紙本，設(shè)色，縱26.9cm，橫274.96cm 美國底特律館藏
圖畫眾牛，或?qū)げ荻常虻褪茁?，或亦呼朋喚友。老牛顧眄，小牛繞膝隨之，飽餐之余或奔或臥或嬉戲。此圖所畫之牛，無論大小皆未穿鼻，故無韁繩之束縛，一派天然自由之態(tài)。
史傳李唐極擅畫牛，得戴嵩遺法?！稏|圖玄覽》記：“李唐《春牧圖》，牛欲前行，童子力挽之，勢甚奇?！眳瞧湄憽稌嬘洝份d：“李唐《風(fēng)歸牛圖》……有一牛乘風(fēng)而奔，氣韻如真，為神晶?！笨梢娎钐飘嬇３删椭话吡?。
32南宋 李唐 濠濮圖卷
絹本，設(shè)色，縱24cm，橫114.5cm 天津博物館藏
《濠濮圖》卷又名《濠梁秋水圖》，此作品的故事取自《莊子·秋水篇》，表現(xiàn)的是莊子和惠子在濠河的橋上論辯“子非魚，安知魚之樂”的情景。
畫中數(shù)株茂密的大樹占據(jù)了畫卷最主要的部分，樹用夾葉法，淡赭設(shè)色，透露出濃濃秋意。大石用斧劈皴，勾勒勁健，結(jié)構(gòu)謹(jǐn)嚴(yán)，蒼勁凌厲，頗見質(zhì)感，以青綠罩染。畫面左側(cè)飛泉直瀉，落葉點(diǎn)點(diǎn)。李唐對秋水的刻畫尤見功力，并使山石的剛硬和水波的柔和形成鮮明對比。整個畫面顯示出一副濃郁的深秋景象。在這樣一個環(huán)境里面，莊子和惠子坐于岸邊，二人衣著古樸，衣紋簡練，卻頗見精神。一人面對觀者，一人側(cè)面作交談狀，與《采薇圖》中伯夷和叔齊的表現(xiàn)方式有異曲同工之妙。
此畫無名款，后有跋文：“南宋畫家高手推李晞古第一。今觀此《濠濮）圖》，林木蓊郁、山川浩淼，展閱一過，恍令人神游其間。至于著意之瀟灑，運(yùn)筆之雄健，全無畫工俗習(xí)，真所謂‘士大夫氣’也。高宗比諸唐李思訓(xùn)，信不誣哉！范允臨”。
圖卷曾經(jīng)明代安國、項(xiàng)子京，清代宋葷、李鳳池、陳定等人鑒藏，并入藏清乾隆內(nèi)府，后由溥儀將其盜運(yùn)出宮，1949年后收藏于天津藝術(shù)博物館。
33南宋 李唐 長夏江寺圖卷
絹本，設(shè)色，縱：44厘米，橫：249厘米 北京故宮博物院藏
李唐其畫法遠(yuǎn)追李思訓(xùn)，變小斧劈而創(chuàng)大斧劈，筆意不凡，使人產(chǎn)生一種“神驚目?！钡耐褐?。此畫中長江岸上群峰羅列，寺觀叢林，互相映帶。江水粼粼，風(fēng)帆出沒于其間，氣勢雄偉壯闊。用筆方硬堅(jiān)重，山石峭麗雄渾，氣魄雄偉，境界浩莽，用墨善用墨沉沉的、濃厚的墨韻，厚實(shí)而滋潤。畫上有“李唐可比唐李思訓(xùn)”題簽。
34南宋 李唐 晉文公復(fù)國圖
絹本，縱29.4cm，橫827cm 美國大都會藝術(shù)博物館藏
《晉文公復(fù)國圖》描繪晉文公（重耳）被他父親放逐在外十九年，最后回國即位的故事。即重耳出奔時，孤偃、趙衰、魏犨、介子推、先軫等隨行。到宋國，宋襄公贈之以馬二十乘（四馬為乘，共八十匹）。到鄭國、鄭文公不禮。到楚國，子玉欲殺之，而楚成王敬為上賓。李唐以狐偃“授璧”為全卷的高潮，狐偃曰：“臣負(fù)羈絏，從君巡于天下，罪甚多矣，何況君乎？請由此亡?！敝囟唬骸八慌c舅氏同心者，有如白水?！薄矮I(xiàn)玉”故事，含義深遠(yuǎn)。
