成熟到成熟一定要有大量的作品來奠基”。舞臺(tái)磨練了她的演技，也成就了她耐住寂寞的性格。
話劇《北京法源寺》劇照
2015年國家話劇院排練《北京法源寺》，田沁鑫導(dǎo)演第一時(shí)間打電話給奚美娟，邀請(qǐng)她飾慈禧，彼時(shí)奚美娟已經(jīng)闊別舞臺(tái)長達(dá)12年。那通電話打了很長時(shí)間，到后來兩個(gè)人甚至已經(jīng)開始討論起表演細(xì)節(jié)。舞臺(tái)在召喚她，奚美娟感覺就像“回家”了，一切都那么熟悉，好像從沒有離開過。多年歷練鍛造的專業(yè)素養(yǎng)讓她舉重若輕，但卻也要投入大量精力于作品前期的創(chuàng)作中，她覺得，在國人最熟知的慈禧這個(gè)歷史人物身上，只有塑造出“從無到有”的新的表達(dá)，對(duì)于她來說，才算合格。最終，一個(gè)有“人味兒”的“無奈的大家長”而不是可怕的“老佛爺”的人物，在《北京法源寺》的眾多的男性角色形象中跳脫出來，戲份雖不算多，卻讓觀劇者回味不已。
在加諸自己身上的無數(shù)標(biāo)簽中，奚美娟最看重的就是“專業(yè)性”，而專業(yè)性除了早年的積累，也一樣需要不斷跟上時(shí)代，她要求自己“不管在哪個(gè)年齡段，要有學(xué)習(xí)的自覺”。她多年來一直保持著寫表演札記的習(xí)慣，在拍攝電影《媽媽！》期間，她寫道：“近年來，為拍攝作品而有意去安排體驗(yàn)生活的方式已經(jīng)發(fā)生變化，作為一名職業(yè)演員，就必須做一個(gè)日常生活的有心人，而不是等有了具體拍攝項(xiàng)目才去尋找生活中的例子。”
話劇《北京法源寺》劇照
COSMO：每當(dāng)塑造了一個(gè)全新的人物形象后，在登臺(tái)前的那一刻，您還會(huì)緊張嗎？
奚美娟：我曾經(jīng)在《媽媽！》的表演札記中寫過一句話，一部作品就像一個(gè)母親把新的生命奉獻(xiàn)到世間，無論順產(chǎn)還是難產(chǎn)，都要付出大量精血、大聲吶喊著，把新生命托付給孕育萬物生長的大地之母。而我們的大地之母，就是今日時(shí)代的觀眾。面對(duì)觀眾，我不會(huì)緊張。
COSMO：在《北京法源寺》中，讓您演得最過癮的一段戲是什么？
奚美娟：我有一段臺(tái)詞，大概6分鐘左右，田導(dǎo)跟我說這一段你一個(gè)字也不能錯(cuò)，因?yàn)檫@是引用史料里的話。那是一段曾國藩的兒子曾紀(jì)澤出使西歐前，慈禧對(duì)他的一些叮囑，大致是一些衣食住行的瑣碎內(nèi)容，這是女性才能表現(xiàn)出來的細(xì)膩，我只是把這些大段的臺(tái)詞盡量生動(dòng)地表達(dá)出來，正是我們的這些一點(diǎn)一滴的努力，才讓這個(gè)人物比之前更生動(dòng)。
COSMO：如何去定義中國優(yōu)雅？
奚美娟：比起優(yōu)雅的形象，專業(yè)性才是一個(gè)演員的根本。對(duì)追求專業(yè)性的自覺，是我?guī)缀踟灤┞殬I(yè)生涯的內(nèi)在需求。
黃湘麗，37歲，孟京輝戲劇工作室演員，被譽(yù)為“獨(dú)角戲女王”
話劇作品：《戀愛的犀?！贰兑粋€(gè)陌生女人的來信》《你好，憂愁》《九又二分之一愛情》《狐貍天使》《傷心咖啡館之歌》等
