北宋是中國歷史上承前啟后的一個重要時期，也是傳統(tǒng)山水畫的“高光時刻”。因為受到北宋政治經(jīng)濟環(huán)境的影響，這一時期書畫作品的發(fā)展空前繁榮，各類名家層出不窮，山水畫、風(fēng)情畫與人文畫緊密相連，作品的應(yīng)用技法與形式的呈現(xiàn)也日趨多樣化。北宋山水畫重視自然，對目中山水細(xì)致勾勒、層層渲染，展現(xiàn)出雄渾壯闊、意境高遠(yuǎn)與凝重恬靜的崇高藝術(shù)之美，其中也蘊含了獨具特色的自然觀。

天人合一，道法自然

1.身臨其境，與山水對話

老子在《道德經(jīng)》中有言:“人法地,地法天,天法道,道法自然?！痹谥腥A民族傳統(tǒng)文化中，一直存在著“仁者樂山，智者樂水”的審美觀點，“山水情懷”同樣也組成了士大夫生命存在的特殊方式和逃避世俗的詩意空間，文人、士大夫與山水自然的關(guān)系，也常常達(dá)到“物中有我，物我一體”的人生境界，從而創(chuàng)造出物我泯一、心物交融的絕美畫境。

要想把自然界中變換無常的奇異山水多角度、全方位地展現(xiàn)出來，畫家就必定要將自己融入山水，置身于自然。就像作為北宋山水畫三大家之一的范寬認(rèn)為，前人經(jīng)典畫作與其中展現(xiàn)于世的精湛繪畫技法，大都是源自真實的山水景物。于是，他便深入到終南、太華一帶的山嶺中，對自然景物進行深入的游覽、考察與體會，最終形成了自己獨特的風(fēng)格。

現(xiàn)存于臺北的《溪山行旅圖》便是范寬之作，垂直如云的山峰、澄澈如練的瀑布、亂草堆積的土丘、樹后隱現(xiàn)的閣樓、汩汩流淌的清泉，這一切都是他所創(chuàng)造的，在其雄渾的筆墨中展現(xiàn)得淋漓盡致。

2.情感的全部傾注

畫山水，不論畫幅大小，都必須傾注全部精神，以達(dá)到“天人合一”的效果。正如郭熙在《林泉高致集》中所言：“凡一景之畫，不以大小多少，必須注靜以一之，不精則神不專?！?/strong>

以郭熙的“林泉之志”為代表,他是自李成之后，推動中國山水畫的創(chuàng)作走向更加細(xì)膩真實變化境界的人，并不斷賦予山水畫以強烈的感情色彩。出身布衣的他喜好道學(xué)、愛游歷，工畫山水，師法李成，又有獨到見解，自成一家，這也得益于他對自然景物、四時山水的獨特體味。

真實生動的描繪、遠(yuǎn)近相宜的布景，源于郭熙對大自然細(xì)致入微的觀察與其情感傾注。他云游山水，融于自然，深刻體味到“春山淡冶如笑，夏山蒼翠如滴，秋山明凈如妝，冬山慘淡如睡”的四時之景，將自身對于自然、世界和宇宙的思考融入到山水畫中，創(chuàng)造出極其豐富優(yōu)美的動人意境。

2.山水皆是情

1.雄秀兼美，萬物有靈

北宋時期政治經(jīng)濟的相對繁榮，為文化的發(fā)展提供了良好的環(huán)境。文人畫家崇尚山林寂靜、泉石嘯傲、漁樵歸隱、亦游亦居，追求雅致的精神生活，于山水中探尋性靈。

北宋時期畫家們筆下的山水，有的“氣象蕭疏，煙林清曠”，有的“峰巒深厚，勢伏雄強”，不論是雄壯還是秀美，其中都顯露出草木山水的靈性。

許道寧的《關(guān)山密雪圖》生動展現(xiàn)了深山春雪過后的景色。畫的上部雪山巍峨，整幅畫卷的上半部分被高大的山體所掩蓋，起伏雄壯的山峰之上樹木茂密，作者運筆凝重有力，展現(xiàn)出剛勁雄厚之勢；而王詵的《漁村小雪圖》則是描寫初冬雪后的漁村生活，為表現(xiàn)細(xì)微處雪后的陽光，他以水墨為主，于樹頭葦上微染金粉，雪山留空白底，儼然一幅清麗秀美的雪后漁村圖。

北宋山水畫中有長松巨木、斷崖清溪、峰巒迭起、云煙幻滅，這一切的景致，經(jīng)過畫家妙手所繪，不下堂筵，便可坐看云起，望窮泉壑，聽幽谷猿哀鳥啼，依稀在耳，看山光水色，蕩漾奪目，感受萬物之靈性。

2.山水皆是情

北宋詩人王觀在詩中寫道:“水是眼波橫，山是眉峰聚，欲問行人去那邊？眉眼盈盈處?！蓖跤^眼中的山水，和自己一樣，有著離別的傷感，淚眼朦朧，廬陵郡太守歐陽修也曾道：“山水之樂，得之心而寓之酒也?！痹跉W陽修看來，在山水之間體味到的樂趣與快感，要在心中領(lǐng)會，寄托在喝酒上。同樣畫家筆下流淌的一山一水亦有情。

蘇軾《書王定國所藏?zé)熃B嶂圖》曾道：“江上愁心千疊山，浮空翠積如云煙?！?/strong>江上的山峰重疊，仿佛有無盡的哀愁，亦能喚起觀畫人纏繞的愁緒。文人本就多情，在見到這千姿百態(tài)、意境高遠(yuǎn)的山水之時，又怎能不認(rèn)為山的每一座險峰、水的每一道波紋都在向自己傳遞情感的訊息，從而喚起自己無端的悲喜呢？