《晉文公復(fù)國圖》代表了李唐前期的繪畫風(fēng)格。全圖分為六段，采用連環(huán)繪圖的形式，晉文公的形象多次出現(xiàn)，每段都有樹石、車馬、房屋作配景和宋高宗趙構(gòu)手書的《左傅》中的有關(guān)章節(jié)。所繪人物形象各具種態(tài)，文公的雍容壯重，待臣的恭敬、武士的威嚴(yán)、仕女的秀雅、與夫仆役的畏怯，都刻畫得準(zhǔn)確生動、細(xì)致入微。橫圖處理疏密有致，線條的粗細(xì)、曲直、虛實(shí)、輕重的變化恰到好處。圖中畫家描繪的人物服裝并不帶有明顯的宋代風(fēng)格，而可盡力去復(fù)原春秋時候的人物。此圖的箴規(guī)作用，一看便可明白，乃激發(fā)南宋君臣，不怕艱苦，不計(jì)榮辱，為復(fù)國而努力。北宋末年，趙構(gòu)經(jīng)歷的艱苦就頗類重耳，這些歷史故事畫說明李唐是一個愛國的畫家。
35南宋 李唐（傳） 歸去來兮圖卷
絹本，設(shè)色，縱29cm，橫527cm 北京故宮博物院藏
東晉田園詩人陶淵明的名篇《歸去來兮辭》歷來為諸多畫家喜愛之題材，其中不缺乏許多傳世名作，此作就是畫家依據(jù)《歸去來辭》來描繪。李唐擅畫山水，變荊浩、范寬之法，用峭勁的筆墨，寫出山川雄峻的氣勢。晚年去繁就簡，創(chuàng)“大斧劈”皴，所畫石質(zhì)堅(jiān)硬，立體感強(qiáng)，是南宋山水新畫風(fēng)的標(biāo)志。
李唐兼工人物，初似李公麟，后衣褶變?yōu)榉秸蹌庞玻⒁援嬇ＶQ。李唐的畫風(fēng)為劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭、蕭照等師法，在南宋一代傳流很廣，對后世影響很大。存世作品有《萬壑松風(fēng)》、《教子圖》、《清溪漁隱》、《長夏江寺》、《采薇》等圖。
36南宋 李唐（傳） 四季山水圖卷
絹本，設(shè)色，縱32cm，橫515.5cm 日本京都高桐院藏
此卷以開闊的畫面展示了從卷頭的春景開始到卷末的冬景結(jié)束，連續(xù)畫出了四季山水的變遷。仔細(xì)觀摩之，這一春夏秋冬的四季也分別畫成孟、仲、季三景，并且通過巧妙的布置而連成一景。然而，在一幅長卷中能畫出這樣微妙的四季變化，在中國山水畫卷中是罕見的。同時像將四季的變化與人間生活的描寫糅和在一起的畫風(fēng)，在中國山水畫卷上也是不多見的。
37南宋 夏圭 長江萬里圖
絹本，設(shè)色， 縱26.8cm，橫1115.3cm 臺北故宮博物院藏
《長江萬里圖》是一幅長超過11公尺的手卷，畫卷的前半段，以接近平視的角度近景特寫巖塊、林木，以及江行的舟船，表現(xiàn)長江三峽險(xiǎn)峻和波濤洶涌的景觀；后半段則是以俯視和遠(yuǎn)觀的角度描繪江面上的活動，以及沿途所見秀麗的景色。從逼近觀者的景物，轉(zhuǎn)換到遼闊空曠的視野，這種構(gòu)圖的方式具有戲劇性的效果。
在畫卷最后，有元代鑒藏家柯九思的題字，鑒定這幅畫作者是南宋夏珪。但是柯九思題字是后人偽造，所以這樣的意見值得強(qiáng)烈懷疑。從時代風(fēng)格來看，這種山水長卷的構(gòu)圖方式流行于明初，而在筆墨技巧方面，本幅的“斧劈皴”用同一方向的側(cè)鋒表現(xiàn)，而水紋的描繪也刻意強(qiáng)調(diào)浪花的造型和裝飾效果，這些特征顯示〈長江萬里圖〉的創(chuàng)作時代為十四世紀(jì)末至十五世紀(jì)初，可能是一張與明代宮廷畫院風(fēng)格密切相關(guān)的作品。
