漁翁 

  
　　漁翁夜傍西巖宿，曉汲清湘燃楚竹。  
　　煙銷日出不見人，欸乃一聲山水綠。  
　 回看天際下中流，巖上無心云相逐。

  
　　譯文：

　　  
　　漁翁夜晚停宿在西山（在今湖南零陵西湘江外）。待清晨醒來時(shí)，他取來清澈的湘江水，以楚竹為柴點(diǎn)火做飯。太陽出來后繚繞的煙霧漸漸消散，卻并沒有看到人影，只聞得搖櫓的聲音蕩漾在青山綠水之中。回頭望去漁舟早已順流而下，惟有山上的白云在隨意飄浮、互相追逐。 

 

     賞析：

 
　　唐代永貞年間，柳宗元參與了王叔文政治集團(tuán)的改革，改革失敗后，柳宗元被貶為永州司馬。永州僻處湘南一隅，司馬又是個(gè)閑職，不得過問吏治，因此柳宗元一直心情抑郁，無奈之時(shí)，他只能寄情于山水之間，聊遣愁懷。因此這一時(shí)期，柳宗元寫出了許多極為優(yōu)秀的山水游記和山水詩，《漁翁》便是其中之一。  
　　這首詩起句較平，只是簡單地點(diǎn)明了漁翁夜宿的地點(diǎn)在西山。第二句卻峰回斗轉(zhuǎn)，奇特別致。“曉汲清湘燃楚竹”，連用兩個(gè)動詞，“汲”與“燃”，為詩句增添了幾分動感與活力。我們仿佛感受到漁翁在一夜安眠之后的輕松與閑適。打水、燒柴做飯，這原本是日常生活中最俗常不過的事；然而由于詩句中的“清湘”、“楚竹”，卻帶給我們一種超凡脫俗的感覺。西山在湘江邊，古時(shí)圍繞“湘水”本就有許多美好神奇的傳說；而西山古屬楚地，楚地的斑竹枝又帶來一份悵惘的回憶和對一種高潔情感的追懷。因此漁翁這一無心之“宿”，卻具備了如許多的雅趣。漁翁本就是一個(gè)自然的意象，是一個(gè)自然中人，靠自然為生，與自然為伴。這也暗含了詩人因貶謫的境域而產(chǎn)生的寄情山水的理想。“汲清湘”、“燃楚竹”，我們看到的是一幅與自然融為一體的清新明朗的畫面。并且這兩個(gè)連續(xù)的動作還賦予了詩句一種意想之外的節(jié)奏與音韻美，使詩句流動起來，極具美感。  
　　因?yàn)?#8220;燃楚竹”而產(chǎn)生了繚繞炊煙，加之清晨水面常有的水霧之氣，因而漁翁的身影是隱在這煙霧之中的。等到太陽出來，煙霧消散，要尋找他時(shí)，卻早已經(jīng)不見人影。這就使詩句具有了些許神秘色彩。下一句可以說是全詩中最具奇趣的一句，“欸乃一聲山水綠”。“欸乃”，象聲詞，一說指槳聲，一說是人長呼之聲。唐時(shí)湘中棹歌有《欸乃曲》。此處場景轉(zhuǎn)換，我們的視線也由水霧迷蒙的江岸轉(zhuǎn)到了日光初起的青山綠水中，視野開闊了。這時(shí)忽聞得水上搖櫓聲，或者還伴有一些歌唱，這“欸乃”一聲就打破了山水的清寂，為平靜的景色注入了幾許活力，也增添了幾分生活的氣息。此句頗得民歌的特色，清新鮮活而又樸實(shí)無華，讀來趣味盎然。“款乃一聲山水綠”句，歷來為詩人所玩賞稱贊。“綠”雖是一字之微，然而全境俱活。  
　　以上詩人為我們渲染了一幅與世隔絕的桃花源般的情境。與自然的親近在另一方面也是與世俗的疏離，對詩人而言當(dāng)然是暗含著對官場的怨憤與失望。自古遭貶謫的詩人很多，他們或孤高傲世誓不屈服、或遁跡山林產(chǎn)生歸隱之心，然總之是脫不開寥落與愁緒。此詩雖極力渲染一種空靈沖淡的境界，卻還是隱隱流露出作者的一絲孤寂，也正是因了由宦途坎坷產(chǎn)生的孤寂心境才引發(fā)了他對閑適生活的向往。詩人被貶的永州僻處湘南一隅，風(fēng)景秀美，這對他的失意是一種慰藉，也為他寄情山水提供了現(xiàn)實(shí)條件。  
　　“回看天際下中流，巖上無心云相逐”，江流滾滾，云影悠悠，這里表現(xiàn)出了一種曠達(dá)與超脫，可謂余音繞梁。“無心”二字可說是化陶淵明《歸去來兮辭》：“云無心而出岫”而來。一般是表示莊子所說的那種物我兩忘的心靈境界。  
