來(lái)源:中國(guó)民樂(lè)國(guó)際網(wǎng)信息采集中心作者:楊晨發(fā)表時(shí)間:2014-03-11 16:40:03

　　摘要：琵琶演奏即演奏者以琵琶為媒介，運(yùn)用琵琶的語(yǔ)言來(lái)抒發(fā)情感、表現(xiàn)音樂(lè)。琵琶演奏的最終目的是展示音樂(lè)美，但由于琵琶演奏技巧的復(fù)雜性，一些演奏者在演奏時(shí)因?yàn)橐櫦把葑嗉记苫蛞匝葑嗉记蔀橹囟雎粤艘魳?lè)美感，使得演奏雖然作品完整、技巧嫻熟，卻因缺乏音樂(lè)感染力而喪失了音樂(lè)作品的生命力。因此，在平日的課堂教學(xué)中應(yīng)注重并加強(qiáng)對(duì)音樂(lè)美感的培養(yǎng)與訓(xùn)練。

　　關(guān)鍵詞：琵琶演奏 音樂(lè)美感 培養(yǎng)基礎(chǔ) 培養(yǎng)方法

　　美是一切事物的本質(zhì)，是人們對(duì)外界事物評(píng)價(jià)時(shí)產(chǎn)生的一種積極、肯定、愉悅的情感。在教學(xué)過(guò)程中注重美感培養(yǎng)，會(huì)使學(xué)生對(duì)所學(xué)內(nèi)容熱情增強(qiáng)，有助于教學(xué)質(zhì)量的顯著提高。因此，美感培養(yǎng)在任何教學(xué)范疇中都具有極為重要的意義。
　　一、美感培養(yǎng)的基礎(chǔ)
　　“‘技’差而無(wú)‘情理’，為劣之劣者；‘技’佳而無(wú)‘情理’，為匠之劣者；以‘情’感人、以‘理’服人，而技術(shù)又以副之，為‘優(yōu)’之優(yōu)者?！眲⒌潞Ｏ壬倪@句話道出了琵琶演奏技與藝的關(guān)系。琵琶演奏是一個(gè)非常復(fù)雜的過(guò)程，指法的繁多、技巧的豐富使得演奏者必須具備一定的基本功后才能準(zhǔn)確表達(dá)樂(lè)曲，抒發(fā)情感，因此基本功訓(xùn)練是琵琶也是一切器樂(lè)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)。
　　1、加強(qiáng)基本功訓(xùn)練，減輕技術(shù)負(fù)擔(dān)
　　基本功的好壞直接影響到演奏作品的質(zhì)量，因此琵琶演奏者在初學(xué)階段就應(yīng)選擇老師作為入門(mén)的引領(lǐng)者，為今后的順利學(xué)習(xí)打下一個(gè)良好的基礎(chǔ)。隨著學(xué)習(xí)年數(shù)的增加，演奏者練習(xí)曲目的數(shù)量也不斷增多，這時(shí)的演奏者不應(yīng)以練習(xí)樂(lè)曲為主而忽視了基本功的訓(xùn)練。基本功必須每天堅(jiān)持練習(xí)，持之以恒地貫穿于整個(gè)學(xué)習(xí)過(guò)程中。近些年在琵琶演奏家與作曲家們的共同努力之下，琵琶作品不斷出新，這些新作品體現(xiàn)了作者的人生積累，闡釋了作者的審美追求，展示了新時(shí)代的脈搏氣息。新音樂(lè)、新思想、新追求最直觀的體現(xiàn)就是對(duì)演奏技巧的更高要求。例如，中國(guó)香港作曲家羅永暉先生創(chuàng)作的《千章掃》，對(duì)掃弦技術(shù)而言是一次全新的突破，樂(lè)曲所要求的力度、耐力以及爆發(fā)力在以往的掃弦運(yùn)用中是很少見(jiàn)的。演奏這首作品要求演奏者在掃弦技術(shù)上無(wú)障礙、無(wú)負(fù)擔(dān)，才能較為自如地駕馭這首作品。因此，基本功訓(xùn)練是琵琶演奏者的每日之功，只有長(zhǎng)期堅(jiān)持不解地練習(xí)，才能為日后的樂(lè)曲學(xué)習(xí)作準(zhǔn)備。
　　2、熟悉樂(lè)曲背景，準(zhǔn)確理解音樂(lè)內(nèi)涵
　　琵琶是一件能古、能今、能中、能西的樂(lè)器，從《十面埋伏》《塞上曲》到《天鵝》《點(diǎn)》，從《訴——讀唐詩(shī)〈琵琶行〉有感》《草原小姐妹》到《野蜂飛舞》《查爾達(dá)斯》，每一首風(fēng)格、時(shí)代、國(guó)域不同的作品都被琵琶以強(qiáng)大的表現(xiàn)力揮灑得淋漓盡致。同時(shí)，還有中國(guó)的地域性樂(lè)曲，如潮州音樂(lè)《寒鴉戲水》、河南音樂(lè)《陳杏元和番》、以陜西秦腔為素材改編的《渭水清》等，這些作品都是我國(guó)琵琶藝術(shù)家們努力創(chuàng)造的智慧結(jié)晶。因此作為一名琵琶演奏者，在演奏作品之前的首要任務(wù)就是了解樂(lè)曲的創(chuàng)作背景及音樂(lè)內(nèi)容。