夏圭，生卒年不詳，字禹玉，錢塘（今浙江杭州）人。與李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)合稱為南宋四大家。善畫山水、人物，長于運(yùn)用禿筆，畫樓閣亭臺不用界尺，只信手為之，筆意精密，奇絕突兀，氣韻頗高。宋寧宗（1195-1224）時為畫院待詔，與馬遠(yuǎn)同時代，都師承李唐，風(fēng)格相近，構(gòu)圖簡括深遠(yuǎn)，筆墨峻峭爽利，擅用“斧劈皴”，后人并稱“馬夏”。
38南宋 趙黻（芾）長江萬里圖卷
紙本，水墨， 縱45.1cm，橫992.5cm 北京故宮博物院藏
江山萬里為繪畫中常見的題材，早在唐代便已出現(xiàn)。據(jù)載，李思訓(xùn)曾窮三月時間繪嘉陵江三百里的景象于壁上，后來唐玄宗命吳道子在大同殿繪同一題材，一日即成，兩者相較，各有千秋。北宋年青的畫家王希孟則以青綠山水的形式創(chuàng)作了《千里江山圖》卷（藏北京故宮博物院）。趙芾的《江山萬里圖》卷是這類題材作品中風(fēng)格獨(dú)具，別開生面的一幅佳構(gòu)。
展開畫卷，云遮霧掩，崇山連綿，數(shù)尺之后方現(xiàn)曲折的江岸，三兩旅人沿路緩行，航船數(shù)只待客于山腳渡口。隨之則是“驚濤拍岸，卷起千堆雪”，繼而孤嶺突起，峰回路轉(zhuǎn)，茅舍村屋，行旅往來。最后用茫茫無際的大海終結(jié)畫面，水天一色，氣勢磅礴。拖尾上有明代錢維善、張寧、陸樹聲等人的詩跋。
從圖中的繪畫技法不難看出，趙芾是師從宋代畫家李唐，又廣采博學(xué)，別具一格。山石用筆挺勁，先用淡墨勾皴，再以濃墨、重墨細(xì)繪局部輪廓，墨色的濃淡輕重相得益彰。對水的描繪占畫面的比例頗大，同時也是此圖的成功所在。波浪主要用淡墨勾出，復(fù)用淡墨染深，以現(xiàn)出驚濤穿空之勢，可謂“前無古人”，堪稱南宋繪畫的杰作。
明代文嘉《鈐山堂書畫記》、汪砢玉《珊瑚網(wǎng)畫跋》卷二三，清代卞永譽(yù)《式古堂書畫匯考·畫考》卷二、《石渠寶笈·初編》卷三二等書著錄。
趙芾（公元12世紀(jì)南宋），芾亦作黻，京口（今江蘇鎮(zhèn)江市）人，生卒年不詳。工畫人物、山水、窠石，南宋紹興（1131-1162）中居鎮(zhèn)江之北固，嘗畫金、焦兩山，江掀波浪，煙巒飄渺，筆墨遒勁，縱橫揮灑，氣韻生動。明張丑謂其：“署名多不著姓，后人往往誤稱米芾?！?/span>
39明 戴進(jìn) 長江萬里圖
紙本，設(shè)色，縱34.3cm，橫1117.2cm 美國克利夫蘭美術(shù)館藏
此圖描繪了萬里長江沿途的壯麗云山、幽谷山村、城鄉(xiāng)屋宇、江上風(fēng)帆等。長卷構(gòu)圖，起伏多變；意境浩蕩而含蓄，江山壯美而顯生機(jī)。用筆筒逸蒼勁，橫涂直抹，峰壑畢露，枯濕濃淡，一氣呵成，痛快淋漓。集中反映了畫家以氣勢取勝的藝術(shù)特色。
此圖場面宏大，景界開闊。戴進(jìn)的山水源出郭熙、李唐、馬遠(yuǎn)、夏圭，又融合米家暈?zāi)?，師承廣泛，既有畫工的熟練技巧，又有一定的文人修養(yǎng)，不死守某一派一法，功力深厚，題材多樣。