在婁燁的電影《蘭心大劇院》里，在星光熠熠的鞏俐、趙又廷、小田切讓等人中間，“非著名演員”黃湘麗讓人印象深刻。作為孟京輝劇團(tuán)一員的她，早已在話劇舞臺(tái)上心無旁騖十余年，是話劇圈里的“獨(dú)角戲女王”。如果量化一下，她有著恐怖的近3000場(chǎng)的舞臺(tái)演出記錄！再算上排練，她的幾乎每一天，想必都要道一聲：你好，舞臺(tái)！
一個(gè)午后，在北京蜂巢劇場(chǎng)逼仄的后臺(tái)，白衣短發(fā)的黃湘麗悄然無聲地出現(xiàn)在我們面前。這個(gè)實(shí)際面積堪堪10平方米大小的空間，陪黃湘麗見證過無數(shù)等待上場(chǎng)的夜晚，是她起飛的地方。
2008年中戲畢業(yè)后，黃湘麗加入孟京輝工作室，在舞臺(tái)上展現(xiàn)了驚人的能量：這個(gè)“精靈般靈動(dòng)而富有詩意”的她在第五版《戀愛的犀?！防铮詭c(diǎn)“檸檬味”的明明有與以往不同的辨識(shí)度；而劇團(tuán)的首部獨(dú)角戲《一個(gè)陌生女人的來信》則改編自茨威格小說，黃湘麗一人在兩個(gè)小時(shí)內(nèi)收放自如地控制著整個(gè)舞臺(tái)和觀眾的情緒，這一出戲持續(xù)上演至今已九年；由法國作家弗朗索瓦絲·薩岡同名小說改編的獨(dú)角戲《你好，憂愁》讓她再次成了世界上第一個(gè)將其搬上話劇舞臺(tái)的女演員；之后的《九又二分之一愛情》、《狐貍天使》連續(xù)四部獨(dú)角戲讓黃湘麗漸漸成了話劇舞臺(tái)上的“頂流”。
前不久，孟京輝改編自余華的同名小說《第七天》在阿維尼翁IN戲劇節(jié)上迎來世界首演，黃湘麗終于登上了十年前在阿維尼翁看莎士比亞劇時(shí)曾坐在第一排的那個(gè)舞臺(tái)。在劇中，她精準(zhǔn)地詮釋了三個(gè)截然不同的人物。在這個(gè)世界殿堂級(jí)戲劇舞臺(tái)之上，黃湘麗可謂駕輕就熟、暢快淋漓，她告訴我們，那種感覺就是明確無誤地知道自己在做著“挺了不起的事情！”但一切自然而然，走到今天，她說自己只是“堅(jiān)持熱愛的事而已！”
《狐貍天使》劇照
因?yàn)闊釔?，所以?zhí)著。對(duì)于黃湘麗來說，戲劇要傳承的并不是某一角色，某種技法，而是求變的創(chuàng)新精神本身。每一場(chǎng)戲，最難的部分是創(chuàng)作過程。跳舞、歌唱、做菜、窮盡一切手段去豐富變現(xiàn)方式，一遍遍地推到重來，直到自己滿意。
人有與生俱來趨向安全感的本能，黃湘麗說自己也一樣，以前特別害怕變化，但是舞臺(tái)教會(huì)他，要碾碎對(duì)安全感的不自主的渴望，要不停地嘗試改變。
她說，戲劇是有時(shí)間性的，臺(tái)下的觀眾不同、天氣不同、心情心境不同，所以每天劇場(chǎng)里的流動(dòng)的空氣和能量就不一樣。她總是會(huì)嘗試將自己當(dāng)天體驗(yàn)到的細(xì)微的情感，帶入到舞臺(tái)演出上，“把某一個(gè)喜悅的東西放大，或是把一種特別情感放大，實(shí)際上，完全的重復(fù)是不可能的！”
黃湘麗說，突破了自己固有的維度，就能夠看到一個(gè)更寬廣的世界。
《狐貍天使》劇照
COSMO:在戲劇作品里，你認(rèn)為最重要的社會(huì)屬性是什么？
黃湘麗：引發(fā)觀眾的思考，總有人說希望得到一個(gè)答案，但其實(shí)我們要做的不是給出答案，而是引發(fā)思考。
COSMO:話劇里最難的部分是什么？
