枝頭清秋
中國工筆畫歷史悠久，溯其源可以直至戰(zhàn)國帛畫。但卻在歷經(jīng)唐、宋的輝煌與繁榮之后，伴隨著文人畫的勃興以及佛道思想的完備，走入了千年的沉寂。即使是代有才人，也多被以匠人而論，被所謂文人所不恥。二十世紀(jì)以來，工筆畫重漸復(fù)蘇，特別是在當(dāng)代更得以長足發(fā)展。如果我們從中國畫發(fā)展史來看，整體上來說中國藝術(shù)是寫意的藝術(shù)，工筆畫自然也擺脫不了這一特質(zhì)，雖然她更注重于形似，但也和西方的寫實(shí)主義相去甚遠(yuǎn)，依然隸屬于中國畫獨(dú)有的意象造型的范疇。這種“意象”的造型觀強(qiáng)調(diào)主觀的表現(xiàn)和自我情感的宣泄，但特別是對(duì)于工筆畫來，“形”更是具有更為獨(dú)立的特殊意義，以形寫意自然會(huì)要求重視“形”的價(jià)值，否則就會(huì)失去工筆畫藝術(shù)語言的特色，更無從表達(dá)情感。當(dāng)然，如果只重“形似”也必然走向自然主義的摹仿。這無疑給工筆畫的情感表現(xiàn)，設(shè)定了一個(gè)障礙，中國藝術(shù)旨在表現(xiàn)人的主體精神，我們把這種主體精神稱之為“意”或“心”，工筆畫作品能否實(shí)現(xiàn)“意”和“心”的抒寫，是考量其藝術(shù)水準(zhǔn)的一個(gè)重要尺度。
醉賞濃春
溢彩
香荔
讀常艷玲的工筆花鳥畫作品，我們被感染的正是這種工致典雅中所展現(xiàn)出的工筆畫的“寫心”與“寫情”的奇特魅力。作為一位女作家，女性的情感特質(zhì)自然會(huì)流露在她的作品中，一種比較柔和、溫暖、關(guān)懷、感性會(huì)不自覺地蘊(yùn)含于作品中，這一性別特質(zhì)與工筆畫長于婉約抒情的特點(diǎn)恰好契合。所以常艷玲的作品往往會(huì)借助聯(lián)想，去構(gòu)筑充滿感性色彩的詩境，追求畫外情、畫外意的意像的內(nèi)涵。顯現(xiàn)出一種細(xì)膩幽雅的抒情特質(zhì)，充滿著詩意情趣，洋溢著對(duì)于自然生命和生活的深情。
雙清圖
清暉
晚清書法家俞樾曾在他的《半園記》中說：“少少許，勝人多多許”。特別是工筆畫由于對(duì)細(xì)節(jié)的關(guān)注，在追求“似”與“真”的前提下，要求以可視可感的藝術(shù)語言來個(gè)現(xiàn)對(duì)象的生命特質(zhì)，創(chuàng)造出情景交融、意興充實(shí)訴詩意。統(tǒng)觀常艷玲的畫作，似乎她也在遵循著“少少許，勝人多多許”的創(chuàng)作方法，她的作品熱衷于捕捉“簡”與“神”，歷經(jīng)對(duì)物象的萬般提練，靈致地抒寫著自己雅逸的內(nèi)心意趣：單純、樸素、簡括、傳神、生動(dòng)。表面看來，這樣的創(chuàng)作容易在作品尺幅上顯得有些小巧，形式表現(xiàn)上似乎也過于單薄，然細(xì)細(xì)讀來，卻也氣韻萬千。這主要是歸結(jié)于她對(duì)“簡”與“神”的有機(jī)把握，她用若不經(jīng)意的線筆表達(dá)著畫面中各種物象之間的關(guān)系，強(qiáng)調(diào)勾畫自我意念中活躍的美感，神韻自達(dá)，令人讀來百般不厭，畫簡而韻長。一葉一枝在經(jīng)她大膽提取、精中取粹之后，重塑出一種更為雅典的藝術(shù)構(gòu)勢，被微妙地定格在丹青之中。
花卉寫生
康樂延年
“凡畫之作，功夫到處，處處是法，但覺一片化機(jī)，是為極致?！背ＦG玲的畫作有傳統(tǒng)工筆畫程式技法的審美規(guī)范，又不同程度地導(dǎo)入了西方畫系中所主張的平面構(gòu)成、色彩解析等元素，所以其作品既處處洋溢著濃郁的東方情調(diào)，又不失明快的西方結(jié)構(gòu)。作品賦色鮮麗不失典雅，簡約而不空動(dòng)；骨線情致、裝飾完美；筆力弱中示強(qiáng)，線色和諧互融，花草異木，風(fēng)姿綽約，形質(zhì)俱茂。誠然，在常艷玲和畫筆下，別有匠心的枝花穿插、重疊與藏露，展現(xiàn)出豐富的空間感與層次性，預(yù)示著畫者力求突破二維，追求畫面透視的發(fā)展思想，并分別采用統(tǒng)染、提染等技法對(duì)畫面物象隨“意”賦彩，使得層落鮮明易讀、毫不拖拉，而且?guī)в行┰S的寫意情趣，雖工于形似，亦是內(nèi)神寫盡。
香中別有韻
靜在自然
春風(fēng)幾度花
毫無疑問，從常艷玲的畫作中，我們可以感受到她對(duì)于工筆花鳥畫藝術(shù)有著自已獨(dú)特的認(rèn)識(shí)和理解，這些體悟在她的作品中常常表現(xiàn)得非常理性，她筆下的一花一草，嚴(yán)整工瑾中有一種素雅之美，有一股內(nèi)在的平和。雖然她的作品也如傳統(tǒng)工筆畫那樣注重勾勒，但是仔細(xì)審視便會(huì)發(fā)現(xiàn)，她更多地運(yùn)用了塊面式的渲染，線在其中已只是若有若無的輔助形式，而不再是造型的主角。其實(shí)中國畫并不是全面隨類敷彩，而是存在著濃烈的主觀性，在創(chuàng)作中秉承著隨意賦彩的精神。常艷玲往往會(huì)在創(chuàng)作中注入一些意象性的筆墨元素，她擅于以雅致的灰色系，來取代妍麗色彩的自然物象，設(shè)色淡雅而有清香之秀，構(gòu)圖飽滿而有透風(fēng)之感，似是春風(fēng)拂面不留痕，讓人頓感神清氣爽，身臨自然之中。她在部分畫作中，也擅于運(yùn)用暈染的手法在畫面中進(jìn)行物象的再制造，把本來過于清晰、工謹(jǐn)?shù)漠嬅孀兊秒鼥V、含蓄，若隱若現(xiàn)，在視覺上讓畫面籠罩出一層氤氳的氣氛，色彩華滋，意境悠遠(yuǎn)。于是，觀者面前便出現(xiàn)了簡雅而神至，淡而精彩、一如元曲小令式的畫作。這也突顯了常艷玲現(xiàn)代造型意識(shí)對(duì)常艷玲影響。任何藝術(shù)趣味的傳達(dá)都與語言選擇有關(guān)，沒有對(duì)于繪畫語言的探索和錘煉，一位畫家很難打造出自己的藝術(shù)風(fēng)格，也很難賦予作品以旺盛的生命力和豐富的個(gè)人情懷。如果據(jù)此發(fā)展，她的花鳥作品勢必進(jìn)一步呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的個(gè)人情懷，同時(shí)顯現(xiàn)出更強(qiáng)烈的繪畫寫意性。
清秋