　　關(guān)于后兩句，歷史上有兩種不同說法，蘇軾《書柳子厚〈漁翁〉詩》云：“詩以奇趣為宗，反常合道為趣。熟味此詩有奇趣。然其尾兩句，雖不必亦可”。嚴(yán)羽《滄浪詩話》從此說，曰：“東坡刪去后二句，使子厚復(fù)生，亦必心服”。然劉辰翁認(rèn)為：“此詩氣澤不類晚唐，下正在后兩句。”此后，關(guān)于此詩后兩句當(dāng)去當(dāng)存，一直有兩種意見。  
　　“漁翁夜傍西巖宿，曉汲清湘燃楚竹。  
　　煙銷日出不見人，欸乃一聲山水綠。”  
　　后兩句讀來的確給人拖沓之感，單此四句倒能夠給人留出更多回味的空間。所以個(gè)人比較贊同蘇軾的說法，覺得后兩句不必也可。沒有后兩句，不會削減全詩的奇趣，反而使詩句更加簡潔凝練。  
　　總之，《漁翁》一詩，造語平實(shí)，設(shè)色淡雅，情致悠閑，境曠意遠(yuǎn)，確是一首淡泊入妙的好詩。  
　　在柳宗元謫居永州期間，他創(chuàng)作了許多帶有濃厚地方情調(diào)的刻畫自然景物的小詩。除《漁翁》外，還有《溪居》、《江雪》。《溪居》：“久為簪組束，幸此南夷謫。閑依農(nóng)圃鄰，偶似山林客。曉耕翻露草，夜榜響溪石。來往不逢人，長歌楚天碧。”從此詩中淡泊紆徐的風(fēng)格，不難看出柳宗元在這一時(shí)期對陶淵明的模仿。蘇軾曾說“柳子厚晚年詩極似陶淵明”，“所貴乎枯淡者，謂其外枯而中膏，似淡而實(shí)美，淵明、子厚之流是也”（《東坡題跋》）。陶詩的“種豆南山下，草盛豆苗稀。晨興理荒穢，帶月荷鋤歸。道狹草木長，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿無違”以及“久在樊籠里，復(fù)得返自然”都可謂是此詩的前身。雖然二者都流露了一種對歸隱的向往與鄉(xiāng)居的閑適，然柳與陶比起來，后者是真隱士，前者卻是借隱遁諷實(shí)事。在柳詩中我們不難感覺到一種反諷的意味，“幸此南夷謫”中的“幸”可謂意在言外，表面說“幸”，實(shí)際上是對現(xiàn)實(shí)的一種不平與激憤。  
　　柳詩中流傳后世最為人稱道的當(dāng)屬那首被稱為“唐詩五言絕句最佳者”的《江雪》：“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨(dú)釣寒江雪”。在這首詩中依然出現(xiàn)了一位漁翁。然而此漁翁非彼漁翁，這個(gè)漁翁的孤高清絕就與《漁翁》中那位踏歌而行、閑云野鶴般的漁翁形成了鮮明對比。這首詩是詩人借助歌詠隱居山水的漁翁，來寄托自己清高孤傲的情懷，抒發(fā)政治上失意的苦悶和壓抑。他為我們描繪出了一幅寒江雪釣圖，用清冷幽僻的情境凸顯作者的憂憤、寂寞、孤直、激切，閃現(xiàn)出其深沉凝重又孤傲高潔的生命情調(diào)。因此可以說這兩首詩代表了詩人的兩種心境，這正是他被貶后矛盾心情的集中體現(xiàn)。一方面他有著孤高的品性，不愿與世俗同流合污；另一方面對于有一番抱負(fù)在胸的詩人來說，在貶謫生活中難免生出孤獨(dú)寥落的寂寞心緒，難免會有心灰意冷的片刻。因此詩人實(shí)際是在矛盾中徘徊，又渴望隱居遁世，又郁積著一腔志向與不甘。他也因此無法有陶的徹底與純粹。此外，在藝術(shù)表達(dá)上，《江雪》之峻潔，《漁翁》之豐美，與陶詩之平和淡泊并不一樣。但兩人的詩又都是內(nèi)涵豐富的。  
　　蘇軾說柳宗元詩“發(fā)纖秾于簡古，寄至味于淡泊”（《書黃子思詩集后》）。在詩歌創(chuàng)作中，柳宗元對具有凄冷意味和峭厲之感的意象特別偏愛，他作品的基調(diào)，也多呈現(xiàn)出冷峭的風(fēng)格特征，這當(dāng)然與詩人的遭遇也有很大關(guān)系。然而在《漁翁》一詩中，我們領(lǐng)略了詩人難得的清新疏朗的一面。后世常以“奇趣”二字為全詩貫名。的確，這是一首奇特的、美好的詩，是詩人帶給我們的一件禮物，我也愿意把它當(dāng)成是詩歌里的一次“奇遇”。

 