黃湘麗：其實(shí)還是創(chuàng)作最難，因?yàn)槲覀兊膭?chuàng)作都需要演員的深度的參與，甚至需要自己去改劇本，比如說在我們第二個(gè)獨(dú)角戲《你好，憂愁》里面，有一段獨(dú)白，就自己通過整理原著，找出來的。因?yàn)槟且欢问俏易钕氡磉_(dá)的東西，所以一定要做一個(gè)有自我態(tài)度的創(chuàng)作者，否則一出戲就沒有存在的意義了。
COSMO:你如何定義舞臺(tái)上的優(yōu)雅？
黃湘麗：“愛”與“堅(jiān)持”。
張可盈，25歲 北京人民藝術(shù)劇院演員
作品：人藝新版話劇《原野》、話劇《太陽黑子》《正陽書局》《萬白》等
1997年出生的張可盈雖然年輕，但其實(shí)已經(jīng)入行多年，積累了一定的表演經(jīng)歷和經(jīng)驗(yàn)。高一時(shí)她就憑借在音樂劇《綠野仙蹤》中飾演女主?桃樂絲獲得了愛丁堡藝術(shù)節(jié)的金獎(jiǎng)。中戲畢業(yè)后，她更是憑借優(yōu)異成績考入北京人?藝術(shù)劇院?！氨本┤怂嚒笔且蛔呱剑o所有人一 種肅穆與壓力，這份壓力同時(shí)也是一種榮譽(yù)。
2021年，北京人民藝術(shù)劇院為了長遠(yuǎn)發(fā)展著手培養(yǎng)年輕演員，剛剛進(jìn)入人藝不久的張可盈，就接到了一個(gè)重任，在新版《原野》劇組中擔(dān)任女主角花金子。與這部劇同期排練的《日出》《雷雨》等新版人藝經(jīng)典劇目，也都由95后演員擔(dān)綱。
北京人藝版《原野》劇照
花金子這個(gè)角色曾經(jīng)有珠玉在前，老一輩知名演員曾留下過精彩的舞臺(tái)。如何塑造一個(gè)可以與當(dāng)下產(chǎn)生共鳴的金子，成了導(dǎo)演閆銳和張可盈共同的任務(wù)。因?yàn)槭侨怂嚨奈枧_(tái)，又是經(jīng)典劇目，所以和張可盈之前偏生活的表演習(xí)慣有很大差別，不得不推翻以前的表演形式，思考話劇舞臺(tái)表演的方式——站在劇院的舞臺(tái)上，又是這樣一出經(jīng)典且極富有力量的劇目，內(nèi)心情感再豐富，如果不外化到肢體語言，任何身體上的細(xì)微變化、表情和眼淚，觀眾都是看不到的。她不僅要把情緒外放出來，甚至要大開大合。兩個(gè)月的排練時(shí)間一眨眼就過去了，時(shí)任院長任鳴親自觀看試演，并提了很多細(xì)節(jié)上的意見。甚至連金子綁褲腿的方式以及走路的姿勢(shì)都親自示范，打碎自己再重建是個(gè)極其痛苦的過程，經(jīng)過這一趟，張可盈宛如新生。
頂著巨大的壓力，新版《原野》在2021年冬天上演了，演出獲得了成功。挑剔的戲劇觀眾給了年輕一代導(dǎo)演和演員肯定，也引發(fā)了很多討論。而對(duì)張可盈而言，她的金子“立住”了。
“我是個(gè)很容易焦慮的人，每次我上臺(tái)唱歌的時(shí)候，都非常緊張，時(shí)刻檢查、審視自己。”戲劇給了她另一個(gè)身份，當(dāng)她在舞臺(tái)上成為那個(gè)角色，讓她擁有了一種抽離的能力，不再把目光全部聚焦在自己身上，焦慮的情緒也得到了緩解?！拔枧_(tái)對(duì)我有種致命的吸引力，每次謝幕時(shí)，聚光燈投射下來，我都激動(dòng)得想哭。”