例如，琵琶獨(dú)奏曲《草原小姐妹》原本是作曲家吳祖強(qiáng)、王燕樵、劉德海于1972年嘗試性地將琵琶作為主奏樂(lè)器與西洋管弦樂(lè)隊(duì)結(jié)合而創(chuàng)作的一首協(xié)奏曲，這首作品將常見(jiàn)的無(wú)標(biāo)題協(xié)奏曲與標(biāo)題交響詩(shī)寫(xiě)法結(jié)合起來(lái)，將多樂(lè)章的劃分與單樂(lè)章的歸納結(jié)合起來(lái)，將民族傳統(tǒng)曲式中的多段體和交響樂(lè)中常用的奏鳴曲式結(jié)合起來(lái)。后來(lái)由于眾多演奏者并不具備演奏協(xié)奏曲的條件，為了普及這首優(yōu)秀作品，作者又將其改為獨(dú)奏版本。因此學(xué)習(xí)者在學(xué)習(xí)獨(dú)奏版本的同時(shí)，應(yīng)首先了解蒙族少女龍梅與玉榮這對(duì)小姐妹的英雄故事，再參照協(xié)奏曲版本的音響，感受大樂(lè)隊(duì)演奏作品的細(xì)膩與震撼，從而提高自身對(duì)獨(dú)奏版本的更深理解。
　　二、美感培養(yǎng)的方法
　　1、把握形態(tài)美
　　任何樂(lè)器的學(xué)習(xí)都是從持琴開(kāi)始的，琵琶也不例外。正確的坐姿、良好的儀態(tài)是學(xué)習(xí)琵琶演奏的第一步。對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)，由于學(xué)習(xí)內(nèi)容的簡(jiǎn)單化，演奏姿勢(shì)只要做到正確就可以了，但是對(duì)于程度較高的演奏者來(lái)講，演奏姿勢(shì)除了要求正確以外，具有美感的形態(tài)活動(dòng)對(duì)于渲染音樂(lè)情緒、增強(qiáng)音樂(lè)表現(xiàn)力有著畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用。例如，在演奏《十面埋伏》這首作品時(shí)，僅有全面的技術(shù)和力度是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，音樂(lè)緊張的氣氛、多變的節(jié)奏、模擬廝殺聲的酣暢淋漓都需要演奏者肢體動(dòng)作的合理配合。樂(lè)曲“吶喊”段是全曲最為高潮的段落，大幅度的力度變化、右手持續(xù)掃弦及左右手高度協(xié)調(diào)配合展現(xiàn)出了一個(gè)氣勢(shì)激昂、驚天動(dòng)地的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面。演奏者演奏此段時(shí)全身心要高度集中，掃弦時(shí)的肢體動(dòng)作在不影響演奏的同時(shí)要盡量地夸張，整個(gè)身體可以隨著音樂(lè)的起伏而左右晃動(dòng)，以達(dá)到聲情并茂的演奏效果。當(dāng)然，本文所講的形態(tài)動(dòng)作是基于基本功扎實(shí)、對(duì)樂(lè)曲理解準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上，配合音樂(lè)變化以達(dá)到更佳演奏效果。對(duì)于那種沒(méi)有聲音只有動(dòng)作的華而不實(shí)的演奏狀態(tài)，筆者是不予支持的。
　　2、體會(huì)聲音美
　　音樂(lè)是聲音藝術(shù)，也是整個(gè)審美體驗(yàn)的基礎(chǔ)，教學(xué)過(guò)程中對(duì)于學(xué)生音色分辨力的培養(yǎng)應(yīng)貫穿于整個(gè)音樂(lè)教學(xué)過(guò)程。由于琵琶形制較扁、發(fā)音孔較小，琵琶的自然音色就較為薄且硬，同時(shí)演奏技法的復(fù)雜以及需要借助指甲發(fā)聲等問(wèn)題，又使得演奏音色雜亂易出雜音，因此，音色控制在琵琶演奏中就極為重要，也是影響演奏質(zhì)量最為重要的因素之一。在教學(xué)過(guò)程中，教師從第一節(jié)課開(kāi)始就應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音色美的追求意識(shí)和習(xí)慣。好的音色把握在于演奏者內(nèi)心對(duì)聲音美感的體會(huì)，教師加強(qiáng)學(xué)生聽(tīng)覺(jué)能力的同時(shí)還要提高其內(nèi)心感受能力。通過(guò)內(nèi)外雙重培養(yǎng)，學(xué)生從認(rèn)識(shí)琵琶之初就有一個(gè)美的聲音概念的奠定，為以后繼續(xù)提高琵琶演奏水平打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