戴進(jìn)，(公元1388—1462)，字文進(jìn)，號靜庵，又號玉泉山人，浙江杭州人。宣德間(公元1426—1435)官直仁殿待詔，繪畫臨摹精博，得唐宋諸家之妙，故道釋、人物、山水、花果、翎毛、走獸等，無所不工。早年為制作金銀首飾工匠，后工書畫，以賣畫為生。其山水源出李唐、馬遠(yuǎn)、夏圭，技巧縱橫，畫風(fēng)健拔，一變南宋渾厚沉郁的風(fēng)格，畫神像、花鳥，都極精致。他畫人物遠(yuǎn)師吳道子、李龍眠，創(chuàng)蠶頭鼠尾描，行筆頓挫，筆法豪放。其畫風(fēng)風(fēng)靡于當(dāng)時吳偉、張路、王世祥、方鉞、戴泉、夏芷、何適、謝賓舉、謝時臣、汪肇、蔣嵩、夏蔡等多人，皆承其畫風(fēng)，而形成“浙派”。山水師馬遠(yuǎn)、夏圭，并取法郭熙、李唐，俱遒勁蒼潤；人物佛像能變通運(yùn)筆；頓挫有力；所作葡萄配以勾勒竹、蟹爪草，別具格調(diào)。畫在明中葉影響較大，是“浙派”創(chuàng)始人。
40明 吳偉 長江萬里圖
絹本，水墨， 縱27.8cm， 橫976.2cm 北京故宮博物院藏
此圖繪于明弘治十八年（1505年），為吳偉傳世水墨寫意畫中少有的長卷巨制，也是作者在故鄉(xiāng)創(chuàng)作的重要作品。圖中描繪了萬里長江沿途的壯麗云山、幽谷山村、城鄉(xiāng)屋宇、江上風(fēng)帆，并以眾多名勝古跡點(diǎn)綴其間。畫面峰巒起伏連綿，江河湖港氣象萬千，野渡漁村、水榭樓臺、茅屋草舍、水磨長橋各依地勢及環(huán)境而設(shè)，點(diǎn)綴于山川湖泊之間。畫以長卷構(gòu)圖，起伏多變；意境浩蕩而含蓄，江山壯美而顯生機(jī)。用筆筒逸蒼勁，橫涂直抹，峰壑畢露，枯濕濃淡，一氣呵成，痛快淋漓。集中反映了畫家以氣勢取勝的藝術(shù)特色。卷末自題：“弘治十八年乙丑九月望，湖湘吳偉寓武昌郡齋中制”，并有汪堯辰、汪堯庚二家題記。
吳偉的山石畫法一般受馬、夏傳統(tǒng)“俱作斧劈皴”的影響，但在這幅作品中，他采用剛健奔放的勾勒與水墨暈染相結(jié)合的手法，揮灑縱橫，描繪出萬里長江的憾人氣勢，表現(xiàn)了畫家以雄強(qiáng)風(fēng)格取勝的藝術(shù)特色，在宋元以來放筆寫意一派的水墨山水中有其獨(dú)特的創(chuàng)造性。
吳偉（1459-1 508），明代畫家，字士英、次翁，號魯夫，江夏（今湖北武昌）人。幼孤貧，后被錢昕收養(yǎng)。性喜畫，取筆劃地作人物、山水狀。憲宗成化（1465-1487）中，成國朱公延至幕中，以“小仙”呼之，因以為號。后為宮廷作畫，任仁智殿待詔，孝宗朱祜樘時授以錦衣衛(wèi)百戶，賜“畫狀元”印，旋稱病南返，居南京秦淮河畔。吳乃明中葉創(chuàng)新畫家，學(xué)之者甚眾，人稱“江夏派”，實(shí)為浙派支流。為人有骨氣，傲視權(quán)貴，狂放不羈，嗜酒貪歡，又樂與山人野夫厚交。這種放浪形骸之外的性格和行徑反映到他的藝術(shù)創(chuàng)作中，使他的畫風(fēng)傾向于豪放一路。吳偉擅長人物畫、山水畫，勁健豪放的畫風(fēng)與戴進(jìn)相近，故又被稱為浙派健將。但他的筆墨更加迅疾酣暢，自成一派，由于他是江夏人，遂有江夏派之稱。吳偉的山水畫主要繼承南宋院體傳統(tǒng)，山石亦作斧劈皴，遒勁健壯，然又有所變化。吳偉的人物畫初學(xué)唐代吳道子和北宋李公麟，精于工筆白描，線條纖細(xì)，形象清秀。
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