荷花，作為最受文人墨客所推崇的花卉意象之一，千百年來(lái)被不斷地描繪，不過(guò)絕大部分畫家都會(huì)選擇畫盛開的荷花，嬌艷無(wú)比。
不過(guò)花開有花開的美，殘缺有殘缺的味。殘荷的荷葉不似夏季時(shí)的碧綠青郁，荷花也不似盛開時(shí)紅潤(rùn)鮮艷，卻別有一番神韻與風(fēng)骨。
1.楊善深（1913--2004）
嶺南畫派主要代表畫家，與關(guān)山月、黎雄才、趙少昂并稱為“嶺南四杰”。
擅長(zhǎng)山水、花鳥、人物。其作品構(gòu)思新穎，筆墨凝練，巧拙互用，雄放而不失秀雅，尤以花鳥、走獸見長(zhǎng)，人物亦自具特色。
楊善深筆下的殘荷，以一種不讓人憐憫卻讓人心生敬意的姿態(tài)出現(xiàn)在畫中，內(nèi)秀用筆、用色老辣蒼莽，滲透著嶺南淡雅的文人氣息和詩(shī)一般的氣韻。
2.趙少昂（1905～1998 ）
中國(guó)花鳥畫第一人，嶺南畫派杰出代表。
于山水、人物、花鳥、走獸兼長(zhǎng)，但以花鳥畫為最精，尤其是后期的花鳥畫，非常生機(jī)靈動(dòng)、逼肖傳神。
趙少昂筆下的殘荷，水墨氤氳，色彩豐富明麗。畫中枯萎的荷葉隨風(fēng)搖擺，荷瓣也隨之凋零，筆法灑脫有力，給人的感覺就是精神煥發(fā)，毫無(wú)慘敗之感。
趙少昂筆下的殘荷
趙少昂筆下的殘荷
趙少昂筆下的殘荷
3.高劍父（1879～1951）
中國(guó)近現(xiàn)代國(guó)畫家、美術(shù)教育家，嶺南畫派創(chuàng)始人之一。
對(duì)人物、山水、花鳥均有很高造詣，其畫筆墨蒼勁奔放、充滿激情。
高劍父筆下的殘荷，雖著墨敷彩不多，寥寥數(shù)筆，但生動(dòng)傳神。
筆落何處，墨止何處，以及淡破濃，干破濕產(chǎn)生的多端筆墨微妙變化的處理更是老到自然，這種不露痕跡和不可復(fù)為的技巧，極畫工之精彩，令人嘖嘖稱奇。
4.溥心畬（1896～1963）
原名愛新覺羅·溥儒，近現(xiàn)代著名畫家。與張大千有“南張北溥”之譽(yù)，又與吳湖帆并稱“南吳北溥”。
溥心畬于花卉、花鳥畫，有很高的造詣，有勾勒工筆的，也有寫意的。他的畫作時(shí)常展現(xiàn)出雅秀俊逸、高古清幽的藝術(shù)風(fēng)格。
他畫的殘荷，有一種高雅潔靜的人文特質(zhì)，毫無(wú)煙火俗氣，只覺一股肅潔艷雅之氣逼人而來(lái)。
畫中荷塘里滿眸的繁華已無(wú)蹤跡，大雁在荷塘邊棲息，卻讓人覺得這是如詩(shī)的美景。
5.張大千（1899～1983）
二十世紀(jì)中國(guó)畫壇最具傳奇色彩的國(guó)畫大師。
于中國(guó)畫人物、山水、花鳥、魚蟲、走獸，工筆、無(wú)所不能，無(wú)一不精。
張大千筆下的荷花，出淤泥而不染，娉娉婷婷自水中浮起，即使是花葉凋零的荷花，也依然美得婀娜，意境清麗雅逸。
殘荷，雖然沒有盡顯盛荷的光彩奪目，卻道出了殘荷的美，殘荷的韻，殘荷的神。
在這些國(guó)畫名家眼里，殘荷并不是生命的終結(jié)，而是正承載著生命的重負(fù)，孕育著下一個(gè)新的開始。