理學(xué)助成經(jīng)典

1.“外師造化”，重構(gòu)山水

理學(xué)本是宋朝王室為鞏固政權(quán)的產(chǎn)物，卻最終演化成為中國思想文化史上不可泯滅的經(jīng)典，并在一定程度上通過北宋的山水畫作品展現(xiàn)在世人面前。

北宋的山水畫家們在關(guān)注自然形態(tài)的同時，其自然精神的價值取向也從“物理”的層面逐漸轉(zhuǎn)移到“精神”的層面，從而達(dá)到了客觀自然的再現(xiàn)到主觀精神的表現(xiàn)的統(tǒng)一。畫家在描繪大自然山水的過程中，將山水畫看作是可視可讀的，是在筆墨宣紙中依舊存在的真實之物，其氣息、氣韻也是能夠真切感受到的，但卻只可意會而不可言傳。

北宋山水畫家作畫時重理法，這就和理學(xué)上的“重理”是一致的。理學(xué)家重視“格物致之”、“窮理盡性”、“觀物察己”等思想觀念，它們十分強調(diào)對自然山水畫的細(xì)致觀察與探索，從而達(dá)到提高畫作表現(xiàn)的真實性和深刻性，這也是山水畫家在塑造自然景觀的過程中進行四方云游并探本不斷求源的原因之一。

2.以物度理，以理度性

在探索人的心智精神的表現(xiàn)上和技法的不斷繼承發(fā)展、更新塑造中，北宋山水畫家們也比歷代畫家更加具有開拓精神。例如，從北宋代山水畫范寬的《溪山引旅圖》等世人皆知曉經(jīng)典名作中，我們能夠看出，中國北宋山水畫精神理念的寶貴之處以及它所蘊含的思辯性，不僅僅是藝術(shù)家主觀感受的自然景觀，而是處處以物度理、以理度性，乃至以景度情。

我的山水我做主

北宋山水畫主要繼承了五代以來以荊浩、關(guān)仝為代表的北方畫派特征，著重描摹黃河一帶的山水形象特征。北宋中后期以來，許多山水畫家都曾在一定程度上受到李成等人的影響，這一時期山水畫雖然注重寫實，但畫家仍從不同角度對其進行了塑造，展現(xiàn)出了抒情詩意與文人情調(diào)。

1.“小景山水”

北宋畫家趙令穰的“小景山水”，以引人入勝的幽情美趣、水邊沙岸的小景見長。趙令穰的畫作清麗高雅、看罷令人心曠神怡。他的《湖莊清夏》、《春江煙雨》等圖，多數(shù)表現(xiàn)江村集雁，有著悠遠(yuǎn)的意境與詩意的象征，“小景山水”在北宋全景式山水畫之外又別開新境、別具一格，是北宋山水畫發(fā)展到后期的一又鮮明特色。

趙令穰所作之畫，畫面所呈現(xiàn)的和平深遠(yuǎn)的基調(diào)，在一定程度上開創(chuàng)了一種全新的畫風(fēng)，畫家一般對現(xiàn)實的感官很敏銳，他們能夠?qū)⒆匀痪拔锊蹲胶笠缘溲胖P畫出，為后人所稱嘆。例如他描繪夏天南方暮靄籠罩情景的畫作《湖莊清夏圖》，此圖畫風(fēng)景致，筆墨柔潤，生動地展現(xiàn)了湖邊柳岸幽居的情趣，池塘中荷葉滿布，湖岸邊煙樹迷離、花落古道，靜謐清幽、景色迷人，將作者的創(chuàng)造性表現(xiàn)得淋漓盡致。

2.“米氏云山”

米芾父子的作品，大多描繪煙云朦朧掩映中的山川景色，其精妙之處在于“見筆見墨”的寫意畫法，稱為“墨戲”，是北宋時期山水畫變革創(chuàng)新的主要形式之一。米氏云山常常以“落茄”表現(xiàn)江南煙雨朦朧中的山水景色，滿城細(xì)雨，觸目詩畫，充分表現(xiàn)了文人與士大夫的審美情趣，其風(fēng)格與北宋初期流行的李成、范寬畫作中的雄峻山川大有不同。

米氏以前，山川景物大都通過精妙傳神的寫實畫筆呈現(xiàn)，而米氏父子則運用簡筆淡墨來展現(xiàn)煙雨朦朧的意境。這一新式畫風(fēng)不僅在水墨山水畫創(chuàng)作技巧上有所突破，為北宋山水畫的發(fā)展開辟新道路，也是北宋時期山水畫中自然觀的又一體現(xiàn)。

總結(jié)

落筆應(yīng)風(fēng)雨，山水亦有情。北宋山水畫在中國山水畫的發(fā)展過程中，占據(jù)著重要地位。北宋山水畫內(nèi)涵豐富、十分注重作品的寫實性與人文精神的呈現(xiàn)，畫家們強調(diào)師法自然，游歷壯闊山河，反復(fù)觀察體會景色中的意境，真正做到“情”與“景”的融合。北宋山水畫中“天人合一”的道家觀念的隱含，潑墨山水中“萬物有情”的思維滲透，以及理學(xué)的深刻影響，都推動了畫家對前人經(jīng)驗的總結(jié)與個性化的再創(chuàng)，為北宋山水畫的發(fā)展推波助瀾，使其蘊含深刻的內(nèi)涵與獨具特色的自然觀。

參考文獻(xiàn)：

《林泉高致集》

《書王定國所藏?zé)熃B嶂圖》