2022年，適逢北京人藝建院70周年，新版《原野》也開始復(fù)排。復(fù)排是人藝的傳統(tǒng)，通常一個(gè)演員會(huì)演同一個(gè)戲的同一個(gè)角色很多年，對(duì)張可盈來說是個(gè)全新的經(jīng)歷。復(fù)排第一天，導(dǎo)演閆銳和院領(lǐng)導(dǎo)馮遠(yuǎn)征就跟張可盈說，“你和之前不一樣了，復(fù)排不能復(fù)制之前的表演，在人藝的舞臺(tái)上，你要和角色一起成長?！睆埧捎沧兊酶鼒?jiān)定和釋放了，對(duì)角色的理解、在很多表演處理上都變的更豐富、更有力量。
95后的張可盈看著前輩的戲長大，他們對(duì)角色的解讀潛移默化地影響著她?？既肴怂嚭螅霸洪L任鳴親自指導(dǎo)她如何通過服裝和造型更接近角色的氣質(zhì)。馮遠(yuǎn)征老師會(huì)親自帶著年輕演員們進(jìn)行臺(tái)詞訓(xùn)練，排練時(shí)，他也會(huì)來到現(xiàn)場(chǎng)指導(dǎo)演員的臺(tái)詞和動(dòng)作，他從不講大道理，只講戲怎么用勁兒，然后怎么泄力，都是一些細(xì)微的東西。
對(duì)細(xì)節(jié)的關(guān)注匯集在一起，成就了北京人藝的“戲比天大”。這四個(gè)大字高高懸掛在人藝?yán)吓啪殢d里，提醒著一代又一代演員應(yīng)盡的本分?！拔夷茏龅降氖前炎约汉翢o保留地全扔出來，在與其他演員的碰撞中，關(guān)注和吸收那些細(xì)微的表達(dá)，一遍一遍去嘗試，還有就是一顆真心，因?yàn)榻?jīng)驗(yàn)需要累積，但真心是不會(huì)過時(shí)的?！睆埧捎缡钦f到。
COSMO：第一次在北京人藝的舞臺(tái)亮相時(shí)，會(huì)緊張和忐忑嗎？
張可盈：我本人是比較容易焦慮的人。但神奇的是演戲的時(shí)候或許因?yàn)槲也辉偈菑埧捎?，而是以角色的身份上臺(tái)，所以并不容易緊張?？杀本┤怂嚨奈枧_(tái)不一樣，在所有演員心中都是殿堂級(jí)的存在，再加上去年是新版《原野》的首輪演出，確實(shí)會(huì)比較緊張。大家都憋著勁兒，很想證明自己。
COSMO：《原野》是北京人藝經(jīng)典劇目，在25歲就擔(dān)當(dāng)起這部新版戲劇的女主角，你有什么感受？
張可盈：近幾年隨著劇院著重對(duì)年輕演員的培養(yǎng)，加上新劇場(chǎng)的建成，給我們年輕演員提供了難能可貴的機(jī)會(huì)，受到一些質(zhì)疑也是不可避免的，這非常正常。演完之后我會(huì)很愿意看一些客觀的評(píng)論，從觀眾視角吸取意見，下一輪和導(dǎo)演商量改進(jìn)，但為了保證演出質(zhì)量，在演出期間我比較少去看評(píng)論。
COSMO：在舞臺(tái)上，你理解的中國優(yōu)雅是什么？
張可盈：前陣子徐帆老師演了28年的《阮玲玉》尾場(chǎng)謝幕時(shí)，我深深體會(huì)到了“優(yōu)雅”。這種優(yōu)雅是每一次用心去塑造角色，每一次的全情投入、付出。我也想到了自己，作為一個(gè)演員，用盡全力不愧對(duì)每一個(gè)角色，“謝幕”之時(shí)才能不負(fù)角色、不負(fù)舞臺(tái)、不負(fù)自己。
北京人藝版《原野》劇照
策劃：朱瑾
編輯：若菲、宮哲怡、賀植陽、王逸敏
攝影：王陽
視覺：卞玉清
文：賀源（奚美娟、黃湘麗）郭萌（張可盈）
造型：Sally An
執(zhí)行造型：李孟孟、李子慷
妝發(fā)：廖津津（張可盈）、畢真（黃湘麗）、劉晉慧（奚美娟）
編輯助理：王藝潔
聯(lián)系客服