　　3、提高想象力
　　音樂(lè)是一門(mén)抽象的藝術(shù)，它所不具有的具體性與客觀性反而給予了聆聽(tīng)者馳騁想象的空間，這也是音樂(lè)藝術(shù)區(qū)別于其他藝術(shù)門(mén)類的獨(dú)特魅力之所在。音樂(lè)想象力也是音樂(lè)作品創(chuàng)造力的一種體現(xiàn)，即常說(shuō)的二度創(chuàng)作?！把葑嗉以诙葎?chuàng)作時(shí)要尊重作品的歷史特征，研究其產(chǎn)生時(shí)代的審美意識(shí)、思想特征、音樂(lè)創(chuàng)作的特點(diǎn)，從歷史的角度把握作品的風(fēng)格，再現(xiàn)作品的歷史風(fēng)貌；而演奏家又要站在當(dāng)今時(shí)代的角度研究作品，用更高的要求發(fā)展作品，不僅是再現(xiàn)，更需提高作品的藝術(shù)價(jià)值，挖掘未被前人發(fā)現(xiàn)的美的因素，給作品注入時(shí)代的氣息，創(chuàng)造出自己的個(gè)性特征，使審美主體獲得更強(qiáng)烈的藝術(shù)表現(xiàn)力，從而達(dá)到具體的歷史的統(tǒng)一?！毖葑嗾邔?duì)于音樂(lè)作品的想象能力基于個(gè)人的成長(zhǎng)經(jīng)歷、藝術(shù)素質(zhì)、學(xué)習(xí)基礎(chǔ)等多重因素，教師在教學(xué)過(guò)程中應(yīng)針對(duì)每個(gè)學(xué)生的不同情況，因材施教，充分拓展學(xué)生對(duì)音樂(lè)作品的想象空間，逐步培養(yǎng)學(xué)生自主想象的能力，真正幫助學(xué)生進(jìn)步。
　　4、積極參加藝術(shù)實(shí)踐
　　琵琶演奏是一門(mén)表演藝術(shù)，藝術(shù)實(shí)踐的鍛煉對(duì)琵琶演奏者業(yè)務(wù)能力的提高有著潛移默化的推動(dòng)作用?！耙魳?lè)課的教學(xué)過(guò)程就是音樂(lè)藝術(shù)的實(shí)踐過(guò)程。因此，所有的音樂(lè)教學(xué)領(lǐng)域都應(yīng)重視學(xué)生的藝術(shù)實(shí)踐，積極引導(dǎo)學(xué)生參與各項(xiàng)音樂(lè)活動(dòng)，將其作為學(xué)生走進(jìn)音樂(lè)、獲得音樂(lè)審美體驗(yàn)的基本途徑。通過(guò)音樂(lè)藝術(shù)實(shí)踐，增強(qiáng)學(xué)生音樂(lè)表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)良好的合作意識(shí)和團(tuán)隊(duì)精神。”現(xiàn)代音樂(lè)教育不是以前自?shī)首詷?lè)式的音樂(lè)傳授，當(dāng)前經(jīng)營(yíng)有序的演出市場(chǎng)、良好的演出環(huán)境都為音樂(lè)學(xué)習(xí)者提供了一個(gè)更為廣闊的舞臺(tái)。藝術(shù)實(shí)踐是琵琶演奏教學(xué)的一面鏡子，演出時(shí)產(chǎn)生的問(wèn)題能折射出演奏者自身在學(xué)習(xí)過(guò)程中的不足。以練習(xí)為基礎(chǔ)、以藝術(shù)實(shí)踐為檢驗(yàn)，對(duì)于任何一門(mén)藝術(shù)的學(xué)習(xí)來(lái)說(shuō)都是最理想的互動(dòng)方式。
　　“弦上之音在弦外”，一位優(yōu)秀的演奏者除了具備全面的技巧以外，良好的音樂(lè)表現(xiàn)力、自如的控制力以及豐富的情感體驗(yàn)都是必不可少的，這些能力全部是音樂(lè)美感的另一種形式體現(xiàn)。教師在教學(xué)過(guò)程中以正確的教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法、教學(xué)步驟配合學(xué)生正確的學(xué)習(xí)觀念、學(xué)習(xí)方法、學(xué)習(xí)興趣，再注重美感培養(yǎng)這一教育范疇中的核心力量，任何教學(xué)活動(dòng)都會(huì)朝著蓬勃有序的方向前進(jìn)、發(fā)展，琵琶教育也不例外。（文/楊晨 星海音樂(lè)學(xué)院民樂(lè)系）

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