  傳統(tǒng)古曲 《欸乃》欣賞

        《欸乃》以唐柳宗元“煙銷日出不見人，欸乃一聲山水綠”之名句而得名。故也有認(rèn)為此曲是柳宗元所作。現(xiàn)琴家所奏多以《琴譜正傳》（明黃獻(xiàn)撰于1547年）的十段無詞《漁歌》發(fā)展而成。全曲為十八段，以首段吟唱性旋律和節(jié)奏為基調(diào)緩緩鋪開，撫琴之勢如同展開一張立軸的山水長卷般既松且靜，通過不同音區(qū)和音色、節(jié)奏的變化，或輕靈，或沉著，或跳躍歡愉，或疏慢平整，形象生動地表現(xiàn)了行舟江中的情趣，表達(dá)了乘舟者豐富的感官感受。曲調(diào)流暢自然、優(yōu)美清麗。

        樂曲以簡簡單單的一個(gè)滑音開始，清風(fēng)一推，蕩開波浪層層婆娑細(xì)紋，如緩風(fēng)習(xí)習(xí)，一派閑適悠然的氣息應(yīng)指而生，悠長婉轉(zhuǎn)，節(jié)奏極穩(wěn)，不躁不訥，不漾不墜，毫無簇?fù)矶逊e之感，似行舟平蕩，青山相隨，心境開闊無礙。在第四段中，古琴用散音奏出深沉有力的音調(diào)，旋律典雅持重；當(dāng)?shù)诎硕卧佻F(xiàn)時(shí)，采用彈奏泛音的效果，水聲淋漓，鼓蕩飄逸。行至中段，樂曲由一轉(zhuǎn)位做以轉(zhuǎn)折，繼而情緒更為輕盈，如行舟順暢，迎風(fēng)而立，心情如水路迎舟兩讓，款款如歌。又有音色玲瓏，似水花偶濺衣裾，剔透清涼，更添意趣；經(jīng)過變化反復(fù)后，琴聲愈加流暢自如、通達(dá)豁然，山水之秀，盡收視野，云水相融，情致愈濃。時(shí)而低緩，時(shí)而高揚(yáng)，然悠長卻如流水不斷、如虛空無隙；游刃自如，自在舒展，無拘無束，進(jìn)退皆可。琴聲揮灑之間，滿盤的清風(fēng)拂袖、滿懷的清雅宜人；心之坦然健康尤過翠竹之綠，情之至感至深尤過湘水之藍(lán)。恰如我一人舞則天地皆舞，又如天地萬物皆存而獨(dú)無我在。

        最后的尾聲是一個(gè)C徵調(diào)，空曠且余韻裊繞，告輕舟已遠(yuǎn)，言諸世事已了然；經(jīng)此熏染，雖醉猶醒，雖醒如醉，感慨萬端，難以盡述。只是待要重尋來時(shí)蹤影，早已杳無痕跡，空留青山碧水作追憶。元結(jié)在《石魚湖上醉歌》中言：“山為樽，水為沼，酒徒歷歷坐洲島。長風(fēng)連日作大浪，不能廢人運(yùn)酒舫。”透著大氣與闊達(dá)，這巨大的想象，僅有浸淫于山水的感觸是遠(yuǎn)難以達(dá)到的，而非得要有放眼天下的情懷方能使然。“誰能聽欸乃，欸乃感人情”。“欸乃”，本是指劃水的櫓聲，這本是最平常的劃槳的聲音，在心懷憂思之人聽起來，卻引發(fā)了格外的感慨。面對放眼望不到盡頭的山水無聲，多年的奔波，時(shí)事的變遷，報(bào)國之心，憂民之慮，由這耳邊一聲一聲平靜無心的欸乃，伴著一道道迎面而來又遠(yuǎn)遠(yuǎn)逝去的青山綠脊，和著江水蕩漾的萬般變化，盡道來，皆散去，又聚來，卻無序。

        用“欸乃”來做曲名，尤其在這個(gè)追求包裝的今天看來，其立意毫無偽飾、盡去雕琢，反倒呈現(xiàn)出十足的純厚韻味與文化氣息，更闡述著大樸既美的道理。且貼切正如此曲內(nèi)旨般，似信手拈來，漫不經(jīng)意，卻道出曲者欲拔身世外，卻又心存掛念的躊躇；數(shù)十載寒窗苦讀的修為學(xué)識，歸一為操琴以陶情，挾吟詩以養(yǎng)性，全化作“獨(dú)善其身”的歸隱之意，流露出對事對物已然無意去追逐執(zhí)著、淡然處之的精神境界。欸乃無心，方顯山水之綠真意難得。退一步則天地寬，更何況置身喧雜污濁外，則天地之清幽盡現(xiàn)矣。

        【“欸乃”(ǎoǎi）是船夫拉纖的號子聲，在樂曲中欸乃聲以不同形式先后出現(xiàn)，巧妙地表達(dá)了一種靜中有動的意境，贊頌了大自然秀麗的景色，也反映了作者孤芳自賞的情緒?！?/div>